Le White Lotus a l’air et le son aussi somptueux que son hôtel titulaire

Nous sommes nombreux à penser que c’était (est !) une course folle d’essayer de suivre la délicieuse première saison de la série primée aux Emmy Awards de Mike White. Le Lotus Blanc. Cette entrée à Hawai’i nous a offert des tournants de carrière par Jennifer Coolidge (en tant que milliardaire romantique capricieuse qui la rend heureuse pour toujours) et Murray Bartlett (en tant qu’employé d’hôtel en liquidation qui rencontre une mort tragique) qui ont mis des problèmes de privilège, masculinité et désirs refoulés dans une tragi-comédie qui pourrait tout aussi bien vous faire rire que vous faire haleter. Mais comme nous vivons dans un monde où rien ne doit jamais se terminer, HBO a sagement demandé à White de transformer ce qui était censé être une série limitée en cette « série d’anthologie » trop à la mode. Entrer: Le Lotus Blanc : Sicile.

L’un des triomphes de la première saison de la série a été le choix du décor. Les hôtels, après tout, sont particulièrement mûrs pour l’exploration narrative. Ce sont des mirages en eux-mêmes, des bâtiments conçus autour d’ambiances conçues pour exister comme des aventures oniriques pour ses invités. Ils sont censés être temporaires, éphémères même. Et, peut-être plus précisément (compte tenu de ce que White a exploré dans la première saison), ce sont des sites de possibilités. Nos maisons, nos emplois et nos familles peuvent nous limiter ; un hôtel dans un endroit éloigné (comme Hawai’i ou la Sicile, par exemple) apparaît comme une opportunité d’essayer différentes versions de vous-même.

À en juger par le casting de personnages que White a emmenés à l’avant-poste sicilien de la chaîne d’hôtels White Lotus, il est clair que l’esprit derrière Éclairé continue d’être fasciné par la manière dont nos vies quotidiennes peuvent devenir des prisons de notre propre fabrication. Et quelle meilleure façon d’explorer cela que de mettre quelques couples à l’épreuve dans un espace précisément conçu pour vous faire profiter du meilleur genre de vie que vous puissiez imaginer, ne serait-ce que, et surtout, juste pour quelques jours ?

C’est si vos vacances ne sont pas soudainement interrompues par un ou deux invités noyés. (Oui, tout comme l’année dernière, il semble Le Lotus Blanc a un nombre de corps!) Mais, tout comme l’année dernière, nous passerons peut-être moins de temps à essayer de comprendre qui (et pourquoi ils) sont morts qu’à essayer de suivre les nombreux drames interpersonnels que White nous a concocté cette fois-ci. D’autant qu’il nous livre, en moins d’un quart d’heure, une métaphore mythologique qui pourrait bien structurer toute la saison : la « testa di moro ». La fable sicilienne sur un maure qui, après avoir séduit une jeune femme aux joues roses, s’est retrouvé décapité une fois que sa bien-aimée a découvert qu’il avait une femme et des enfants dans l’Est ressemble peut-être à un signe d’avertissement trop simple et brutal, mais alors l’écriture de White pour Le Lotus Blanc se sent un peu plus lyrique que votre tarif HBO quotidien.

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Alors, passons aux invités de cette année, une flopée de couples qui ne tiennent peut-être pas compte de la morale de l’histoire au cœur de cette légende sicilienne : il y a Harper et Ethan (Aubrey Plaza et Will Sharpe), qui voyagent avec Cameron et Daphné ( Théo James et Meghann Fahy). L’ancien couple boutonné ressemble au genre qui se blottit dans son lit avec un livre et discute de NPR et New yorkais des articles. L’autre? Eh bien, disons simplement que Harper notant qu’ils ne lisent probablement pas du tout semble être une description appropriée du couple magnifique et trop affectueux qui a peut-être ou non voté lors des dernières élections. White a une telle oreille pour les dialogues insipides que toutes les scènes avec Cameron et Daphné sont parmi les plus drôles de cet épisode de première. Comme, « Nous faisons beaucoup de Date limite» et « Dites-lui que je dis bonjour et aussi félicitations pour ne pas avoir été radié du barreau » sont tout simplement incroyables et vous en disent long sur ces personnes et leur approche, eh bien, de tout, de la justice au divertissement.

