Il est difficile d’exagérer l’importance d’un film comme Tout est possible recevoir quelque chose qui ressemble à une version grand public. À une époque où une vague sans précédent de législation anti-transgenre déferle sur les législatures des États, les récits d’expériences trans sont vitaux et nécessaires. Bien que l’on puisse espérer que la représentation empathique puisse humaniser les personnes trans aux yeux de leurs oppresseurs, la valeur d’une histoire comme celle-ci est évidente pour les adolescents trans et leurs alliés qui, autrement, ne voient pas leurs expériences représentées à l’écran, encore moins dans une ère de culture pluralisée où il y a beaucoup de place pour répondre à tous les publics. Cela ne donne pas Tout est possible un laissez-passer en termes de qualité – et il y a certainement des aspects du premier long métrage de Billy Porter qui ne fonctionnent pas tout à fait – mais la scénariste Ximena Garcia Lecuona crée un conte de passage à l’âge si doux qu’il est facile de célébrer les nombreux mérites du film.
Notre protagoniste Kelsa (Eva Reign) ouvre le film avec une méditation en voix off sur la manière dont, au fil des millénaires, divers animaux ont développé des mécanismes uniques de survie – un parallèle direct avec la manière dont elle et ses camarades de classe s’attendent à s’adapter à leur lycée. an. Cette Méchantes filles Le pastiche tombe rapidement après que Kelsa ait fait l’expérience d’un cours d’art mignon avec Khal (Abubakr Ali), dont les compétences en tant que peintre n’ont d’égal que son humour et son charme décontractés. Ils développent un béguin mutuel qui s’épanouit dans une relation qui met leurs autres amitiés à l’épreuve, tout en donnant simultanément à Kelsa et Khal la liberté émotionnelle d’être vus – y compris par eux-mêmes – pour qui ils sont vraiment.
Une partie cruciale de la perspective de Kelsa est sa détermination que son identité transgenre est une partie importante de qui elle est et de la façon dont elle interagit avec le monde, mais ce n’est pas la seule chose qui la définit. Elle est drôle, séduisante et ambitieuse, rêvant d’un avenir dans une université en dehors de sa ville natale de Pittsburgh. Le film fait un superbe travail de dramatisation de ce conflit entre son désir d’être considérée comme un individu et le désir du monde de la classer à cause de son sexe, mais c’est l’une des nombreuses luttes uniques auxquelles Kelsa est confrontée en tant qu’adolescente trans. Le film met particulièrement l’accent sur l’élément adolescent de cette identité, de sorte que même s’il s’agit d’une histoire spécifiquement sur la transité, ses thèmes résonnent pour quiconque grandit et apprend à trouver la confiance nécessaire pour s’aimer, et encore moins aimer quelqu’un d’autre.
Ceci, à son tour, fait de Khal un repoussoir parfait pour Kelsa. Il ne fait aucune hypothèse extérieurement sectaire à propos de sa petite amie et s’efforce toujours d’être gentil, mais ne sait pas toujours non plus comment être au mieux un allié ou soutenir Kelsa à travers le sectarisme de leurs camarades de classe. Mais tout comme Kelsa, il veut créer son propre avenir, évitant les attentes de ses parents de suivre une formation universitaire de quatre ans pour poursuivre à la place un métier qu’il pourrait trouver plus épanouissant sur le plan personnel et artistique. En fin de compte, sa croissance personnelle vient de la poursuite avec confiance et sans réserve de son attirance pour une femme que les autres autour de lui considèrent comme une nouveauté, ou un pare-lumière pour les « points d’éveil », que son meilleur ami Otis (Grant Reynolds) ne peut pas comprendre être désirable. à un homme hétéro.
Malheureusement, c’est à peu près aussi loin que le personnage d’Otis est autorisé à se développer, et cette superficialité illustre la majorité des Tout est possibleest le casting de soutien. La plupart des personnages nommés n’ont pas beaucoup de personnalité ou de motivation au-delà de leur utilité pour l’intrigue avant d’être abandonnés sans cérémonie dans le troisième acte, résolvant leurs fils d’intrigue particuliers principalement par implication. Khal laissant son bestie sectaire dans la poussière peut être thématiquement approprié, mais les intrigues secondaires concernant les meilleures amies de Kelsa Em (Courtnee Carter) et Chris (Kelly Lamor Wilson) semblent sous-explorées et non résolues.
En particulier, le sentiment de trahison d’Em après que Khal ait poursuivi Kelsa au lieu d’elle conduit à une manipulation vengeresse de la politique de l’école pour interdire à Kelsa le vestiaire des femmes, un développement qui se résout trop proprement, tout comme l’appel du film sur l’égocentrisme de Chris. , allié performatif. Cela dit, Renée Elise Goldsberry se démarque parmi les interprètes de soutien en tant que mère célibataire de Kelsa, dont la présence surprotectrice fournit une influence fondamentale lorsque les pressions du drame adolescent menacent de submerger sa fille; en particulier, elle livre un monologue qui rivalise avec le tour de Jennifer Garner dans Amour, Simon en termes de soutien à la réalisation des souhaits des parents pour les enfants homosexuels.
Sinon, il est facile d’attribuer les lacunes du film à la concentration sur le pouvoir d’une relation amoureuse singulière en tant que catalyseur de croissance pour les personnes qui la composent. Entre les tentatives sporadiques d’humour en coupe du réalisateur Billy Porter – qui vont de l’hilarant à haute voix à la banalité effrayante – il cultive un véritable sens de la connexion qui permet à la fois à Kelsa et à Khal de briller, amplifiant la signification de la partie « romantique » de ce film. rom-com. Eva Reign et Abubakr Ali ont une chimie palpable à l’écran, pas toujours nécessairement sexuelle, mais imprégnée du genre de sincérité maladroite et décousue qui rend les premiers amours si puissants. L’épilogue du film, en particulier, semble révélateur, méditant sur les relations d’une manière que peu de romans de lycée font, définissant «heureux pour toujours» selon ses propres termes étonnamment matures.
Tout est possible peut être imparfait pour ce qu’il ne parvient pas à développer pleinement autour des bords de son histoire, mais la relation centrale qui maintient le film ensemble est si convaincante que le reste importe peu. Pas seulement une histoire sur la survie des adolescents trans, Ximena Garcia Lecuona a écrit une histoire de prospérité communautaire grâce à l’amour, à l’alliance et à la croissance personnelle symbiotique. Tout est possible, loin d’un appel cynique à l’éveil de la génération Z, lance un appel passionné à l’empathie et à la compréhension à laquelle tout spectateur peut s’identifier, soulignant finalement la vérité universelle selon laquelle l’amour est finalement ce qui nous permet d’être le meilleur de nous-mêmes, trans ou non.
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.