Dans The Estate, l’humour politiquement incorrect est vivant mais pas bien

Si Le Domaine est une farce, et il essaie – sinon assez fort – d’en être un, où cela laisse-t-il des exemples classiques de la forme comme La Cage Aux Folles, Les producteurs, ou C’est un monde fou, fou, fou, fou? Eh bien, toujours confortablement au-dessus Le Domaine. Le film, réalisé par Mort lors de funérailles le scénariste Dean Craig, a une idée centrale prometteuse : un groupe de cousins ​​éloignés jockey pour plaire à leur tante mourante pour devenir le bénéficiaire de son testament. Il a tous les ingrédients d’une farce, où des personnages de plus en plus désespérés naviguent dans une situation improbable et remplie de barrages routiers à un rythme énergique.

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Hier 13h39

L’exécution est là où elle manque : l’esprit, le timing, la tête la première comique, et la capacité de nous faire rire d’actions et de dialogues qui, dans tout autre contexte, seraient grossiers ou désagréables. La seule chose Le Domaine fait exceptionnellement bien est de gaspiller un casting formidable qui comprend Toni Collette, David Duchovny et Kathleen Turner. Sinon, il s’agit d’une collection étrangement sans vie et souvent mal jugée d’idées brutes et de blagues de couleur qui vient à un moment où nous devons nous rappeler que les idées grossières et les blagues de couleur peuvent être la matière d’une grande comédie.

Le Domaine établit son ton irrévérencieux avec une scène de sac de colostomie précoce, et puis se termine par un morceau mettant en scène le pénis d’un vieil homme qui sort de son pantalon. Cela donne au film très peu de construction comique puisque le bouton de comédie est tourné à 11 bien trop tôt. Le sac de colostomie et le pénis sont entre les mains malheureuses de Macey (la toujours polyvalente Collette). Elle et sa sœur Savanna (une Anna Faris grinçante) viennent d’arriver au manoir tony de la Nouvelle-Orléans de leur tante Hilda, une détestable vieille bourgeoise en train de mourir d’un cancer. Elle est jouée par Turner, dont la voix enfumée, autrefois la matière des rêves, s’est figée en une râpe merveilleusement acariâtre. Macey et Savanna n’ont pas vu Hilda depuis des années, mais leur café fait face à une saisie, alors leur plan est de se faire plaisir avec leur misérable tante afin qu’elle leur laisse sa fortune. Le premier test de Macey consiste à vider le sac de colostomie d’Hilda, un bâillon avec lequel Dean ne fait rien, à part nous avertir que tout peut arriver. Mais vraiment, cela ne fait que signaler que très peu ici sera à la hauteur de son potentiel.

Il s’avère que Macey et Savanna ne sont pas les seuls membres de la famille à chercher de l’or à descendre chez Hilda. Leur cousine Beatrice s’est déjà installée et a marqué des points importants avec sa tante désagréable. La dominatrice Beatrice est jouée par Rosemarie DeWitt avec une série de regards secondaires et de ricanements qui font légèrement écho aux grandes actrices de comédie loufoques du vieux Hollywood. Le dernier cousin à arriver est Robert (Duchovny, chevauchant une ambiance amusante et douchebag). Il préfère s’appeler Dick qui, dans son cas, est à la fois un nom et un adjectif. Un embarras de la mode et un entrepreneur moche, Dick est en pole position pour le butin d’Hilda, la comblant de compliments, de fleurs, et un gâteau Chantilly. Il nourrit également un béguin de longue date pour Macey et a « fait des recherches approfondies » sur Internet sur les cousins ​​qui dorment ensemble.

Le script de Craig est rempli de des situations insipides qui semblent moins soucieuses d’être drôles que de prouver au monde que la comédie n’a pas de frontières en ces temps remplis d’annulations. C’est un argument bien pris, mais un argument mal avancé lorsque les blagues et l’énergie sont si plates et qu’aucune quantité d’indices de tempo dans la partition percutante et non distinguée de Will Bates ne peut faire passer la procédure à des niveaux grotesques.

On se demande ce que les frères Farrelly, lors de la Il y a quelque chose à propos de Mary prime, en aurait fini avec Macey, Beatrice, et Dick se démenant pour être le premier à faire baiser Hilda. L’idée de Craig, qui est structurellement saine mais qui manque de rires solides, consiste à retrouver avec succès le béguin de Hilda au lycée, Bill (Danny Vinson, se tenant bien contre le casting étoilé) qui est maintenant un délinquant sexuel enregistré en sueur et en hésitant. Certains publics peuvent s’irriter lorsque, plus tard, Macey et Savanna Donjons et Dragons-soeur cadette aimante, Ellen (Calme ton enthousiasme‘s très drôle Keyla Monterroso Mejia) est persuadé d’agir comme appât pour le pervers Bill.

Pour ces gens, il y a beaucoup, beaucoup de comédies classiques qu’ils n’auront jamais le plaisir de regarder. Mais l’ironie ici est que la touche de réalisateur douce de Craig garantit que nous n’avons jamais l’impression d’être en territoire transgressif. Le film ne dégage aucune impression de danger (voir : Être ou ne pas être) ni ne se vautre allègrement dans sa politique erreur (voir : Selles flamboyantes). Ses légères indulgences dans la sentimentalité, comme lorsque les cousins ​​décident de travailler ensemble, ou lorsque Macey remet en question ses actions mercenaires, sont des concessions rejetées et peu convaincantes à un genre qui fonctionne mieux lorsqu’il est sans vergogne.

Comme des comédies comme Mauvais Père Noël, Fête de la saucisse, et Team America: Police mondiale ont prouvé, le public embrassera des personnages peu aimables ou une histoire remplie d’idées vulgaires tant qu’ils riront. Et comme joue comme Bruits désactivés ont fait leurs preuves, les farces réussies sont des structures délicates où le timing et la construction sont cruciaux. Le Domaine n’est pas à la hauteur du défi et se contente plutôt de patauger dans ce terrain d’entente, en tant que comédie insuffisamment cuite de mauvaises manières qui veut être créditée pour «y être allé» sans que nous ayons l’impression qu’aucune ligne n’a été franchie. C’est dommage compte tenu de sa distribution de jeu, mais, comme Joe E. Brown l’a dit à Jack Lemmon à la fin de Certains l’aiment chaudl’une des plus grandes farces de tous les temps, « personne n’est parfait ».