Il est bien évident que les films sont de plus en plus longs. Qu’il s’agisse du prochain épisode d’une franchise ou d’un nouveau projet passionné ambitieux d’un grand réalisateur, le public a généralement besoin d’une double prise après avoir découvert la durée d’exécution des films récents. Comme c’est le cas avec les sujets qui divisent, un discours surgit autour de la valeur des longs métrages, en particulier ceux qui franchissent la barre des 3 heures, un seuil anticipé par certains et redouté par d’autres. En fin de compte, il n’y a pas de résolution plate au débat sur les longs métrages. Un film peut donner l’impression que 3 heures ressemblent à 90 minutes, et un autre film aurait pu utiliser une deuxième équipe de montage. Plus récemment, Les tueurs de la fleur de lunele prochain western épique de Martin Scorsese, a dévoilé une durée de 3 heures et 26 minutes. Pas d’inquiétude, car si un réalisateur a montré que 3 heures méritaient l’attention du spectateur, c’était bien Scorsese lorsqu’il a réalisé son opus gangster en 2019, L’Irlandais.
C’est devenu presque une garantie ces derniers temps que les films de franchise tente franchissent la barre des 2 heures 30 minutes. Dans les cas de construction de mondes supplémentaires tels que le MCU, les versements sont longs en raison de la surcharge de contenu. Les pouvoirs en place exigent un temps d’écran dédié afin de connecter une série compagnon sur Disney + et de mettre en place de futurs versements. Bien qu’ils servent un objectif global plus large au-delà de la portée du film, cela rend la longue durée pleine de remplissage artistique. Les meilleurs films de 3 heures sont soutenus par une valeur artistique pour sauvegarder la durée d’exécution. Pour les films de prestige, un long récit ajoute un niveau de crédibilité à son austérité et à son importance.
Il s’agit d’un utilitaire tout aussi chargé d’une longue durée d’exécution. Martin Scorsese réalise des films avec des temps d’exécution sains depuis un certain temps, avec La couleur de l’argent en 1986 étant son dernier film cadencé en moins de deux heures. Compter les prévisions Les tueurs de la fleur de lune en 2023, ses quatre derniers films ont duré 2 heures et 40 minutes, dont trois atteignant la barre monumentale des trois heures. Grâce à son talent pour un rythme impeccable et une narration en direct, et au montage génial de Thelma Schoonmaker, trois heures ne passent jamais plus vite que lorsqu’on regarde un film de Scorsese. Concernant L’Irlandaisune durée de trois heures n’a jamais été aussi importante pour le cadrage de l’histoire qu’ici.
« L’Irlandais » est raconté à travers le point de vue d’un protagoniste sans but
Dans ce chant du cygne épique sur la relation de Scorsese avec la pègre et son partenariat créatif avec Robert de niro et Joe Pescile public suit le point de vue d’un vieil ancien tueur à gages de la mafia, Franck Sheeran (De Niro), alors qu’il raconte sa relation avec le chef de la mafia Russel Bufalino (Pesci) et président du syndicat des Teamsters Jimmy Hoffa (Al Pacino), alléguant que c’est lui qui a tué le patron syndical charismatique. Bien qu’il ne s’agisse pas nécessairement d’une épopée révélatrice, du berceau à la tombe, L’Irlandaisadapté de Charles Brandtle livre, Je t’ai entendu peindre des maisons, emballe toute une vie de contemplation interne de Sheeran. Son histoire est principalement récitée à travers une série de vignettes et d’interactions percutantes avec ses deux allégeances, le serment de la mafia et son amitié dévote avec Hoffa.
Scorsese n’a pas cherché un énoncé de mission inébranlable avec ce film, mais a choisi de plonger le public dans l’esprit sans but et l’âme brisée de Sheeran, un protagoniste dépourvu du charme durable de Henri Colline depuis Affranchis ou Jordanie Belfort depuis le loup de Wall Street. Après trois heures à le regarder et à l’entendre raconter les souvenirs des différents meurtres qui ont été perpétrés en raison de sa loyauté inébranlable envers Bufalino, l’acte final du film équivaut à la séquence la plus angoissante de la carrière de Scorsese.
L’exécution permet au réalisateur de cadrer le récit dans l’esprit de son protagoniste, celui qui est finalement criblé de sentiments de chagrin et de regret inaccessibles. Scorsese crée une dissonance entre le public et Sheeran, et elle ne peut être correctement exécutée qu’avec un film qui prend méthodiquement son temps. Contrairement aux précédents protagonistes de Scorsese moralement corrompus, Sheeran manque de conscience de soi. Il est conscient de sa douleur profonde mais est toujours incapable de faire le lien entre les raisons pour lesquelles il se sent ainsi au bord de son lit de mort.
