Si vous avez toujours voulu voir un groupe de jouets animés chanter, danser et faire des normes sociétales, il y a pour cela.
Plus tôt ce mois-ci, Apple TV + a fait ses débuts sur sa nouvelle série de comédie musicale animée de 13 épisodes Be @ Rbrick, qui a été développée avec Dentsu et DreamWorks Animation et présente la musique originale de Timbaland.
Le spectacle est basé sur la marque populaire de concepteurs de collection anthropomorphisés des jouets du même nom, détenus par la société japonaise Medicom Toy Incorporated. Depuis le lancement de Be @ RBrick en 2001, Medicom Toy s’est associé à des artistes et des designers comme feu Karl Lagerfeld et Vivienne Westwood, collaborant également avec des marques comme Nike, Casio et Pangaia. Medicom Toy a même publié une version spéciale Kill Bill au Japon pour promouvoir le film de Quentin Tarantino 2003, Kill Bill: Volume 2.
Le nouveau spectacle suit un groupe de personnages Be @ rbrick dirigés par Jasmine Finch (exprimé par Brianna Bryan) qui vivent dans une ville où les rôles de chacun sont prédéterminés. Cependant, ce n’est pas assez bon pour cet équipage de RBrick, et ils essaient de se libérer du moule pour poursuivre leurs propres rêves de créer un groupe.
Le showrunner de la série Apple TV + est Meghan McCarthy, qui n’est pas étrangère à adapter des émissions basées sur des propriétés de jouets populaires. Elle était auparavant productrice exécutive de la série animée des enfants comme Transformers: Rescue Bots Academy et, notamment, la série My Little Pony.
Adapter une marque de jouets à partir de zéro
Selon McCarthy, la plus grande différence entre travailler sur Be @ rbrick et un spectacle comme My Little Pony est que la tradition pour ce dernier était déjà établie. Pour être @ rbrick, elle a dû développer l’histoire et les personnages à partir de zéro.
McCarthy a déclaré qu’il y avait des éléments fondamentaux qu’elle a suivis lors de l’approche et du développement du spectacle. Ces éléments comprenaient le maintien de l’esthétique distincte du jouet, comme la forme, ainsi que les modèles peints, qui sont différents sur chaque figurine. Enfin, elle a déclaré que l’ajout d’éléments créatifs et musicaux aux personnages a contribué au caractère unique de chacun. Une fois celles-ci établies, tout le reste s’est mis en place, a-t-elle déclaré.
«Cela mène naturellement au thème de la façon dont vous avez été peint, c’est la façon dont vous vous exprimez, ou comment vous assumez ce rôle dans le monde», a déclaré McCarthy à Adweek. «Mais quel serait un conflit dans ce domaine? Quelle serait la pire chose qui pourrait se produire si vous n’étiez pas autorisé à vous exprimer, ou si vous deviez être peint une chose et ne pourriez pas sortir de cela? Cela crée automatiquement un conflit pour un personnage qui veut être quelque chose qu’ils ne devraient pas être. »
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.