Comment les créateurs de mode s’adaptent à la pandémie

Ralph Lauren, Marc Jacobs, Michael Kors, Oscar de la Renta et de nombreuses autres grandes marques qui présentent habituellement leurs collections lors de la Fashion Week de New York sont toutes absentes cette saison. Le vide dans le calendrier de septembre a laissé les créateurs se démener pour décider comment présenter leurs lignes printanières. Montent-ils une présentation extérieure en personne ou suivent-ils la voie virtuelle ? Qu’en est-il de la prise de vue d’un lookbook numérique? Vous organisez des rendez-vous privés ? Ou peut-être quelque chose de différent, comme une conversation ? Il y a tellement d’itinéraires alternatifs à emprunter, mais certains piliers de la Fashion Week de New York ne pouvaient tout simplement pas rester à l’écart cette saison. « Tout ce qui peut apporter de la joie et de l’aspiration en ces temps est une bonne chose », déclare le chef décorateur Stefan Beckman. « Il n’y a pas de substitut à la performance en direct, mais vous pouvez toujours faire quelque chose et avoir un petit nombre d’invités, mais aussi le filmer de manière innovante. Ainsi, tout le monde peut faire partie de l’expérience.

La Mecque de la rénovation domiciliaire Lowe’s a fait appel aux designers Jason Wu et Christian Siriano pour fournir des meubles et une décoration pour leurs spectacles en personne en utilisant des produits du site Web de la marque. « J’ai pensé que le défilé de Jason était remarquable grâce à sa mise en scène homogène », déclare le consultant en mode Robert Burke. « C’était intelligent de la part de Jason de saisir cette chance, et il l’a vraiment fait de manière créative. Cela représente un nouveau format pour les spectacles, et la collection était juste pour l’époque. Burke a également cité Carolina Herrera dans une conversation avec l’actuel directeur créatif de la maison, Wes Gordon, comme une présentation réfléchie. « Ce que Carolina et Wes ont fait vous a donné un aperçu de leurs deux mondes avec cette conversation intime privée à l’intérieur de la maison de ville de Herrera », explique Burke. « Les gens veulent en faire partie, et cela s’appuie sur les atouts de la marque, mettant en avant Wes en tant que designer portant la marque vers l’avenir. » Prabal Gurung, pour sa part, a hâte de voir ce que ses pairs ont en réserve cette saison. « J’espère que cette nouvelle normalité nous ouvrira à tous la porte pour explorer des moyens innovants de montrer que ce n’était peut-être pas possible auparavant », dit-il. Nous avons discuté avec sept designers de la manière dont ils se préparent à s’adapter à ce nouveau paysage.

Michael Kors

Michael Kors présentera sa ligne Michael Kors Collection printemps/été 2021 via une expérience numérique multicouche sur les plateformes sociales et numériques de la marque dans le monde le 15 octobre. « Au cours des six derniers mois, je pense que nous avons tous réalisé que nous n’avions pas faire les choses comme elles ont toujours été faites », dit Kors. « Nous montrons quand cela a le plus de sens pour nous et les saisons, et surtout, pour notre client. Nous réalisons également moins de collections par an parce que je veux que chaque pièce résonne et ne submerge pas le client avec trop d’informations et de produits. Il s’agit d’une véritable réinitialisation mettant l’accent sur la longévité, la qualité, la polyvalence et l’investissement.

Ulla Johnson

Ulla Johnson a également organisé un défilé en personne le 9 septembre. « J’étais convaincu que nous voulions continuer à honorer la tradition des défilés, pour que des femmes fortes et sûres d’elles donnent vie aux vêtements », explique Johnson. « Il y a une raison pour laquelle les gens font des défilés depuis des décennies : il n’y a vraiment pas d’autre moyen d’atteindre l’énergie globale de l’expérience en direct, même sans public. » Avec la ville en toile de fond, Johnson et son équipe ont installé une piste graphique peinte à la main sur la vaste pelouse du Four Freedoms Park sur Roosevelt Island. « Nous avons tous fait beaucoup de réflexions approfondies sur la pertinence de ce que nous faisons – la piste étant un élément, mais aussi les vêtements en général. Nous voulions que l’événement ressemble à une célébration, un rassemblement, une expérience à la fois transcendante et profondément enracinée dans notre lieu et notre temps.

