Pour doubler HBO Succession un coup critique est un euphémisme digne de « va te faire foutre ». L’émission de Jesse Armstrong sur les Roys, riches et belliqueux, qui mêle comédie insultante, drame familial dysfonctionnel et regard sombre sur la corruption des médias, est devenue un pôle d’attraction au cours de ses trois saisons. La série est aussi, bien sûr, un assortiment d’artistes captivants, peut-être pas plus que la vedette Nicholas Braun.
Quand il se promène pour la première fois dans la série première en tant que cousin sage Gregory Hirsch, vomissant à travers un costume de chien idiot dans un parc d’attractions, qui aurait imaginé qu’il finirait par dire une ligne aussi convaincante que « les âmes sont ennuyeuses » dans le Successionc’est finale de la saison trois? La puissante performance de Braun a fait passer le cousin Greg d’un désordre maladroit à quelqu’un de beaucoup plus intrigant et chaotique. Et s’il poursuit Greenpeace pour son héritage perdu ? Le cousin Greg va être sacrément confiant en le faisant.
Braun, qui est en lice pour sa deuxième nomination aux Emmy Awards cette année, s’est entretenu avec Le club audiovisuel à propos de sa collaboration avec Armstrong pour décrire les allégeances changeantes de Greg dans la saison trois, l’importance qu’il accorde au jeu physique et où son personnage pourrait aller dans la quatrième saison.
The AV Club : Quelle a été votre réaction au scénario de Greg dans la saison 3 ?
Nicolas Braun : Je ne pense pas qu’on m’ait dit grand-chose avant la saison trois. Parfois, je demande à Jesse quelques épisodes à l’avance pour avoir une idée générale, mais je ne me souviens pas avoir fait un récapitulatif complet cette fois. Ce fut une surprise pour moi car il a été dévoilé et j’ai lu les scripts en termes de voir les situations dans lesquelles Greg se retrouvait coincé. C’était amusant de démarrer dans le cadre de Kendall’s [Jeremy Strong] entourage; c’était un peu comme être dans la voiture d’OJ Simpson. C’était une façon passionnante de commencer la saison pour Greg. Il y a une belle chose familiale, un étrange lien tacite entre eux deux.
AVC : Comment avez-vous travaillé avec Jesse Armstrong et les scénaristes de la série pour comprendre l’évolution de Greg ? Je pense qu’il devient plus sûr de lui dans la saison trois.
NB : Je pense que lui aussi. C’était l’un de nos objectifs pour cette saison, comprendre comment Greg prend forme avec confiance dans ce monde. Je pense que la scène avec Logan [Brian Cox] dans l’épisode quatre quand il lui donne le rhum coca c’est toute une initiation. Être suffisamment apprécié par Logan pour être amené lui a donné un vote de confiance. C’était aussi excitant de faire une scène en tête-à-tête avec Brian. Je l’attendais avec impatience depuis des semaines. Greg essaie de tirer quelque chose de réel de Logan, et Brian présente juste un mur solide pendant que je continue à tout laisser sortir. Même dans l’épisode six, alias l’épisode « Choisissez votre président », Logan le maintient dans un cercle serré. Greg est amené dans la petite salle des décideurs. C’est en ajoutant des trucs comme ça que Jesse et moi nous sommes sentis aidés à renforcer la devise de Greg. Je pense qu’il a traversé beaucoup de merde cette année : la menace d’une peine de prison, la perte de son héritage et le sacrifice de son amitié avec Kendall. Ce n’était pas du bizutage mais il s’est en quelque sorte traîné dans la merde et nous avons décidé qu’il en ressortait plus fort.
AVC : Comment abordez-vous ce changement d’épisode en épisode ?
NB : De mon côté, j’aime être intentionnel sur tous les aspects physiques ainsi que sur l’écriture dans la façon dont il devient plus confiant. Il s’agit des cheveux, de la qualité des costumes. Pour les épisodes italiens, nous avons eu une coupe de cheveux assez nette. Le coût de ses tenues là-bas est supérieur au coût du costume qu’il porte dans le premier épisode sortant de cette conférence de presse avec Kendall. Je pense aussi au budget de Greg maintenant. Il a négocié plus d’argent pour lui-même maintenant. Si le costume est plus ample, c’est un gars plus bâclé. Cela dépend littéralement de la longueur et du nœud de la cravate, de la qualité des chaussures ou de l’endroit où vous séparez vos cheveux. Je ne veux pas entrer dans mon obsession avec tout ça. Mais même si votre chemise est super amidonnée, comme celle de Kendall, sa cravate est un double nœud Windsor. Ce n’est pas comme ça que Greg porte le sien. Ces détails comptent. Si Greg portait sa cravate comme ça, il se sent comme un gars différent. Je pense qu’il se demande comment il s’intègre, alors j’ai essayé de le montrer de petites manières. Sa posture et sa voix évoluent, il ne bégaie plus tellement. Vocalement, je ne peux pas être dans le grave comme le reste de la pièce. Je dois être plus haut, un peu comme une ambiance « regarder ici ».
AVC : Ce bumbling-while-talking est une sorte de marque de fabrique de Cousin Greg, qui diminue légèrement à la fin.
NB : Oui exactement. C’est un peu ce changement sans rien faire rapidement ou radicalement pour faire progresser votre personnage.
