Dans Luckyest Girl Alive, le présent d’une femme fait revisiter le passé

Comment critiquer un film qui offre de très bonnes idées, mais qui ne tient pas nécessairement d’une autre manière? Dans le cas de La fille la plus chanceuse du mondeses points sur le viol et le privilège sont à la fois mortels et extrêmement personnels pour la scénariste Jessica Knoll, adaptant ici son propre roman – celui qu’elle a initialement prétendu être de la fiction, mais a finalement admis qu’il était basé sur de vrais événements qui lui sont arrivés.

La structure de ces événements, cependant, reste mieux adaptée à un roman qu’à un film, car deux chronologies se déroulent simultanément dans une histoire à voix off, principalement racontée de l’intérieur de la tête du protagoniste. Les scènes d’agression et l’éclairage au gaz qui s’ensuit – par la famille et la société – dégagent une urgence brute qui transmet viscéralement la rage intérieure que l’alter-ego à l’écran de Knoll, Ani (joué par Mila Kunis et Chiara Aurelia, à différents âges) doit constamment retenir. Mais il y a beaucoup plus de films que cela, et tout ne fonctionne pas aussi bien que ces quelques moments extrêmement puissants.

L’année est 2015, comme l’indique un panneau de signalisation « Hillary Clinton pour le président », lui-même un rappel inquiétant du recul culturel à venir. « Je ne me marierai pas tant que nous n’aurons pas une femme pour le poste de président », déclare le meilleur ami d’Ani en réponse aux noces imminentes de cette dernière avec un parfait champion de crosse héritier nommé Luke (Finn Wittrock). Ani, anciennement connue sous le nom de Tifani, a construit ce qu’elle considère comme l’image parfaite d’une vie réussie autour d’elle, bien qu’elle ne gagne pas du tout le revenu qu’elle implique, même en tant que rédactrice en chef et chroniqueuse de magazines féminins de premier plan, écrivant des articles de couverture comme « Quand votre Le viol coûte plus que votre loyer.

La fausse-perfection d’Ani est une réaction après avoir survécu à une fusillade de masse dans son lycée privé, après quoi son camarade, Dean Barton (Alex Barone), un survivant de David Hogg devenu défenseur des armes à feu, l’a accusée de conspirer avec le tueur. Mais même si la voix off quasi constante d’Ani révèle une grande partie de ce qu’elle pense, même un monologue intérieur ne révèle pas ce qui s’est réellement passé. Des éclairs de couteaux sanglants dans ses mains suggèrent quelque chose de terrible – et ce n’est pas le mal engendré Psycho américain la suite Kunis a joué vers 2002.

Lorsqu’un réalisateur de documentaires cherche sa version de l’histoire, l’appâtant avec l’indication que Dean va également parler sur le disque, la deuxième chronologie commence à se dérouler. Remontant le temps jusqu’à ses années de lycée, peu de temps avant le massacre, l’histoire de la jeune Tifani met en place un mystère : qui parmi ces adolescents est le tireur, et Tifani est-elle aussi coupable ? Adult Ani est fière de dire ce que les gens veulent entendre et d’être un livre fermé. Mais les flashbacks ne mentent pas.

L’histoire relève ensuite un défi d’écriture intrigant : que faut-il pour rendre un tireur d’école sympathique ? La réponse évidente devient « les victimes étaient des violeurs et des agresseurs chroniques sans vergogne, jamais traduits en justice ». En tant qu’exercice intellectuel, c’est une inversion intéressante des attentes – et si David Hogg était un méchant et que les tireurs, sinon tout à fait « bons », étaient justifiés dans leurs actions – du moins dans la manière dont la fiction valide fréquemment la vengeance ? Pendant ce temps, en tant que représentation de la réalité, le film est plus convaincant dans sa représentation de l’agression sexuelle, peut-être parce que cela est réellement arrivé à l’auteur.

Aurelia, qui jouait auparavant une jeune Carla Gugino dans Le jeu de Gérald, est la vraie star ici, agissant sur le traumatisme intérieur qu’Ani a essayé d’oublier. Regarder ses camarades de classe – et sa mère perpétuellement ivre (Connie Britton) – la blâmer en tant que victime, insistant sur le maintien des apparences, suffit à faire serrer les dents de tout spectateur, en particulier ceux qui ont été agressés (directement ou non). Le film vous fait savoir efficacement que c’est une sensation que beaucoup de femmes ressentent et ne peuvent pas exprimer à haute voix tous les jours.

Parce que sa narration n’éclaire jamais particulièrement comme le font les flashbacks, Kunis s’avère intrinsèquement moins intéressante en jouant la version adulte « masquée » d’Ani. Mais entre les récits parallèles du film, La fille la plus chanceuse du monde se termine par presque autant de fins que Le Seigneur Des Anneaux : Le Retour Du Roi, du moins en partie parce que Knoll ajoute un moment autobiographique majeur qui semble plus personnellement thérapeutique que dramatiquement essentiel. Aussi important qu’il soit de capturer son expérience à l’écran, un co-auteur avec plus d’expérience dans l’adaptation (et la réduction) des romans pourrait en faire quelque chose de plus cohérent.

Comme un livre, La fille la plus chanceuse du monde était souvent comparé à Fille disparue. Il est peu probable que la même chose se produise avec la version cinématographique, ce qui montre la différence qu’une adaptation forte et un réalisateur peuvent faire. David Fincher a une vision; Mike Barker, qui travaille souvent à la télévision, n’a pas la main ferme nécessaire pour tisser les fils de Knoll en une seule tapisserie convaincante.

Dans une étrange bizarrerie de timing, il s’agit du deuxième film de cette semaine mettant en vedette Scoot McNairy en tant que professeur bienveillant, l’autre étant Lyle, Lyle, Crocodile. Il semble avoir trouvé un créneau solide, jouant l’un des seuls hommes adultes responsables. Si ce n’est pas le sien, alors l’incontestablement bien intentionné et évidemment profondément personnel La fille la plus chanceuse du monde bénéficieraient d’orientations plus mûres.