Adam Lippes

Adam Lippes montrera sa collection lors de rendez-vous privés dans son nouveau studio ce mois-ci. « J’ai parcouru différentes manières de montrer la collection », explique Lippes. « Pendant la majeure partie de la vie de la marque, nous avons montré chez moi à Brooklyn. Nous avons servi le petit-déjeuner de Sant Ambroeus et apporté des fleurs Putnam & Putnam. Mon désir était double : montrer la collection où elle pourrait vivre et faire entrer des invités dans mon espace personnel pour mieux comprendre l’inspiration du vêtement. En février dernier, la marque a organisé son premier défilé autour d’un petit-déjeuner au tout nouveau Veronika. « Cette saison, j’ai décidé que ce serait la série la plus intime de ma carrière. C’est une célébration du meilleur de New York, avec des vues à 360 degrés depuis le 42^nd sol. J’ai apporté des pièces que j’aime, d’un 19^eparavent de nuages ​​japonais du siècle dernier, à un ensemble de chaises néoclassiques françaises, un secrétaire Biedermeier et une nature morte suédoise. Mais ne vous inquiétez pas, il y aura toujours des pâtisseries Sant Ambroeus et des fleurs Putnam & Putnam.

Prabal Gurung

Bien qu’il soit le premier à admettre qu’il aime les défilés éclaboussants, Prabal Gurung montre sa collection printemps 2021 en privé aux acheteurs et à la presse en dehors de la Fashion Week de New York. « Je dis toujours qu’il n’y a rien de plus magique que de voir sa vision prendre vie sur le podium. Le spectacle et la fantaisie, la danse des vêtements à la lumière des flashs, c’est le bonheur », dit Gurung. «Mais même si tout cela va me manquer, notre équipe a beaucoup à gagner à faire une pause dans ses performances cette saison. À bien des égards, la roue de hamster que je concevais constamment ne servait pas ma créativité, alors je prends ce temps pour renouer avec mes racines et ce que je veux apporter dans ce monde.

Jason Wu

Jason Wu est l’un des rares créateurs à avoir organisé un défilé de mode en personne pour sa collection contemporaine éponyme. Le 13 septembre, le toit des Spring Studios de Tribeca a accueilli le défilé de la jungle de la plage tropicale inspiré de Tulum avec des sièges à distance sociale, grâce à l’aide de Lowe’s, qui a fourni les matériaux. « J’avais déjà travaillé avec Brizo et Interior Define, donc ce partenariat avec Lowe’s m’a semblé bien adapté », explique Wu, qui s’est également associée à Emily Thompson pour les installations florales (les arbres ont également été fournis par Lowe’s). « Nous voulions que les gens aient l’impression d’être en vacances même pendant 10 minutes. Nous avons tous besoin de ce moment pour garder l’inspiration vivante et apporter espoir et optimisme. C’était un spectacle de bien-être. Du sable et des palmiers ont été introduits pour planter le décor, inspirés par l’hôtel Esencia préféré de la mode au Mexique, où Wu et son mari, Gustavo, se sont mariés en 2016. « L’interaction humaine m’a manqué ce printemps et cet été », dit Wu. « Ce fut une véritable méditation de mode pour moi. »

Christian Siriano

Christian Siriano a présenté sa collection printemps 2021 devant 80 invités dans sa nouvelle maison de Westport, Connecticut (toutes entièrement meublées pendant le confinement) le 17 septembre en partenariat avec Lowe’s. « Parce que je montre ma collection chez moi pour la première fois, il était logique de s’associer à une marque qui célèbre le design et la décoration de la maison », explique Siriano. « Je suis vraiment ravie de la façon dont nous utilisons les pièces de la série dans le magasin. Quiconque regarde pourra visualiser ces pièces dans sa propre maison, ce qui est vraiment amusant. Siriano voulait montrer toutes les pièces époustouflantes qu’il est connu pour créer dans un cadre amusant et optimiste et a même ajouté des ponts au-dessus de sa piscine pour créer une piste spectaculaire. « Mon amour pour la mode est le fantasme visuel des vêtements qui prennent vie et mes vêtements ont besoin d’un moment pour marcher afin que vous puissiez voir le tissu bouger, et c’est la beauté de mon travail, donc cela n’avait pas de sens de faire quelque chose de numérique cette saison , » il dit.

Carolina Herrera

Au lieu d’organiser une présentation, Carolina Herrera a organisé une conversation entre le fondateur de la marque et l’actuel directeur créatif de la maison, Wes Gordon, sur l’état de la mode. «Cette saison, nous sommes rentrés chez nous, littéralement, pour rendre visite à la fondatrice de notre maison, Carolina Herrera, dans son salon», explique Gordon. « Ce moment est un moment pour quelque chose d’honnête, d’intime et de personnel. Je voulais amener notre public dans la maison de Mme Herrera pour assister à une conversation entre nous sur notre conviction commune que la vie est belle. La mode n’est pas seulement la façon dont vous vous habillez, c’est la façon dont vous vivez. C’est de l’amitié. C’est ta famille. C’est du rire. C’est vos chiens. Ce sont les fleurs sur ta table.