Quand j’ai découvert Cadre en avril 2019, j’étais dans une période de transition. Ma grand-mère était décédée à peine deux mois plus tôt, et après avoir assisté à ses funérailles et rencontré une famille que je n’avais pas vue depuis des décennies, j’ai commencé à regretter de m’être éloignée si loin de ma culture palestinienne et de mon identité de musulmane. J’étais en pagaille, essayant de comprendre quoi faire, quand tout à coup, l’univers me parlait et me disait que je devais regarder cette émission.
Pour quelqu’un qui a fui sa culture parce que la seule fois où il s’est vu à l’écran, c’était en tant que méchant, Cadre était plus qu’une simple série télévisée. Entendre l’arabe qui sortait des haut-parleurs de mon téléviseur m’a transporté dans ma propre enfance, quand j’entendais l’arabe tous les jours. Voir Ramy effectuer wudu (le rituel de nettoyage avant la prière) et prier à la mosquée dans le pilote m’a rappelé quand j’avais l’habitude d’aller à la mosquée chaque semaine avec mon père, peu importe à quel point je me battais pour rester. Découvrir et regarder cette émission cette année-là m’a fait ressentir une fierté dans ma culture et ma foi que j’avais perdues plus de deux décennies auparavant, et quatre mois plus tard, j’arrêtais d’utiliser mon faux nom américain et je demandais à mes amis de m’appeler à nouveau Tariq.
C’est l’impact de la télévision. Année après année, Cadre s’est avéré être une lueur d’espoir pour moi-même et pour d’innombrables autres musulmans. Il a battu des records en tant que premier spectacle centré sur les musulmans à remporter un Golden Globe et à être nominé pour un Emmy. Cela a bouleversé les attentes américaines sur ce qu’est la vie en tant que musulman, rappelant au public que nous ne sommes pas un monolithe, que nous brisons souvent les moules dans lesquels la société s’attend à ce que nous nous adaptions uniquement parce que nous parlons arabe ou disons « Allah » au lieu de « Dieu ». .” Et il a fait tout cela en vous faisant rire.
À chaque saison de cette émission, y compris sa troisième, qui a chuté le 30 septembre, des blagues et des intrigues lubriques sont délicieusement prises en sandwich entre des remarques profondes et pertinentes sur la société. Youssef n’a pas peur d’appeler un chat un chat, avec des épisodes à fond de racisme, de misogynie et d’homophobie. Il a une plate-forme, et il sait comment l’utiliser. Et la saison trois raconte une histoire que je n’aurais jamais pensé voir explorée avec une telle honnêteté sur un service de streaming. Cette saison, il nous emmène en Palestine.
Après avoir trompé sa femme le jour de leur mariage avec son cousin (ce qui est tout aussi difficile à taper qu’à regarder), Ramy commence la saison à un nouveau plus bas. Il doit une grosse somme de dot à son ex-femme et à sa famille, et il est infidèle. Alors qu’il cherchait autrefois à comprendre comment être un bon musulman, il a maintenant cessé de prier et ne peut pas répondre à quelqu’un qui lui demande s’il croit en Dieu. Puis son collègue juif, Yuval (Julian Sergi), l’informe d’une opportunité commerciale de vente de diamants pour un diamantaire israélien qui l’oblige à se rendre à Jérusalem. Et bien que cette nouvelle opportunité commerciale s’avère lucrative, elle l’oppose à l’oncle palestinien de Ramy et le met en affaires avec des gens louches. Il ne faut pas longtemps avant que les tendances autodestructrices de Ramy ne prennent le dessus et il se retrouve dans un gâchis qui est en quelque sorte encore plus grand que celui dans lequel il s’est mis l’année dernière.
