15 films de dark fantasy aussi effrayants que créatifs

Du boom de l’épée et de la sorcellerie des années 1980 à Pierre Jacksonest aimé le Seigneur des Anneaux trilogie, le genre fantastique a été exploré sous des dizaines d’angles au cinéma. Alors que le genre est souvent associé à un sentiment de fantaisie, de nombreux films fantastiques visent à examiner les côtés les plus sombres de leurs mondes imaginaires.

Du carburant de cauchemar nostalgique aux classiques cultes de la fantasy moderne, les films de dark fantasy suivants sont quelques exemples brillants d’un mélange homogène d’horreur et d’aventure, forgeant une expérience tout à fait unique qui leur est propre.

15 ‘Gretel & Hansel’ (2020)

Lorsque leur mère est rendue folle par un mal inconnu, les frères Hansel (Samuel Fuite) et Gretel (Sophie Lillis) fuient leur maison. Ils finissent par découvrir une maison dans les bois habitée par le vieux Holda (Alice Krigé). La femme semble hospitalière au début, mais il ne faut pas longtemps avant que les enfants commencent à soupçonner qu’elle a des intentions plus sinistres en tête.

Gretel et Hansel est un exercice de genre imparfait mais sous-estimé qui est sorti dans le dépotoir de janvier 2020, dommage étant donné qu’il se situe au-dessus de la plupart des films jetables de cette année. C’est une interprétation étrange et véritablement troublante du conte de fées de Grimm, avec des nuances de Giallo et de fantaisie d’horreur des années 80 dans chaque cadre. Le film classé PG-13 ressemble également moins à une affaire classée R édulcorée et plus aux films pour enfants les plus avant-gardistes d’autrefois, insufflant à toute l’épreuve un sentiment contagieux de nostalgie.

14 « Salomon Kane » (2009)

Au début du XVIIe siècle en Angleterre, Solomon Kane, épée à louer, jure de renoncer à la violence après avoir rencontré un démon, ce qui lui donne une nouvelle vision de la vie. Cependant, le mal se profile à l’horizon et il sera bientôt de nouveau appelé à manier son épée et à sauver le monde.

Pour tous ceux qui sont déçus des années 2004 Van Helsing mais envie d’un film similaire, ne cherchez pas plus loin que le hit culte Salomon Kane. Le film exploite chaque once de potentiel de son budget modeste pour créer un monde tentaculaire mais étrange rempli de créatures inventives et de nombreuses frayeurs pour compléter le jeu d’épée.

Regarder sur Roku

13 ‘Monster House’ (2006)

La maison du monstre est un film d’horreur d’animation réalisé par Gil Kenan qui raconte l’histoire d’un groupe d’enfants qui découvrent qu’une maison apparemment normale de leur quartier est en réalité vivante et veut les avoir.

On se souvient du film pour son animation remarquable pour l’époque, qui fait vivre à merveille (de manière convaincante pour le jeune public) ses aspects fantasmagoriques et surréalistes. Même plusieurs années plus tard, La maison du monstre est le choix parfait pour les soirées cinéma en famille avec une touche sombre.

12 ‘Mandy’ (2018)

Situé dans le nord-ouest du Pacifique en 1983, Mandy suit l’horrible histoire de Red Miller (Nicolas Cage) et Mandy Bloom (Andrea Riseborough), un couple qui préfère la solitude. Leurs journées passées les uns avec les autres, la nature et l’art, sont brutalement interrompues par un chef de culte sauvage qui cible Mandy, qui conduit ensuite Red sur le chemin de la vengeance.

Dirigé par Panos Cosmatos, le film se transforme en une horreur vraiment terrifiante et une fantaisie sombre alors que Red devient obsédé par sa quête. Les visuels psychédéliques du film complètent parfaitement ses éléments surréalistes effrayants qui continuent de s’intensifier jusqu’à sa conclusion à couper le souffle.

Regarder sur Tubi

11 « Retour à Oz » (1985)

Après avoir été envoyée dans un hôpital psychiatrique pour avoir prétendu avoir visité un autre royaume, la jeune Dorothy Gale (Fairouza Balk) tente de s’échapper au milieu d’une violente tempête. À sa grande surprise, elle se réveille dans le monde fantastique d’Oz qu’elle connaissait autrefois, pour découvrir qu’un nouveau mal menace maintenant la terre.

