Justin Timberlake vend tout son catalogue musical

Justin Timberlake
Photo: Jerod Harris (Getty Images)

Alors que Taylor Swift a essayé de récupérer ses maîtres, Justin Timberlake est juste en train de les donner. Dans le cadre d’un accord avec Hipgnosis Song Management, l’artiste a vendu son catalogue musical complet– évalué à environ 100 millions de dollars, selon Le le journal Wall Street (passant par CNN).

L’accord comprend les droits d’auteur d’environ 200 chansons que Timberlake a écrites ou co-écrit, et il a évidemment quelques méga succès là-dedans – « SexyBack », « Mirrors » et l’omniprésent « Can’t Stop The Feeling! » pour en nommer quelques uns. (La plupart NSYNC l’époque reste épargnée par cet accord, car Timberlake n’était pas un auteur de chansons comme « Bye Bye Bye », par CNN.)

« Je suis ravi de m’associer à [Hipgnosis’s CEO and founder] Merck [Mercuriadis] et Hipgnosis – il apprécie les artistes et leur travail créatif et a toujours été un fervent partisan des auteurs-compositeurs et de la narration. J’ai hâte d’entrer dans ce prochain chapitre », a déclaré Timberlake dans un communiqué.

Dans sa propre déclaration, Mercuriadis a déclaré: « La mise en place de cet accord a été un travail d’amour complet. Je suis ravi de les accueillir tous dans la famille Hipgnosis. C’est le début de ce que nous croyons être une relation incroyable importante pour nous tous.

La société londonienne Hipgnosis (qui est soutenue par la société de capital-investissement controversée Blackstone) a conclu des accords similaires avec un nombre croissant de superstars, dont Neil Young, les Red Hot Chili Peppers, Shakira et les Chainsmokers. L’achat du catalogue d’un artiste signifie que l’entreprise réalise des bénéfices lorsque les chansons sont autorisées pour les films, la télévision, le streaming, la musique de couverture et les performances.

Et qu’en retirent les artistes ? Mercuriadis a dit CNN Affaires: « Dans le cas de ces jeunes auteurs-compositeurs, ils cherchent à ne pas risquer leur avenir. Ils cherchent à être placés dans une position où ils peuvent faire de la musique à des fins pures à l’avenir en fonction de ce qu’ils veulent faire, par opposition à ce qu’ils doivent faire pour l’argent. Nous garderons un œil sur certains risques créatifs de JT à l’avenir.