(de gauche à droite) Ben Winchell et Aimee Teegarden dans The Road To Galena de Joe Hall.

(de gauche à droite) Ben Winchell et Aimee Teegarden dans Joe Hall’s La route de la galène.
Photo: AVA Indépendant

La route de la galène n’est pas le premier film à transplanter un humble garçon de ferme de sa vie idyllique au cœur du pays à la grande ville où les chants des sirènes de l’argent et du succès le séduisent pour qu’il oublie d’où il vient. Ce n’est pas non plus le premier film où une fermière agitée est assise à la table de la cuisine en train de verser sur le chéquier familial pendant que son mari, les ongles sales et le front couvert de sueur, peine sous sa camionnette. La route de la galène n’est donc pas un film de premières. C’est un film de tropes et de clichés qui soutient, avec un sérieux générique et une absence presque totale de surprise, que la ville est une influence corruptrice par rapport à la simplicité nourrissante et ensoleillée du pays.

Il est évident que le jeune fermier du Maryland, Cole (Ben Winchell), se retrouvera à partir du moment où nous le rencontrerons, sa meilleure putain de fille Elle (Aimee Teegarden de NBC’s Les lumières du vendredi soir), et son meilleur ami Jack (Will Brittain), marchant le long des voies ferrées et jetant des rochers pendant l’heure magique. Un garçon de la campagne dans l’âme, Cole veut seulement aller à l’école d’agriculture, puis retourner dans les bras d’Elle où il « secouera cet endroit et leur montrera comment c’est vraiment fait ! Son père banquier plein de regrets (Jay O. Sanders, toujours pro) préfère que son fils montre un peu plus d’ambition, le pressant de « trouver une majeure qui vous donnera plus d’options ». Alors Cole fréquente l’Université du Maryland, puis obtient une bourse d’études complète à Georgetown Law. Mais plus il s’enfonce dans sa carrière d’avocat, plus il s’éloigne de la vie à la ferme à laquelle il s’est juré de revenir.

Première-Le scénariste / réalisateur de longs métrages Joe Hall ne demande pas à Cole de choisir entre deux chemins de vie possibles. Il lui demande, ainsi qu’à nous, de choisir entre deux systèmes de valeurs typiquement américains, ce qui ne fait que saper toute chance que l’histoire de Cole résonne à un niveau universel. Son parcours de noble laboureur du sol à riche collectionneur de voitures, maisons, et les chèques de paie prennent environ 20 ans dans la chronologie de l’histoire, ce qui signifie qu’il peut jouer dans les deux sens: HNous pouvons retourner dans le marigot de son enfance de Galena après être devenu si obscènement riche dans son grand cabinet d’avocats de DC qu’il peut probablement acheter toute la ville déprimée.

Si le film suggère que nous devrions aspirer ces sociétés américaines maléfiques, puis rentrer chez nous avec leur argent, eh bien, il est difficile d’ergoter avec cela. Mais l’argument du film est tellement empilé en faveur de la vie rurale que sa moralisation prend la teinte céleste d’un drame religieux. Lorsque l’absence prolongée de Cole pousse Elle dans les bras de Jack et prive sa mère (Jill Hennessey) d’argent pour son traitement contre le cancer, on ne peut qu’en déduire que l’éducation universitaire sophistiquée de Cole a ruiné sa relation et tuera peut-être sa mère. Et quand il découvre la tromperie d’Elle et le cancer de sa mère le même après-midi, dans des scènes consécutives, cela envoie le film sur la voie du mélodrame.

À Georgetown, Cole charme une camarade étudiante en droit, la glaciale et ambitieuse Sarah (Alisa Allapach) avec des répliques du genre : « si vous n’avez pas vu la lumière frapper les ailes des oies des neiges en hiver, vous n’avez pas vécu .” L’opposé de Cole, obsédé par la puissance et la carrière, Sarah lui présente un jeu étrange appelé « tennis » et quand elle raconte à Elle ses débuts d’escrime, la fermière admet qu’elle ne sait pas ce qu’est l’escrime. Ici, à la ferme, l’ignorance est un signe de vertu et ces simples campagnards sont trop occupés à s’occuper de la terre vierge de Dieu pour savoir ce qu’est un employé « à volonté », ou pour voir qu’une entreprise nommée AgriCon, comme, vous savez, un Le mot-valise d’« agriculture » et d’« escrocs » n’a peut-être pas à cœur l’intérêt de Jack alors qu’il tente de sauver sa ferme défaillante.

La mise au premier plan des prêts bancaires et des saisies, sujets traités beaucoup plus efficacement ailleurs, y compris le tiercé gagnant de 1984 de drames agricoles déprimants, Pays, Places dans le coeur et La rivière, a un positif. Cela nous permet de voir plus du formidable Brittain avec sa foulée confiante de Brad Pitt et sa voix plate, mais expressive. Le piéton Winchell joue Cole sur une période de 20 ans, bien qu’il soit plus crédible en tant que jeune, aw-shucks Cole que l’aîné, associé directeur Cole. Quoi qu’il en soit, le visage juvénile de Winchell et sa livraison surmenée rendent difficile la connexion avec lui au cours de la durée de fonctionnement lente et gonflée du film.

La route de la galène | Bande-annonce officielle (HD) | Vertical

En effet, Hall, qui n’a réalisé qu’une poignée de courts métrages avant de faire ses débuts ici, tombe inutilement amoureux de chaque plan de drone et de l’intérieur de Norman Rockwell avec des rayons de soleil qui traversent la fenêtre. C’est un film qui demande, pourquoi utiliser un plan d’établissement alors que vous pouvez en utiliser trois ? Une scène longue et inutile impliquant un personnage en gros plan, envisageant de se suicider, est juste Hall jouant au dernier rang dans le pur film de la semaine. Les lignes de conflit dans son scénario sont trop souvent épaisses et schématiques, comme lorsque Sarah accepte, à la consternation de Cole, de représenter l’AgriCon contraire à l’éthique, car l’argent c’est de l’argent. Hall prend même le trope dépassé de Magical Negro pour un tour léger grâce à la double lauréate d’un Grammy Award Jennifer Holliday, jouant une serveuse jaillissante de sagesse au restaurant local.

La route de la galène consiste à reconnaître ce qui donne à quelqu’un une satisfaction personnelle, puis à avoir le courage de sacrifier des possessions matérielles pour y parvenir. C’est un message valable qui est encadré de manière subtextuelle et présenté de manière fade comme un choc de la culture américaine plutôt que comme un dilemme moral relatable. Le fait qu’il faille 20 ans à Cole pour réaliser où se trouve son cœur vous fait vous demander s’il n’aurait pas dû voir un thérapeute pour travailler sur ses problèmes de père et s’être épargné 15 ans de souffrance existentielle.