Cette suite bizarre, tardive et non officielle de 1939 Le magicien d’Oz est plus fidèle au travail de L.Frank Baum que le classique bien-aimé, en particulier dans son atmosphère plus sombre et ses thèmes plus adultes. Des fous masqués avec des roues pour appendices à une sorcière avec une collection de têtes interchangeables, Retour à Oz est rempli de choix troublants qui en font une curiosité unique en son genre pour le cinéma fantastique.

Regarder sur Disney+

dix « Les sorcières » (1990)

Lors d’un séjour dans un hôtel en Angleterre avec sa grand-mère, Luke (Jasen Fisher) découvre accidentellement un clan secret de sorcières. Il apprend bientôt leur plan pour transformer tous les enfants en souris avec une potion magique et doit les arrêter avant qu’il ne soit trop tard.

Un reste du flux des années 80 de films pour enfants cauchemardesques, Les sorcièresutilise un maquillage pratique et une cinématographie rebutante pour créer une atmosphère troublante partout. Angélique Houston car la Haute Sorcière est une présence terrifiante en soi, mais une scène mémorable où son visage est décollé est susceptible de déranger même les téléspectateurs les plus difficiles.

9 « Le cristal noir » (1982)

Situé sur la planète fictive de Thra, Jen (Jim Henson), l’un des derniers de la race Gelfling, se lance dans un voyage pour trouver un éclat du cristal noir sacré, censé fournir l’équilibre à l’univers autrefois. Malheureusement, le reste du cristal est possédé par le maléfique Skeksis, une race ressemblant à un vautour qui a l’intention d’utiliser le pouvoir du cristal pour prendre le contrôle total de l’univers dans Le cristal sombre.

Toute personne élevée dans les années 80 ou au début des années 90 est susceptible d’avoir été maudite par les cauchemars de ce classique culte extrêmement imaginatif. Parmi les meilleurs films de dark fantasy des années 80, le marionnettiste Henson a mis son penchant pour la construction du monde en dehors des plus légers Muppets exposés, imprégnant chaque recoin sombre de Thra d’un danger et d’un émerveillement à parts égales.

8 ‘Creux somnolent’ (1999)

Basé sur la nouvelle classique de Washington Irving, Creux endormi suit l’agent Ichabod Crane (Johnny Depp) alors qu’il se rend dans la petite ville titulaire pour enquêter sur une série de décapitations.

Tim Burtonle style cinématographique fantasmagorique de va comme un gant avec le mystère gothique de Creux endormi, apportant son penchant pour l’atmosphère effrayante et la fantaisie des livres de contes à la table. L’une de ses rares offres cotées R, c’est un aperçu des possibilités joyeusement horribles qui ne sont pas souvent pleinement réalisées dans sa carrière.

Regarder sur HBO Max

7 « Le secret du NIMH » (1982)

Mère-souris veuve Mme Brisby (Elisabeth Hartmann) enlève ses enfants de chez eux lorsque la menace de la charrue d’un fermier se profile à l’horizon. Malheureusement, l’un de ses fils est malade et elle doit rester près de chez eux pour le protéger. Elle accepte finalement l’aide de rats de laboratoire dotés d’une intelligence accrue grâce à des expériences, pour se retrouver impliquée dans une lutte de pouvoir entre eux.

Sur papier, Le secret du NIMH est un projet décalé pour un film familial, mais qui fonctionne étrangement mieux dans l’exécution qu’il n’en a le droit. L’animation est époustouflante et spécifique, et les prédateurs que Mme Brisby rencontre au cours de son voyage sont brillamment conçus, se déplaçant avec une intensité sauvage. Ce classique sous-estimé est l’une des œuvres d’animation les plus ambitieuses et les mieux réalisées non publiées par Disney.

Regarder sur Tubi

6 « La maison du loup » (2018)

L’un des films d’horreur fantastiques les plus effrayants qui sont certes difficiles à regarder, les réalisateurs Cristobal Léon et Joaquín Cociñac’est La maison du loup est un film expérimental qui va dans des endroits bizarres. Il est centré sur une femme qui s’échappe d’une colonie allemande du sud du Chili et se retrouve dans une maison étrange et imprévisible.

Avec sa combinaison unique d’animation en stop-motion et de matériaux comme l’argile, les marionnettes et la peinture, La maison du loup ne ressemble à aucun autre film dans son genre. Le public voudra peut-être rafraîchir un peu l’histoire pour apprécier pleinement son commentaire politique, qui est inextricablement lié au cas réel de Colonia Dignidad.

