Aaron Schimberg a programmé une série de films à la Brooklyn Academy of Music qu’il pouvait à peine voir. « C’est la seule raison pour laquelle je les ai programmés en 35 [millimeter] c’est pour que je puisse aller le voir », rit-il. Mais au lieu de regarder Soirée d’ouverture ou L’homme éléphant ou Le tueur de foreuril est dans le bureau A24 à Midtown pour promouvoir Un homme différentson dernier film qui défie les genres avec Sebastian Stan, Renate Reinsve et Adam Pearson.

Stan incarne Edward, un homme vivant avec la neurofibromatose qui subit une procédure expérimentale qui le fait ressembler à Sebastian Stan. Un homme différent se déplace entre la science-fiction, la comédie et la romance pour sonder la psyché d’Edward alors qu’il se retrouve de plus en plus exclu de la vie dont il rêvait autrefois.

Mais si le film a une connotation satirique et semble parfois allégorique, pour son réalisateur, il est personnel. En conversation avec Le Club AVSchimberg explique comment sa carrière et sa relation avec son corps ont contribué à inspirer Un homme différentet pourquoi il rejette la lecture du film comme une parabole.

Le Club AV : Un homme différent organise un festival depuis quelques mois. Avez-vous remarqué un changement dans la façon dont le public a reçu le film au fil du temps ? En êtes-vous venu à le voir différemment ?

Aaron Schimberg : Eh bien, il a été créé il y a neuf mois, ou à tout moment, à Sundance. Et puis il a joué à Berlin, mais depuis, hormis quelques projections échelonnées, A24 a en quelque sorte fait profil bas avec. Donc, je ne vais pas constamment aux festivals, et d’ailleurs je n’ai pas vu le film depuis Berlin. Huit mois, ou peu importe. Il y a eu des projections échelonnées en Europe, mais je n’ai pas encore remarqué l’évolution de la façon dont c’est perçu car c’est vraiment calme depuis six mois.

AVC : Je suis surpris par le silence qui règne.

COMME: (tresse, puis rit) C’est un peu angoissant.

AVC : J’ai regardé votre film précédent Enchaîné pour la vie hier soir, qui met également en vedette Adam Pearson. Vouliez-vous faire un autre film avec lui lorsque vous avez eu cette idée ?

COMME: Absolument. C’était l’un des points de départ du film. En partie, je voulais juste retravailler avec lui. Au-delà de cela, j’avais l’impression que sa performance était sous-estimée dans Enchaîné pour la vie parce que les gens pensaient qu’il jouait lui-même. En général, les personnes défigurées au visage sont généralement des personnages timides dans les films, mais Adam a également joué un personnage timide dans Sous la peaudonc je pense qu’on pensait en quelque sorte que c’était tout ce qu’il pouvait faire. Et Adam est une personne très extravertie – bien plus que moi – et cela m’a ouvert une sorte de porte pour montrer un personnage que je n’avais jamais vraiment vu au cinéma auparavant. En fait, j’ai une fente palatine, et en attribuant parfois à cela ma propre anxiété sociale et ma timidité, cela m’a également ouvert des possibilités. Genre, aurais-je pu être différent ? Aurais-je pu être un autre type de personne ? Ce genre de crise d’identité a été l’une des inspirations du film. Et je voulais montrer la gamme d’Adam et montrer une autre facette de lui. Donc absolument, il n’y a pas Homme différent sans que je le connaisse et que je m’inspire de lui.

AVC : Regarder Enchaîné pour la viej’ai capté la phrase « Ils demandent à voir mon visage juste pour pouvoir se détourner avec horreur », qui est également dans Un homme différent.

COMME: Ouais. Je ne voulais pas le réutiliser. C’était en quelque sorte un espace réservé dans le script. [laughs] Je viens d’utiliser cette citation et j’ai en quelque sorte oublié de la retirer, alors maintenant elle est là.

AVC : Je ne savais pas si vous essayiez de connecter les films.

COMME: Non, je ne l’étais pas. Ils sont certainement liés de manière inhérente simplement par mon intérêt pour le sujet. Et je pense qu’ils sont également liés de manière plus profonde. D’une part, Enchaîné pour la vie ça n’a pas très bien marché. Je me suis en quelque sorte demandé pourquoi et j’avais le sentiment – ​​de ne pas blâmer cela… c’était un film bien évalué, mais il n’a pas été vu. Cela n’a pas été vu par beaucoup de gens. Et j’avais le sentiment que c’était marginalisé à cause du sujet, ce qui, vous savez, était ironique parce que les personnes handicapées et défigurées sont marginalisées. J’ai toujours voulu briser ce cap, mais je sentais que je ne pouvais pas y parvenir simplement en faisant un film sur le sujet. Vous savez, est-ce que je m’écrivais dans un coin ?

