Entretien AV Club avec la star des Bros, Jim Rash

(LR 🙂 Jim Rash dans Frères (KC Bailey/Universal Pictures), en 2022 (Amy Sussman/Getty Images), et en Communauté (NBCUniversal)
Graphique: Jimmy Hass

Regarde au delà Frères‘ des supports marketing agressifs et effrontés (« Parfois, l’amour ne gagne pas, il tue ») et vous trouverez une comédie romantique gay essayant de déballer ses nombreuses contradictions. Tout comme son personnage central, le podcasteur devenu conservateur de musée Bobby Lieber (joué par le co-scénariste Billy Eichner), Frères à la fois réprimande et embrasse la tradition en tant que comédie « garçon rencontre frère » conviviale et soutenue par un studio ; Eichner et le réalisateur Nicholas Stoller semblent savoir que son scénario inspiré de Nora Ephron ne peut pas supporter le poids de la représentation universelle LGBTQ + à l’écran. C’est pourquoi une intrigue secondaire clé est centrée sur la création d’un musée LGBTQ + où, comme Bobby le découvre bientôt, essayer de mettre les membres de la communauté d’accord sur n’importe quoi peut être plus difficile que de courtiser le beau gosse qu’il vient de rencontrer.

CommunautéJim Rash, le voleur de scène de Jim Rash, est la voix symbolique de la lettre « B » dans ces réunions en tant que Robert, se plaignant de manière hilarante du fait que les bisexuels n’obtiennent qu’une « semaine de sensibilisation » alors que les lesbiennes obtiennent un mois complet. Ici, Rash réfléchit à l’importance de faire partie d’un film comme Frères; ce que cela signifie pour lui en tant qu’acteur, ce que cela aurait pu signifier pour son jeune moi et ce que cela pourrait présager pour une industrie qui est enfin prête à adopter un travail LGBTQ + large et grand public. Un oscarisé (pour avoir écrit Alexander Payne Les déscendants), Rash poursuivra bientôt sa carrière éclectique à l’écran en reprenant son rôle Captain America : Guerre Civile en tant que doyen du MIT pour la prochaine série Marvel Coeur de pierre.


Bros – Bande-annonce officielle du groupe rouge (Universal Pictures) HD

Le club audiovisuel: Frères rejoint une longue lignée de comédies romantiques queer. Vous souvenez-vous de la première comédie romantique LGBTQ que vous ayez jamais regardée ?

Jim Rach : C’est une bonne question. Comme, je pense qu’il y a certainement plus de représentation maintenant. Mais j’essaie de penser à une comédie romantique gay à part entière… comme [1998’s] Le baiser de l’écran hollywoodien de Billy, droit? Était-ce techniquement un?

AVC : Oui, certainement.

JR : C’est le premier qui me passe par la tête. Et, évidemment, il devrait y en avoir plus. C’est ce que nous espérons que ce film fera. De cette façon, vous n’aurez pas à vous soucier de penser à un et à penser à une tonne. Mais oui, souviens-toi Le baiser de l’écran hollywoodien de Billy?

AVC : Oui, en fait ! Vous rappelez-vous comment regarder ce film vous a fait ressentir?

JR : Je pense que pour moi, c’était probablement encore plus percutant. Je pense que l’une des grandes choses d’avoir un film comme Frères et voir plus de représentation à la télévision en général – je pense juste à mon jeune moi voyant ces films. Je suis sorti un peu plus tard dans ma vie (cela fait bien plus de 10 ans maintenant). Mais je pense à l’impact qu’aurait eu un film à l’époque, d’autant plus que j’ai l’impression d’avoir été essentiellement élevé par la télévision.

AVC : Cela a du sens, surtout si vous souscrivez à l’idée que vous ne pouvez pas être ce que vous ne pouvez pas voir, ce qui est d’autant plus compliqué quand il s’agit de voir votre identité à l’écran.

JR : Absolument. Se voir à l’écran, je veux dire, les histoires en général, c’est de ça qu’il s’agit ! Donc, avoir plus de représentation, plus de diversité, plus d’inclusion sur cet écran, permet à une jeune génération (et vous avez beaucoup de générations plus âgées qui luttent encore) de se voir. Que ce soit à l’écran, dans un livre ou ailleurs, toutes ces choses sont très puissantes pour vous donner une idée de vous-même. Et sentir qu’il y a une communauté là-bas pour vous.

