Le fils est le dernier ajout à une série récente de films pour présenter le chagrin et les traumatismes d’une manière qui implique qu’Hollywood est le premier à découvrir les deux. La suite exagérée et décevante du scénariste-réalisateur Florian Zeller à son oscarisé Le père est une sombre affaire de téléfilm qui est convaincue qu’il s’agit d’un candidat légitime aux récompenses. Le cinéaste double sur son manque de conscience pour la plupart des Le filsL’exploration austère et superficielle de la dépression. Malgré le traitement superficiel d’un sujet vraiment important et nuancé, Hugh Jackman, Laura Dern et Vanessa Kirby, voleuse de scène, approfondissent leurs performances d’une manière qui rend presque Le filsL’histoire manipulatrice et prévisible de vaut la peine d’être vue – presque.
Les films décrivent souvent les problèmes de santé mentale de la manière la plus stéréotypée ou la plus exagérée ; des générations entières de personnes ont basé leur compréhension d’eux sur les représentations souvent inexactes – et parfois offensantes – qu’ils ont vues dans les films. Le filsLa portée de est frustrante en deçà de sa portée en termes d’ajout de nuances à ces représentations, ici incarnées dans l’histoire de l’adolescent Nicholas Miller (Zen McGrath) et de ses parents, Kate (Dern) et Peter (Jackman).
Plusieurs années après le divorce de Kate et Peter, Nick veut arrêter de vivre avec sa mère et emménager avec son père, qui a récemment eu un bébé avec sa nouvelle compagne, Beth (Vanessa Kirby). La décision de Nick est apparemment déclenchée par la dépression, mais le film ne parvient pas à exprimer de manière substantielle exactement à quoi cela ressemble ou se sent autre que Nick décrivant le poids oppressant de la vie, ce qui l’incite à sauter l’école et à errer dans les rues de New York en essayant de , eh bien, je dirais « donner un sens à tout », mais ce n’est pas ce que le film choisit de faire. Ou sait peut-être comment faire.
Zeller fait des choix émotionnellement malhonnêtes et clichés en dramatisant la santé mentale de Nick et la réponse de sa famille à celle-ci. Il suscite la sympathie – dans une certaine mesure – en dramatisant à la fois la lutte de Nick pour accepter que ses pensées et ses sentiments tristes ne sont pas représentatifs de la réalité, et l’incapacité de son père à donner la priorité à l’inconfort de son fils par rapport au sien. Valider les pensées douloureuses de son fils semble être le chemin que l’histoire prépare pour Peter – ce qui aurait offert un drame rafraîchissant ou, à tout le moins, plus « réaliste ». Au lieu de cela, Peter aborde le sort de son fils avec un peu plus que des pensées positives et de bonnes vibrations pour guérir tout ce qui afflige son fils autrefois insouciant.
De plus, le film blâme presque la souffrance de Nick pour la raison pour laquelle son père doit maintenant s’attaquer à certains des siens, une gestion rétrograde et irresponsable des problèmes et des thèmes graves sur lesquels Le fils est construit. Cette fondation poreuse, composée de binaires en noir et blanc, ne parvient pas à desservir la zone très grise dans laquelle la santé mentale est évaluée et surtout traitée.
Où Le père dépeint une représentation authentique et empathique d’un homme âgé (Sir Anthony Hopkins) vivant avec la démence, Le fils n’offre pas à la dépression le même soin ou la même compréhension. (Même Le père trouvé des moments de légèreté authentique pour ponctuer le sujet sérieux; Le fils reste juste bloqué en « mode sérieux ».)
Jackman livre une performance vulnérable et dynamique, malgré la bidimensionnalité de son personnage. Étant donné le succès de Zeller à mettre un autre trophée du meilleur acteur sur le manteau de Hopkins, vous pouvez voir pourquoi un acteur s’associerait à lui, mais le travail impressionnant de Jackman mérite une histoire plus digne d’elle. Même chose pour Dern et Kirby, qui sont farouchement déterminés à donner des performances convaincantes, malgré les lacunes du scénario. Kirby brille particulièrement avec ce qui est sans doute son meilleur travail à ce jour, alors que son personnage regarde le baril de la nouvelle maternité avec la prise de conscience croissante qu’élever un enfant est un jeu de pouces. La seule victoire est d’accepter le fait que vous pourriez perdre certains jours – et ce n’est pas grave tant que vous recommencez à vous battre le jour suivant.
Ce qui ne va pas, cependant, c’est Le filsapproche plate et pointée du doigt d’une affection qui touche d’innombrables familles, et souvent d’une manière qui ne peut pas être facilement diagnostiquée ou résolue. Si le traitement de la santé mentale est moins une discussion sur le « bien ou le mal » que l’identification de comportements comme « efficaces ou inefficaces » et la recherche d’une voie médiane – les verrues et tout – qui, espérons-le, mène au rétablissement ou, à tout le moins, à l’atténuation, cela le film est profondément inefficace, c’est le moins qu’on puisse dire. La dépression sévère est une lutte qui mérite plus de compassion et de soins que Zeller et son film ne peuvent en donner, ce qui laisse le public souhaiter que le réalisateur ne se soucie pas du tout.
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.