Une partie de Un homme différent Est-ce que je pensais, comment puis-je écrire sur le sujet d’une manière qui, faute d’un meilleur mot, soit plus acceptable ou plus commerciale sans compromettre ce que j’essaie de dire ? Donc une idée était : j’ai besoin d’une star hollywoodienne. Mais je ne veux pas présenter une star hollywoodienne comme une personne défigurée. J’ai toujours voulu montrer des gens défigurés – je voulais une représentation adéquate. En même temps, certaines personnes — pas beaucoup, mais quelques-unes — lorsqu’elles virent Enchaîné pour la vie J’ai dit que la présence même d’Adam dans mon film était une exploitation. Que je n’ai pas le droit d’utiliser une personne défigurée, ce qui est contraire à ce que nous considérons comme une représentation. C’était donc vraiment comme s’il n’y avait aucun moyen de gagner.

Mais tout cela a conduit à ce film, parce que j’ai pris toutes ces idées opposées et je me suis dit : « Bon, d’accord, je ferai les deux. Je mettrai ensemble quelqu’un jouant quelqu’un avec une défiguration et quelqu’un avec une défiguration dans un film et je les ferai s’affronter. Cela m’a également permis de choisir Sebastian Stan. Cela s’est réalisé de différentes manières. J’étais en quelque sorte en train d’analyser comment contourner ce problème. Je veux dire, il faut contourner les préjugés du public, non seulement sur la défiguration, mais aussi sur les films sur la défiguration, car généralement ces films prennent une ou deux formes que nous connaissons tous. Le mélodrame, ou le film d’horreur, ou autre. J’ai dû travailler sur tout cela, et le film y travaille activement même pendant toute sa durée.

AVC : Quelle part du Édouard jouer dans le film, commentez-vous l’expérience vécue lors de la réalisation de ces autres films ?

COMME: C’est à propos de ça, dans un certain sens, mais ça a vraiment été inspiré par… une idée initiale pour ce film, je ne sais pas si vous avez vu ce film Merveillemais j’ai regardé ce film dans lequel un enfant portant des prothèses jouait un garçon défiguré. Je l’ai regardé et j’ai eu des sentiments mitigés à propos du film. Mais j’y suis retourné et j’ai lu des informations sur l’auteur du livre, et elle raconte l’histoire d’origine du livre. Elle est dans un magasin de glaces avec son fils et ils ont vu cet enfant défiguré et le fils a réagi de manière excessive et elle ne savait pas quoi faire et elle se sentait mal et avait l’impression d’échouer en tant que parent et ne savait pas comment le faire. gérer cela. Alors elle est rentrée chez elle et elle a écrit ce livre.

J’ai commencé à penser à l’histoire d’un enfant défiguré qui regarde la bande-annonce de Merveille ou un Merveille-comme un film et c’est un garçon qui lui ressemble et qui pense : « C’est moi. Je suis l’enfant du magasin de glaces. Mais il n’en obtient jamais aucun crédit. Et il devient en quelque sorte obsédé par : « Oh, tout le monde parle de ce phénomène mondial. » (Dans mon film, cela devient un phénomène mondial.) « Ils traitent ce personnage fictif comme s’il était une personne formidable, mais je suis toujours traité de la même manière que j’ai toujours été traité. »

Et puis l’auteur participe à un talk-show, et elle fait venir cet autre garçon qui est également défiguré mais qui ressemble beaucoup moins au personnage que lui, et c’est donc ça autre personnage qui dit : « C’est basé sur moi ! » Et elle dit : « ouais, c’est le garçon du glacier. » Ce gamin sent que ce n’est pas vrai… J’ai commencé à descendre dans ce terrier de lapin et à penser que c’était de cela que parlerait mon prochain film, mais c’était un peu abstrait ou obscur, je ne savais pas si les gens pouvaient s’identifier à ce terrier de lapin. mon cerveau tombait en panne. Mais la pièce, Édouard dans le film, était une version de cette idée.

AVC : Dans Un homme différent et votre travail précédent, il y a une intemporalité esthétique. C’est contemporain, mais c’est tourné en pellicule, la mode est un peu années 70, il n’y a pas vraiment de technologie visible sur la photo mais ce n’est pas le cas. pas une partie de l’image non plus. Quel est le processus de réflexion derrière cela ?