Regarder sur Tubi

5 ‘Le Corbeau’ (1994)

Le corbeau est un film d’action-fantasy gothique qui n’est pas pour les âmes sensibles. Dirigé par Alex Proyasil dépeint l’histoire d’Eric Draven (Brandon Lee), un musicien qui est brutalement tué avec sa fiancée et revient de la tombe pour venger leurs meurtres.

Un festin visuel de dark fantasy et de représailles, Le corbeau est un classique qui vaut la peine d’être vu au moins une fois. Lee donne une performance formidable et maussade (et tragiquement finale) en tant que Draven furieux, un rôle dont on se souviendra toujours.

Regarder sur Prime Video

4 « Pinocchio de Guillermo del Toro » (2022)

Guillermo del Toro a donné aux fans sa propre adaptation tordue du conte classique de Pinocchio, avec une animation en stop-motion visuellement époustouflante. Au lieu du film Disney familial dont la plupart se souviennent peut-être, del Toro Pinocchio incorpore des éléments effrayants, en particulier avec la conception de la créature pour la fée marraine.

La sombre caractérisation du Geppetto accablé de chagrin n’est surpassée que par l’agacement exaspérant du garçon de bois au départ, ce qui rend l’histoire de la rédemption encore plus engageante que jamais. C’est un classique instantané (en grande partie grâce aux marques de del Toro) qui continuera certainement à se démarquer dans la liste sans cesse croissante des adaptations de l’histoire bien-aimée.

Regarder sur Netflix

3 ‘Coraline’ (2009)

Après avoir déménagé dans une nouvelle maison, la jeune Coraline Jones (Dakota Fanning) explore la maison, découvrant une porte secrète qui agit comme une passerelle vers un univers parallèle. Alors que l’herbe semble initialement plus verte, elle se rend vite compte que la version miroir de sa famille n’a pas l’intention de la laisser rentrer chez elle.

Donné vie à l’aide de la superbe animation en stop-motion de LAIKA Studios, Coraline rappelle les grands noms du stop-motion des années 90 comme James et la pêche géante et Le cauchemar avant Noël. Semblable à ces films, il a un courant sous-jacent constant d’obscurité juste sous la surface, avec de petites touches comme des yeux de bouton noirs et de larges traits comme la forme démoniaque finale de « l’Autre Mère » vers l’apogée du film.

Regarder sur HBO Max

2 ‘Le Labyrinthe de Pan’ (2006)

En 1944, en Espagne, Ofelia, 11 ans (Ivana Baquero) voyage avec sa mère enceinte (Ariane Gil) et beau-père, l’impitoyable Capitaine Vidal (Sergi López), dans leur nouvelle maison. Une nuit, elle erre dans les bois et rencontre un faune mystique (Doug Jones). Il dit à Ofelia qu’elle est la réincarnation d’une princesse d’il y a des années et qu’elle peut un jour retourner dans son royaume oublié si elle accomplit trois tâches.

Le maître moderne de la dark fantasy, Guillermo del Toroapporte Le Labyrinthe de Pan à la vie avec ses concepts de créature inventifs et sa vision distincte. Une scène, en particulier, impliquant un monstre grotesque mangeur d’enfants connu sous le nom de Pale Man, est considérée par beaucoup comme le summum de l’horreur dans la narration fantastique moderne et ne devrait pas être dépassée de si tôt.

1 « Le voyage de Chihiro » (2001)

Chihiro, 10 ans (Rûmi Hiiragi) et sa famille découvrent un parc d’attractions apparemment abandonné. Avant qu’elle ne le sache, Chihiro est emmenée dans un autre royaume, où le parc est un lieu de villégiature pour êtres surnaturels.

Maître d’animation Hayao Miyazaki a créé ce que beaucoup considèrent comme son opus magnum avec le monde étrange et magnifique de Enlevée comme par enchantement. L’invention la plus intrigante du film fantastique à ne pas manquer est No-Face, une créature mystérieuse et sensible qui, à différentes occasions, représente l’horreur pure et une douceur attachante. Avec ce seul personnage sans voix, No-Face incarne la dichotomie complexe de la vision fantastique de Miyazaki.

Regarder sur HBO Max

SUIVANT : Des films qui mêlent parfaitement fantaisie et science-fiction