Pour le spectateur, la raison est assez claire. Il a choisi le côté des chefs mafieux impitoyables plutôt que la chaleureuse amitié de Hoffa. Cela crée une sensation déchirante pour le spectateur en voyant ce père de famille de la classe ouvrière servir de soldat aveugle pour le crime organisé, commettant des meurtres froids et calculés l’un après l’autre et ne parvenant toujours pas à la conclusion raisonnable de son autodestruction. . Scorsese utilise ses trois heures pour faire allusion à un gain triomphant et à l’illumination du personnage, seulement pour révéler que Sheeran reste un vide individuel de boussole morale fonctionnelle.
Scorsese utilise une longue durée d’exécution pour montrer le pire de la pègre criminelle
Pour les téléspectateurs les plus sceptiques, la longue durée d’exécution à mi-parcours du film pourrait être déduite comme une auto-indulgence gonflée. La réponse à « A quoi correspond ce temps d’exécution ? » se manifeste immédiatement au moment où la plupart des films de Scorsese sur les anti-héros autodestructeurs violents se terminent. Lorsque Sheeran exécute Hoffa, une séquence étirée avec une démonstration de terreur psychologique qui donne à réfléchir, la plupart des films décident de conclure l’histoire. L’Irlandaiscependant, oblige le spectateur à rester avec Sheeran pendant une autre demi-heure de sombres réflexions sur la vie, les inquiétudes de la mort et la solitude qui en résulte dans l’au-delà.
Lorsque le film passe à un Sheeran âgé qui achète son propre cercueil et répare en vain sa famille séparée, la marque des trois heures est maintenant un outil de narration puissamment utilisé. Plutôt que de lui avouer qu’il a apprécié la vie criminelle et d’accepter son sort via la narration ou la rupture du quatrième mur, Scorsese reste avec l’érosion de l’âme de Sheeran. Il est sans rédemption. L’Irlandais représente le destin infernal de la pègre criminelle, et l’effet révisionniste du film ne fait son effet que si le spectateur vit la chute brutale d’un individu qui peut à peine faire pénitence pour ses péchés.
Le rythme continu de « The Irishman »
D’un point de vue plus large, le film de Scorsese doit être à la hauteur des attentes d’une épopée. Dans ce cas, un long métrage est certainement de mise. Au-delà du matériau superficiel de Scorsese réunissant Robert De Niro après 24 ans, L’Irlandais a agi comme une démystification révisionniste du genre gangster, semblable à Clint Eastwoodc’est non pardonné. Le film a exploré le côté obscur du crime organisé – le côté qui reconsidère l’expérience luxueuse et en montagnes russes d’être un gangster. Pourquoi quelqu’un voudrait-il qu’un film aussi stratifié et réfléchissant soit plus court ? La direction de Scorsese est assurée comme d’habitude, ce qui se voit à travers sa manipulation du rythme et de la portée. Bien que le film soit conforme aux éléments fondamentaux d’une épopée, tels qu’un budget massif, des lieux et des costumes d’époque succulents, des idées thématiques nobles entourant l’Amérique et l’humanité, et bien sûr, la longue durée, une grande partie du récit et de la caractérisation est soulignée par une portée étroite.
Scorsese passe de manière transparente entre la contribution de Sheeran à l’élection de John F. Kennedy à créer des liens avec Hoffa dans une chambre d’hôtel. Le film s’intéresse souvent aux petites choses, comme l’amour de Hoffa pour les glaces et les chili dogs. Les interactions de Sheeran avec Hoffa sont prolongées par rapport à ses relations avec Bufalino et les coups qu’il a exécutés sur la base de ses ordres. Scorsese manipule le temps pour mettre en évidence les cas qui étaient émotionnellement significatifs pour Sheeran.
S’il y avait un doute sur la capacité de Scorsese à capitaliser sur un film de trois heures, L’Irlandais a montré que le temps d’exécution n’est qu’un nombre. Ce qui compte vraiment, c’est la façon dont un réalisateur utilise ce temps. Pacing est le nom du jeu, et Martin Scorsese l’a maîtrisé à un tel degré qu’il laisse régulièrement son public en avoir plus envie. Alors que James Cameron pourrait différer, il est préférable de s’abstenir de faire une pause dans la salle de bain en regardant ce film. Le temps d’exécution a été tissé dans le tissu du discours concernant le réalisateur, mais ce ne devrait être que parce qu’il l’utilise pour réaliser son talent artistique.
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.