La vitrine de Sherman est comme Soul Train rencontre Je pense que vous devriez partir

Il n’y a pas de rire plus creux, pas de claquement de main ou cri plus sans âme que celle déclenchée par un feu de circulation. Comprendre le signe d’applaudissement, c’est considérer une notion datée et insultante que nous, le public, ne savons peut-être pas vraiment regarder, consommer, apprécier. Et pourtant, cela reste une partie intégrante du charivari du talk-show de fin de soirée dans lequel un homme en costume lit des blagues d’actualité sur des cartes de repère hors de vue alors que l’Amérique met ses jammies. Même les nouvelles versions de la formule respectent l’ancien affront à l’idée d’une assemblée actuelle et subjective. Peut-être que maintenant, dans le match de fin de soirée, nous sommes tous fatigués. Dans la foulée de la fin des shows de Trevor Noah, James Corden et Samantha Bee, Le New York Times a récemment demandé « Y a-t-il un avenir pour les talk-shows de fin de soirée ? » Il semble qu’avec un intérêt déclinant et l’ascendance du streaming, avec une réticence croissante à entendre des blagues fatiguées sur les prix de l’essence et le vice-président d’une scène sonore au Rockefeller Center, il est peut-être temps de mettre le vieux chien au pâturage. Mais comment? La vitrine de Sherman semble demander. Eh bien, mettez-le en miettes, apparemment.

A l’ouverture de chaque épisode, oui, un homme costumé se dresse, micro phallique ridicule de Bob Barker à la main, teintes sombres et barbe immaculée inamovibles, suavité béate de chanteur de salon, charme distant de prédicateur, voix de gorge grave assurée et pratiquée, air de maître de cérémonie confiant et accompli pour mener quelqu’un vers les délices nocturnes. Mais alors, par exemple, il pourrait entrer dans une tangente rapide et haletante : « J’ai hâte de commencer le spectacle, mais avant d’y arriver, permettez-moi de résumer l’intrigue de Mulholland Drive. Vous voyez, elle se tire une balle. Super film. »

Tel est le cours et la teneur absurde de la majeure partie du spectacle, alors qu’il évolue, se transforme, se dissout ou se dirige sans but vers une fusion impie d’apartés, d’aperçus dans les coulisses, d’interviews, de performances musicales en direct, de vidéoclips, d’avant-premières, de bandes-annonces de films, animation, remises de prix, jeux télévisés, publicités et même un jeu vidéo. Tout cela est vaguement, conceptuellement une comédie de croquis, bien sûr, dans l’esprit, mais enchaîné avec une bosse propulsive étrangement et unique.

L’homme au centre de tout cela, Sherman McDaniels lui-même, est Bashir Salahuddin. Son acolyte, Dutch Shepherd, est joué par Diallo Riddle. Le duo réel s’est rencontré à Harvard avant de se lancer dans une union de projets d’écriture et de vidéo, atterrissant en tant qu’écrivains pour Jimmy Fallon, créant l’émission culte Comedy Central Côté sudet finalement accoucher Shermanqui a été créée en 2019. Cette dernière itération de leur progéniture créative est présentée comme une sorte de parodie décalée sur Train des âmes, Kiosque à musique américain, Or massif, et une autre émission des années 70 dont vous avez probablement entendu parler de Questlove. Mais cela ressemble en fait plus au travail de Christopher Guest, Je pense que tu devrais partiret une fièvre bizarre rêve d’un sativa-cuit En couleur vivante chambre d’écrivain où l’éditeur est parti en vacances.

La deuxième saison est une continuation de la marque bien rodée de l’équipe de narration rapide et rapide, offrant une vue à 360 degrés d’une émission de variétés musicales bien-aimée. Pour ce coup, ils ont ramené John Legend en tant que producteur, invité occasionnel et, d’après le son, co-auteur-compositeur probable. Les invités incluent également Issa Rae et Chance the Rapper, et tout reste très bien dans la marque IFC de « Slightly Off », dans la vaine faussement sérieuse de Portlandiaet un peu comme un demi-frère complètement problématique de Documentaire maintenant !. Nous avons un engagement direct envers des numéros musicaux comme « Epulets Fall In Love » et « I Love You, Sike » ; un traitement trop long et astucieux d’un festival de twee de Wes Anderson, dans la bande-annonce de Quarante acres et un dirigeable (« bientôt dans les cinémas de Cannes, Silver Lake et la plupart de Brooklyn »); simple bêtise (« Cognac, toi mon seul ami » [takes a sip] « …ce n’est pas du cognac »); et un zingery timide comme une voix off accueillant « le visage de l’espoir et du changement dans le Parti démocrate, John Edwards! »