COMME: Il n’y a pas de processus de pensée actif. Cela vient en partie de mes préférences esthétiques. J’ai tendance à préférer les tons plus terreux et ce genre de choses, donc la palette de couleurs sort de mes préférences esthétiques. Je suis antérieur aux téléphones portables et aux ordinateurs. Lorsque vous commencez à ajouter des téléphones dans une histoire, la question devient souvent : « Comment gérez-vous cela ? » Vous savez, ils n’ont qu’à chercher sur Wikipédia et il n’y a plus d’intrigue du film. J’essaie donc de l’éviter du mieux que je peux. Surtout, pour que je puisse laisser l’histoire se dérouler sans que ces éléments technologiques ne me gênent. Si l’histoire traitait de technologie ou si elle était utile, je ne l’éviterais pas. Mais je ne fais aucun effort conscient, je ne dirais pas, pour que cela ressemble aux années 70 ou 80 ou autre. Je regarde différents costumes et je dis : « C’est ce qui m’attire. » Cela vient en quelque sorte de qui je suis et de mes préférences.

AVC : Un homme différent ouvre à peu près en même temps que Le fond. Je ne sais pas si vous avez eu l’occasion de le voir.

COMME: Je ne l’ai pas encore vu.

AVC : Des films très différents, mais tous deux concernent quelqu’un qui choisit de faire quelque chose à son corps pour le rendre plus attrayant de manière conventionnelle. Il est rare de voir ce désir du point de vue d’un homme.

COMME: Je n’y ai pas pensé dans ce sens. Je suppose que j’y ai pensé dans ma propre conscience et au fait que, ayant une fente palatine, j’ai subi de nombreuses interventions chirurgicales quand j’étais enfant. J’ai subi plus de 60 à 70 interventions chirurgicales et j’ai vu mon apparence changer au fil du temps, souvent sans ma bénédiction. Beaucoup de choses se sont produites quand j’étais enfant et cela m’a en quelque sorte marqué… Le visage que je vois dans le miroir, d’un côté, c’est mon visage, mais de l’autre, c’est un visage créé par des médecins. . Je ne sais pas à quoi j’étais censé ressembler, ou est-ce à cela que j’étais censé ressembler ? Si j’étais né 10 ans plus tard, 20 ans plus tard, avec les progrès de la médecine, aurais-je l’air un peu mieux ? Ce sont des questions qui me sont très personnelles, donc je les aborde pas nécessairement d’un point de vue masculin, mais simplement en remettant en question ma propre identité et comment cela m’a affecté. C’est personnel, à cet égard.

AVC : Mais vous incluez également un certain nombre de références littéraires : La belle et la Bête, L’oeil le plus bleu, Jekyll et Hyde. Je suis sorti en pensant à cela comme à une parabole, et je ne pense pas que j’étais le seul. Que pensez-vous de cette interprétation ?

COMME: Beaucoup de gens le font, mais pour moi, ce n’est pas vraiment une question morale. Je n’y pense pas en ces termes. Je fais un choix très conscient : lorsque le médecin lui parle de cette opération, il dit : « Vous devez faire cela pour des raisons de santé. » Il ne s’agit pas vraiment de le faire parce qu’il est vaniteux – il doit le faire parce que le médecin le lui dit. Il ne fait pas un choix moral. Pour moi, ce n’est pas un avertissement. Il est certainement possible que quelqu’un fasse cette procédure fictive et ressente différemment à ce sujet et en ressorte pour le meilleur ou pour le pire. Je pensais vraiment à Edward. L’histoire parle de cette personne. Je ne sais même pas si je considère la transformation comme l’événement principal du film. Pour moi, cela éclaire certaines choses à son sujet et la façon dont il se sent à cause de la façon dont il a été traité et du fait qu’il n’est pas capable de changer cela. Pour moi, ce n’est pas une fable ou un conte moral dans ce sens, mais cela peut être vu de cette façon et beaucoup de gens le voient de cette façon. Mais je ne pense pas à une leçon ou à la façon dont je peux éclairer le public. Je ne sais pas. J’explore seulement mes propres sentiments – souvent ambigus ou contradictoires – à propos de ces choses. Ce n’est pas à moi de dire à qui que ce soit comment penser à cela. Je suis vraiment préoccupé par Edward et par ce qui arrive à Edward.

AVC : Est-ce un sujet que vous aimeriez continuer à explorer ?

COMME: J’espère faire des films sur d’autres sujets, c’est sûr, mais pour moi, ce n’est pas un sujet. C’est qui je suis. Il y aura toujours un aspect de ces questions dans mes films. Je n’ai pas pour l’instant l’intention de faire un film directement sur ce sujet, mais je ne serais pas surpris si cela se produisait, si je pouvais continuer à faire des films. Mais mon prochain film, par exemple, celui que j’écris, ce n’est pas à propos de ça. En même temps, si j’y pense, certains aspects de ce thème y sont intégrés. Juste de manière inhérente. J’ai l’impression que ça fait partie de moi, donc ça fait partie des films que je fais.

AVC : Pouvez-vous nous dire de quoi parlera le prochain, ou est-ce trop tôt ?

COMME: Tout ce que je peux dire, c’est que c’est une histoire père-fille.