Léonard de Vinci, le type de personnage qui transcende le temps et l’espace, fait l’objet d’une fascination sans fin depuis des siècles. C’est donc dommage que Léonardla dernière acquisition CW faire ses débuts aux États-Unis, tente de capturer l’esprit du génie derrière le Mona Lisa et Le dernier souper et des exploits non artistiques en jouant rapidement et librement avec les faits de sa vie pour un effet dramatique. Les créateurs Frank Spotnitz et Steve Thompson ont concocté un drame historique qui non seulement n’a pas le punch des pièces d’époque plus inventives à la télévision en ce moment, mais ils ont également sapé ses protagonistes avec une intrigue secondaire de meurtre-mystère artificielle.
Dans son premier rôle à la télévision depuis l’adaptation à la BBC de Poldark terminé en 2019, Aidan Turner incarne le polymathe titulaire qui est initialement présenté au public dans deux chronologies différentes: d’abord en tant que prisonnier barbu et maussade accusé d’avoir empoisonné sa muse, Caterina da Cremona (La défaite‘s Matilda De Angelis), et interrogé par l’officier Stefano Giraldi (Le bon docteurest Freddie Highmore); puis en tant qu’apprenti au visage frais et maladroit dans l’atelier du célèbre peintre et sculpteur Andrea del Verrochio (Giancarlo Giannini) à Florence, quelque 16 ans plus tôt.
L’enquête de Giraldi sur la mort de Caterina et l’implication potentielle de Leonardo sert de cadre à chacun des épisodes, qui consiste essentiellement en l’entretien par l’officier de diverses personnes du cercle restreint de Leonardo, qui soulignent toutes sa curiosité obsessionnelle et sa poursuite incessante de la perfection dans son travail. comme ses défauts fatals. Malgré un dialogue qui semble un peu trop méta et moderne pour le XVe siècle (par exemple, la gaucherie et le végétarisme de Léonard de Vinci sont explicitement mentionnés au lieu d’être simplement montrés à l’écran), Turner donne une représentation multicouche de Léonard, élevant la série au-delà d’une visite pittoresque. de Florence et de Milan, où son personnage passe souvent d’un sentiment de manque d’inspiration à une vision en tunnel. (Ceux-ci sont racontés en plusieurs séquences destinées à évoquer l’esprit d’un génie au travail.) À son crédit, Turner capture à la fois l’intensité d’un étranger cherchant désespérément l’approbation de son père et l’innocence attachante d’un jeune homme qui a l’habitude de mettant son pied dans sa bouche.
Highmore, quant à lui, est inhabituellement monotone dans le rôle de Giraldi, jouant le rôle d’un officier milanais qui apporte très peu aux quatre premiers épisodes et se lasse de plus en plus de potentiellement l’exécution de l’un des artistes les plus célèbres de tous les temps. Giraldi, semble-t-il, n’est pas le seul à avoir des réserves sur le mystère du meurtre. En tant que dispositif de tracé, cela ne fonctionne tout simplement pas. Il pourrait y avoir quelques références à sa vie dans la rue, y compris comment elle s’est retrouvée avec une cicatrice sur le dos que Leonardo remarque immédiatement lorsqu’ils se croisent pour la première fois, mais le manque d’exposition sur le passé de Caterina, du moins dans les épisodes que nous avons vus – nous laisse assez ambivalents quant à sa mort inévitable. Même si De Angelis essaie de capturer l’essence d’une femme tournée vers l’avenir qui navigue dans la politique de la cour et les mœurs sociales de son temps, elle ne peut pas faire grand-chose avec si peu.
Caterina, en fin de compte, n’était peut-être que le fruit de l’imagination de quelqu’un. A l’exception de Giuseppe Bossi (historien de l’art italien) et de Charles Nicholl (l’un des biographes modernes de Léonard de Vinci), qui ont tous deux insister sur le fait que da Vinci avait une relation avec un amant nommé « La Cremona » pour l’aider potentiellement à mieux peindre les femmes, il y a peu de preuves pour soutenir l’existence réelle de Caterina. En fait, de nombreux spécialistes de l’art s’accordent à dire que Léonard de Vinci était probablement gay. Alors que sa véritable arrestation pour sodomie puis son acquittement à 24 ans sont dramatisés dans la série, l’homosexualité de Leonardo est largement balayée sous le tapis au profit de sa relation (potentiellement inexistante) avec Caterina, une dynamique curieusement codépendante et difficile à cerner. vers le bas.
Dans un paysage télévisé bondé avec des prises audacieusement innovantes sur le drame d’époque (Le grand, Étranger, Bridgerton), Léonard aurait bénéficié d’une exploration plus précoce et plus approfondie de la sexualité de son personnage titulaire, qui était sans doute liée à certaines de ses plus grandes œuvres. Au lieu de cela, l’échec de la série et sa réticence à creuser dans la vie personnelle de da Vinci ne font que souligner ses lacunes, faisant de ce portrait du polymathe plus une esquisse sûre qu’un chef-d’œuvre.
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.