AVC: Beaucoup de vos scènes sont centrées sur des membres du conseil d’administration qui se disputent et se battent pour ce qui semble être des choses différentes lorsqu’il s’agit de la meilleure façon de vous représenter; c’est un microcosme de la communauté LGBTQ+. Quel plaisir de jouer avec ce genre de dynamique ?

JR : Je pense qu’il y avait beaucoup de plaisir à nous mettre dans une situation où nous essayons de fabriquer l’aile parfaite d’un musée et nous pensons que notre lettre est la plus importante des lettres. Je pense que pour Billy et pour nous tous, mais Billy en particulier en écrivant ceci, il s’agissait de créer quelque chose qui nous permet de nous amuser à nos propres frais. Dans le bon sens. Parce que je pense que l’humour de « je suis le plus important! je suis ne pas être vu ! s’inscrit dans l’idée plus large du groupe lui-même voulant être considéré comme une communauté.

AVC: Et cela nous amène à cette mentalité « celui que nous obtenons doit être parfait », qui reflète la position Frères se retrouve à naviguer.

JR : Frères n’est certainement pas le début de cette conversation. De toute évidence, nous avons vu les hauts et les bas de la haute visibilité à la télévision et au cinéma. Et ce que j’espère arrivera, avec Frères venant d’un grand studio, c’est plus de cohérence. Que ça, si ce n’est pas le début de la conversation, que ça continue au moins à partir d’ici. Parce qu’il y a bien d’autres histoires à raconter. J’espère donc que ce n’est que le début. Et puis nous arriverons à la réponse que nous cherchons : WQuelle est cette aile parfaite et quelle sera la célébration parfaite avec cette unité parfaite ?

AVC : Ces scènes vous font également tous briller avec de superbes doublures. Combien de cela était sur la page et combien avez-vous pu improviser, en particulier compte tenu de votre expérience en scénarisation ?

JR : Tout était sur la page dans le sens où nous avons tourné le script. Donc, nous obtiendrions toujours cela. Et puis, je pense, dans l’esprit d’avoir tous ces gens formidables qui aiment improviser et qui le font venant de leur personnage, ils savaient qu’ils y ajouteraient tellement plus de couches. Alors oui, alors on improviserait certainement. Et puis Billy entrerait dans sa tête et lancerait quelque chose de génial sur le moment. Parce que je pense qu’en particulier avec la comédie, vous créez tout le temps. Vous lancez des choses là-haut. Je pense que le script faisait environ 140 pages. Vous devez donc imaginer qu’il y avait des tonnes et des tonnes de choses qui n’ont malheureusement pas été retenues, ce qui est probablement tout aussi génial. À l’époque, tout cela faisait partie des extras du DVD.

AVC : Billy a parlé assez fièrement de la constitution d’un casting principal composé exclusivement d’artistes LGBTQ+. J’étais curieux de savoir ce que ça faisait d’entrer dans ce genre d’ensemble.

JR : C’était encore plus puissant pour moi dans le sens où, à l’époque pré-pandémique, en tant qu’acteur, je suis allé (et Dot-Marie Jones était là aussi) pour la lecture de table. C’était très tôt dans les étapes de Frères. Et c’était, je pense, pour entendre leur premier brouillon. Je n’étais donc en aucun cas attaché. Souvent des acteurs, nous entrons quand ils le demandent, juste pour lire afin qu’ils puissent entendre toutes les voix. Je lisais un certain nombre de choses, y compris Robert. Et je ne pense pas que je savais vraiment ce que serait ce film. Parce qu’à ce moment-là, je ne sais pas s’ils avaient décidé que le casting, dans l’esprit de Billy, devait être en grande partie issu de la communauté LGBTQ, même pour les personnages qui s’identifient comme hétéros. Je pense qu’en entrant dans n’importe quelle situation cinématographique – en particulier avec cette salle de conférence, vous allez être assis autour de cette table pendant trois jours d’affilée. Et donc tu espères juste que tu aimes tout le monde. Et, bien sûr, je l’ai fait ! Mais cela allait au-delà de qui était assis à cette table – c’était aussi derrière l’écran, également, avec l’équipe. Vous savez, il y avait une représentation partout. Je pense que cela n’a fait qu’amplifier la célébration.