AVC : Les arcs de Greg ont généralement une forte valeur comique. Même les histoires qui pourraient passer pour ridicules (par exemple, lui poursuivant Greenpeace) sont en fait assez sombres quand on y pense. Qu’est-ce que ça fait de jouer avec ça ?
NB : Jesse et les scénaristes écrivent des trucs tellement drôles. Cela me tue, ainsi que Matthew Macfayden, lorsque nous faisons des lectures de table. C’est difficile de ne pas rire. Ils font aussi un vrai travail de mise à la terre, comme l’histoire de Greenpeace que vous avez mentionnée. D’une part, on a l’impression qu’ils nous préparent à de grandes opportunités comiques. Mais tant que vous justifiez par un réel besoin de Greg – il veut impressionner quelqu’un, il a besoin de rendre Tom heureux – alors je peux me justifier de cette façon. Tonalement, le spectacle l’inclut sans se sentir exagéré. Kendall peut être très sérieux à propos de quelque chose et ce sera hilarant à regarder. Cela fait partie du ton de l’émission.
AVC : C’est presque l’heure des nominations aux Emmy, et vous êtes l’un des meilleurs candidats avec plusieurs coéquipiers. Qu’est-ce que ça fait quand vous êtes tous empilés ensemble? Est-ce que vous en parlez déjà ?
NB : Oh, il y a beaucoup d’animosités. [Laughs]
AVC : C’est Succession nous parlons, après tout.
NB : Ouais, c’est comme comment pouvons-nous nous saper les uns les autres et devenir super compétitifs. Je blague. C’est tellement incroyable. C’est vraiment cool parce que vous voyez à quel point tout le monde travaille dur sur la série. Je ne parle pas seulement des acteurs, je parle de tout le monde. C’est un gros travail. Je fais souvent des scènes avec des gens qui sont reconnus et mon esprit va juste comme « bon sang. » C’est super de célébrer en famille, comme quand on a gagné le prix SAG. C’est quelque chose que je n’oublierai jamais.
AVC : Vous avez également été nominé pour un Emmy en 2020. Ressentez-vous une pression après cette reconnaissance lorsque vous recommencez à jouer Greg ?
NB : J’ai fait plus dans le sens où je veux rendre justice au spectacle et bien jouer mon rôle. Mais je pense que tout le monde vient juste de s’installer avec cette pression.
AVC : Greg Hirsch est le personnage le plus ancien que vous ayez joué jusqu’à présent. Que pensez-vous que vous avez appris sur votre métier dans le processus?
NB : J’ai tellement appris des autres acteurs. J’ai aussi beaucoup appris en voyant et en exécutant de superbes écrits; En fait, j’ai maintenant appris à penser comme un écrivain et à faire des choix qui aideront la série. Il s’agit de remplir mon obligation de jouer Greg. J’ai beaucoup grandi. Nous avons trouvé un style spécial pour notre spectacle. J’ai fait un film à l’automne et j’avais l’impression de prendre mon Succession façon de travailler là-dedans. C’était très utile. Une grande partie de notre spectacle est « ne le répétons pas trop, faisons-le. » Le service caméra n’a pas besoin que nous enregistrions chaque morceau de bande, nous n’avons pas besoin de suivre l’itinéraire exact dans le couloir, nous voyons simplement ce qui se passe devant la caméra. Si nous obtenons la scène exactement telle qu’elle est dans les deux premières prises, nous faisons les suivantes et essayons autre chose. Nous suivons notre instinct avec une ligne qui nous vient à l’esprit ou essayons de parler à quelqu’un d’autre que nous ne sommes pas censés parler. La liberté m’aide à mieux comprendre mon caractère ; c’est quelque chose que je prendrai toujours avec moi.
AVC : Vous arrive-t-il d’improviser ? Est-ce que tout cela reste dans une scène?
NB : Beaucoup de choses improvisées restent sur la scène. Je veux toujours mettre leur écriture en premier parce que leurs lignes le clouent. Et puis ça se passe surtout avec Matthew MacFayden ou Kieran Culkin. En fait, si vous voyez quelque chose avec Kieran et moi, une bonne partie n’a pas été planifiée. Nous prenons juste le risque. Kieran est très disposé à le faire. C’est excitant de travailler en face de ça. À ce stade, nous connaissons également nos personnages et sommes dans le câblage afin que nous puissions laisser tomber et essayer toutes les idées.
AVC : Greg termine la saison trois avec cette réplique à Tom : « Qu’est-ce que je vais faire d’une âme de toute façon ? Les âmes sont ennuyeuses. C’est un tournant effrayant pour lui. Selon vous, qu’est-ce qui vient ensuite? Ou avez-vous déjà une idée?
NB : Je ne peux pas dire. Je ne sais pas tout mais Jesse m’en a donné une idée. Je ne devrais rien dire, mais je suis ravi de voir où la volonté de Greg de renoncer à sa morale peut le mener. Ça va être excitant de le voir laisser tomber certains de ses gardes et dire, « merde, allons-y », peu importe ce que c’est.
AVC : Êtes-vous ravi de jouer cette version intrigante de Greg ?
NB : Je ne sais pas à quel point il sera intrigant. Je l’ai toujours considéré comme quelqu’un qui a ce côté-là. Quand je suis dans sa tête, j’ai l’impression qu’il recueille des informations sur la façon dont tout le monde fonctionne et comment peut-il les utiliser contre eux. Il a son propre petit livre de jeu, donc je suis ravi de voir comment il l’utilisera ensuite.

Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.