Enfants et fumeurs se réjouissent : les Minions sont de retour. Minions : L’Ascension de Gru utilise l’histoire de la super-méchante naissante de Gru comme moyen de transport pour des hijinks plus maladroits et particulièrement addictifs des becs de charabia inspirés des Three Stooges / Marx Brothers / Looney Tunes, et le trajet est considérablement plus agréable que vous ne le pensez. Personne ne confondra ces cacahuètes en polystyrène jaunes vêtues d’une salopette avec des hommes de premier plan, mais le réalisateur Kyle Balda (Moi, moche et méchant 3) rachète la meilleure partie de la franchise qu’il a aidé à créer en donnant judicieusement à Gru – et à toute narration un peu plus sérieuse – un siège arrière au plus amusant que vous verrez de ce côté du catalogue Acme de Wile E. Coyote.
Dans les années 1970, Gru (Steve Carell) portait encore un pantalon court lorsqu’il a nourri l’ambition d’être un super méchant. Après avoir découvert que l’équipe maléfique des Vicious 6 est à la recherche d’un nouveau membre suite au décès du fondateur (et idole de Gru) Wild Knuckles (Alan Arkin), Gru postule pour le poste. Mais les membres de Vicious 6 refusent de prendre l’enfant au sérieux, même s’il réussit à voler l’amulette qu’ils avaient l’intention d’utiliser pour conquérir le monde. Dans l’évasion qui s’ensuit, Gru confie l’amulette à Otto (Pierre Coffin), un Minion bien intentionné mais peut-être sans surprise peu fiable qui, comme on pouvait s’y attendre, la perd.
Alors que Gru trouve un autre moyen d’apaiser les Vicious 6 – dans le processus, croisant un Wild Knuckles vengeur et pas mort, qui kidnappe Gru pour récupérer l’amulette pour lui-même – les Minions entrent en action pour localiser et reprendre le objet prisé. Au cours de leur voyage, ils rencontrent un motard amical (RZA) et une instructrice d’arts martiaux réticente (Michelle Yeoh) qui les préparent, parfois par inadvertance, d’abord à sauver Gru puis à se battre contre les Vicious 6.
Il est facile de voir ce qui rend les Minions si attrayants pour les enfants : ils ont à peu près la même taille, ils sont infiniment joyeux, ils parlent de façon inintelligible et ils montrent leurs fesses, beaucoup. Il est également compréhensible qu’ils ne puissent pas tout à fait ancrer un film par eux-mêmes, et ce n’est pas seulement parce qu’ils peuvent recruter Carell ou Sandra Bullock dans Sbires, ou des gros frappeurs comme Arkin, Henson, Yeoh et RZA pour pincer comme leurs homologues humains. Leur douce stupidité possède une sorte de charme anachronique, purement physique, qu’Hollywood a surtout laissé derrière lui lorsqu’il a commencé à faire des films parlants. Malheureusement, cela ne signifie en fait personne se soucie à propos de ces personnages humains, peut-être en dehors de Gru, dont l’adulation fanboy pour Wild Knuckles est si bien naviguée ici qu’elle ne compromet jamais ses ambitions diaboliques (futures).
Balda et les co-scénaristes Matthew Fogel et Brian Lynch sont chargés d’enfiler une aiguille très fine entre les décors de slapstick, avec juste assez d’intrigue pour tirer doucement sur le cœur du public et pour que ces charmants petits idiots s’attirent des ennuis. Ils parviennent à réussir, bien que l’introduction d’Otto – un Minion plus récent, encore plus stupide que Kevin, Stuart ou Bob – ne s’avère pas tout à fait être le triomphe d’Elmo à Grover qu’ils imaginaient. Là encore, Otto échange l’amulette contre un animal de compagnie dont il tombe amoureux. Il est donc peut-être injuste de ne pas évaluer les choix créatifs de ces films sur au moins une légère courbe.
Outre RZA en tant que motard particulièrement insouciant qui aide Otto dans sa quête de l’amulette, les membres de la distribution de la voix des célébrités du film livrent leur dialogue avec une compétence sans intérêt, bien que je paierais beaucoup d’argent pour regarder la vidéo en direct d’Arkin lisant de façon acariâtre files d’attente dans le stand et se demandant pourquoi il s’était inscrit. Coffin vole une fois de plus la vedette en tant que voix de tous les Minions, crachotant et riant alors qu’ils s’écrasent, s’étirent et pètent (bien sûr) en réponse au stimulus qui les entoure.
Le décor des années 1970 donne aux cinéastes l’occasion de recruter des artistes modernes pour enregistrer des reprises de classiques comme « Funkytown » (St. Vincent) et « Hollywood Swinging » (Brockhampton), comblant le fossé entre passé et présent, adulte et enfant. Mais avec cinq films, des courts métrages, une émission spéciale télévisée et une balade dans un parc à thème, il est clair que les Minions n’iront nulle part de si tôt, peu importe à qui ils sont censés monter. En fin de compte, La montée de Gru exerce un impact négligeable sur le parcours canonique des Minions. Si rien d’autre, le film rappelle les charmes caricaturaux des personnages, à la fois littéralement et thématiquement, et leur attrait transcendant.
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.