Ensuite, il y a Tanya (Coolidge) qui est maintenant mariée à Greg (Jon Gries). Seulement peut-être qu’ils ont dépassé leur phase de lune de miel. Il vérifie déjà le nombre de macarons qu’elle mange et fait une crise sur sa décision d’amener son assistante (Haley Lu Richardson’s Portia) à ce qu’il espérait être un voyage romantique, après ne pas avoir répondu à ses nombreux textos. Pour compléter l’ensemble, un trio d’hommes (grand-père, père et fils, en plus) qui sont là en randonnée pour visiter le lieu de naissance de la grand-mère de Bert (F. Murray Abraham). Si Lotus blanc : Hawai’i a commencé à insister sur les façons dont la masculinité peut altérer l’image de soi des hommes, qui continue ici. (Quelle était l’histoire d’Armond si ce n’est un récit édifiant sur la façon de naviguer dans la masculinité en tant qu’homme gay qui travaille dans un endroit qui exige qu’il se recroqueville envers les hommes qui s’en vont sur l’autorité qu’ils exercent sur ceux comme lui ?) Trois générations d’italo-américains les hommes peuvent se substituer à de nouvelles façons d’être un homme – un homme célibataire en plus.

Comment leurs histoires (oh, et l’escorte italienne, qui s’est déjà mise du mauvais côté du directeur de l’hôtel) vont toutes s’entremêler au fur et à mesure que les épisodes se déroulent n’a pas encore été révélé. Mais je dirai ceci à propos de ce dernier séjour blanc: son œil et son oreille pour la façon dont les privilégiés se déplacent à travers le monde continuent d’être inégalés, en particulier dans les signes extérieurs d’une comédie noire très drôle qui a l’air et le son aussi somptueux que son hôtel titulaire.

Observations parasites

• Au fur et à mesure que la saison avance, je devrai peut-être faire une pause et examiner chaque image des magnifiques et provocateurs titres de générique d’ouverture de cette tournée « Sicile ». Parce qu’oh mon dieu ils sont magnifiques, trouvant un juste équilibre entre le beau et le grotesque, entre le divin et le profane. Essentiellement, il se sent distinctement « italien » dans la façon dont le pays peut parfois être réduit à sa production artistique tout en se sentant fidèle à la mythologie du pays qui s’exporte culturellement chaque jour.
• Étais-je heureux que Le Lotus Blanc ont essentiellement accaparé les catégories de performance de la série limitée lors des derniers Emmy Awards (où Coolidge et Bartlett ont triomphé de plus de six de leurs co-stars respectives) ? Non. Mais ensuite, je regarde le casting incroyable de cette saison et je comprends pourquoi les électeurs pourraient être si épris de la chimie du casting. au travail ici. Devrions-nous commencer à parier sur qui deviendra MVP ? Serait-ce le Harper discret et acerbe d’Aubrey Plaza ? Ou le dragueur Bert de F. Murray Abraham ? Ou peut-être la Portia harcelée de Haley Lu Richardson ? Le frère effrontément de Theo James, Cameron ? C’est vraiment une mine de richesses.
• Le dialogue de White va me faire agoniser sur lequel de ses one-liners isoler sur un récapitulatif donné. Permettez-moi d’en proposer deux cette semaine : « Voulez-vous une tasse de thé ? » ce qui est un excellent moyen d’inciter vos employés à travailler et «C’est un pénis. Ce n’est pas un coucher de soleil » qui… eh bien, parle de lui-même.
• Des choses dont j’ai maintenant envie pour moi sans raison* (*beaucoup de raisons, en fait) : un t-shirt en tricot orange, un maillot de bain en écume de mer et, pour ne pas avoir l’air d’une seule piste, trois à cinq macarons.
• « J’aime la boulimie ! » Même, même, same.