Comme avec n’importe quel spectacle de croquis assorti, comme un livre de poèmes ou un cogneur de grande ligue où le succès à mi-temps équivaut à la grandeur, tous les efforts ne fonctionnent pas. L’un des premiers morceaux ici, une bande-annonce pour un film dans lequel Mary J. Blige tente un braquage pour éliminer P. Diddy, ne lâche pas sa recherche d’une étiquette ou d’une ligne directrice, et se présente comme maladroite et réchauffée- plus de SNL esquisser. Mais même dans la platitude, il y a une vraie envie de jouer, d’essayer, une croyance qui frise délicieusement l’insouciance. Parfois, les scénaristes traitent le public avec tellement de confiance qu’il ressemble presque à de l’indifférence, en particulier dans les bandes-annonces pour des goûts de Ne passe pas. Le noyau de l’idée peut presque être vu, encadré dans la fumée de fin de soirée et rythmé par des tapes sur les cuisses : et si nous prenions Qui passe et faire le opposé? De même, considérez C’est l’idée, dans lequel le père d’un phénomène de football africain est un fantôme, qui est un ballon de football. Alors que sa mère le prépare à avoir un nouveau frère, le pauvre enfant ne peut s’empêcher de lui demander comment son père fantôme, ballon de football, a conçu un nouvel enfant. Le slogan promet : « Une histoire de pardon ».

Sur le papier, cela ne devrait pas s’accompagner d’un passage en noir et blanc étrangement poétique sur le point de vue du vigile de l’émission : « En réalité rien n’est sécurisé, la sécurité est une fiction, une pantomime. Ne devrait pas non plus ce gel avec une vieille série animée écrite par Sherman, Amis de la benne à orduresmettant en vedette son ami « Obese Maurice », que nous voyons alors qu’il discute dans un style exposé Givre/Nixon-esque entretien. Mais tout bouge et coule avec une telle assurance, un tel style, un tempo de rat-a-tat moulant et émouvant qui ramène inévitablement à une routine de chant et de danse bien meilleure qu’elle n’en a le droit ou le besoin.

Salahuddin, le centre de presque tout, l’œil de l’ouragan, est une révélation puissante. Mi-caricature mi-ami, délirant mais familier, il est difficile de ne pas penser à Danny McBride dans Les pierres précieuses vertueuses ou quoi que ce soit d’autre, avec cette tête toujours semi-incrédule légèrement inclinée vers l’arrière, un fanfaron trop cuit tourné si haut, si ridicule, cela devient quelque chose de bénin, adorablement maladroit. Dans les digressions, les déviations, les remarques désinvoltes merveilleuses, il y a un tel sens du timing, un tel machisme risible, qu’il est facile de presque ressentir le besoin de se pencher en avant, d’attraper la ligne suivante, de ne pas pouvoir détourner le regard du en quelque sorte maladresse de la hanche. Dans une parodie de George Clinton, Sherman déclare : « Dieu voulait un style de musique qui impliquait beaucoup trop de gens, alors il a inventé le funk ». Et donc Sherman, le show, bouge, avec une ambiance de fête et un large contingent de créateurs qui bougent et tremblent et proposent quelque chose à la fois névrosé, loufoque, feel good et singulièrement intelligent. C’est aussi une ligne révélatrice de l’attention écrite accordée à presque tout ce que dit Sherman. Il n’y a pas un moment d’air mort, pas une seconde sans quelque chose comme se rendre compte que, pour Sherman, cinq plus six font 12, car il « arrondit toujours ». De son temps, le produit final ressemble presque à une comédie de croquis à défilement – si quelque chose ne fonctionne pas pour vous, il y a sûrement quelque chose autre vient juste derrière. Quelque chose d’autre dans un funk régulier et entêtant, réglé entièrement sur son propre rythme. Quelque chose de délicieux parce que vous ne savez pas trop comment le traiter et que personne ne vous en donne la moindre idée.

Saison deux de La vitrine de Sherman premières le 26 octobre sur IFC et est disponible sur AMC +.