Quant aux autres personnages cette fois-ci? Ils n’auront peut-être pas à faire face à quelque chose d’aussi lourd que de travailler pour des diamantaires israéliens qui se coupent les doigts si vous agissez hors de la ligne, mais ils se retrouvent chacun dans des luttes bien plus importantes que celles auxquelles ils ont dû faire face auparavant. La recherche de guérison de Deena (May Calamawy) l’amène non seulement à bouleverser sa propre vie, mais aussi celle de quelqu’un d’autre; L’oncle Naseem (Laith Nakli) est obligé de faire face à sa relation avec sa sexualité lorsqu’il devient la risée; Le désespoir de Farouk (Amr Waked) pour un revenu et un emploi stable le pousse à prendre des décisions discutables; et Maysa (Hiam Abbass) affronte son propre malheur.
C’est Cadre à son meilleur, où les performances puissantes d’un excellent ensemble se réunissent pour nous donner une histoire épique sur la famille. Tout le monde dans la série doit accepter ce que la vie leur a donné et ce qu’ils en ont fait. Même Ahmed (Dave Merheje) et Mo (Mohammed Amer) se retrouvent dans des situations merdiques qui les amènent à réévaluer les choses. Et bien que ces histoires soient magnifiquement racontées dans une nature souvent épisodique, elles tissent ensemble une saison qui est un commentaire remarquable sur ce qui se passe lorsque votre passé vous rattrape et vous oblige à repenser l’avenir que vous pensiez déjà mis à nu.
Mais revenons à la Palestine, car l’inclusion d’un épisode tourné en extérieur à Haïfa et à Jérusalem (« cigarettes égyptiennes », épisode deux), qui a été produit par Abbass (qui est elle-même palestinienne), vaut la peine d’être approfondi. En août, la série de Youssef, moisqu’il a co-créé avec Cadre alun Mohamed Amer, est devenue la première émission en streaming à raconter l’histoire d’une famille palestinienne demandant l’asile en Amérique. Maintenant, Youssef a pris la plate-forme et a donné aux Palestiniens-Américains une représentation dont nous n’aurions jamais pu rêver auparavant.
Pour certains téléspectateurs, regarder Cadre Ce sera la première fois qu’ils verront la façon dont Israël a divisé Jérusalem en deux entre l’Ouest peuplé de Juifs, où se trouve son accord commercial, et l’Est peuplé d’Arabes, où il essaie de rencontrer une Palestinienne pour un rendez-vous. Ce sera la première fois qu’on leur montrera le mur de ciment massif séparant les populations, ou les clôtures de barbelés qui bordent les points de contrôle, où les navetteurs pourraient être obligés d’attendre des heures pour être laissés passer. Cadre n’a pas besoin de faire une déclaration sur ce qui se passe à Jérusalem pour faire comprendre combien les citoyens arabes/musulmans souffrent sous le régime militaire.
Et alors Cadre va là où aucune autre émission n’a été assez audacieuse pour aller, lorsque le personnage principal fait arrêter par inadvertance un enfant palestinien par l’armée israélienne pour avoir volé sa veste, un complot qui commence dans ce deuxième épisode et dure jusqu’à la fin de la saison. Cette inclusion délibérée de la façon dont le gouvernement israélien détient des enfants pour des délits mineurs est, pour moi, une indication de combien Youssef se soucie d’utiliser sa plate-forme pour quelque chose de plus grand que lui. Cette année seulement, plus de 450 enfants ont été détenu par l’armée israélienne pour des délits similaires, et le mois dernier, un militant palestinien, Ahed Tamimi, publié un mémoire de son expérience d’avoir été détenue par Israël pendant huit mois alors qu’elle n’avait que 16 ans pour avoir giflé un soldat dans son jardin. Youssef aurait pu choisir de ne pas inclure cette histoire, de simplement montrer les barricades et d’en finir, mais la réflexion de cet arc m’a profondément secoué, et je ne peux pas croire que nous ayons pu le voir.
Je suis tombé amoureux de Cadre en 2019 parce que cela m’a appris qu’il était possible d’embrasser à la fois mon identité musulmane/arabe et mon identité américaine/queer. Quand il n’y avait pas d’autres émissions musulmanes à la télévision, cela m’a donné une fenêtre sur la communauté dans laquelle je voulais si désespérément être accueilli à nouveau. Et dans sa troisième saison, cet amour a été renouvelé grâce à la description sérieuse et honnête de l’expérience palestinienne.
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.