Gauche et droite : Paul Walter Hauser dans Black Bird (Photos : Apple TV+) ;  centre : Paul Walter Hauser (Photo : Wes Ellis)

Gauche et droite : Paul Walter Hauser dans Oiseau noir (Photos : Apple TV+) ; centre : Paul Walter Hauser (Photo : Wes Ellis)
Photo: Libby McGuire

Paul Walter Hauser est presque méconnaissable dans le thriller Apple TV+ Oiseau noir. L’acteur, surtout connu pour ses rôles comiques, incarne le tueur en série réel Larry Hall avec un sourire vraiment effrayant, ces favoris distinctifs et une voix aiguë.

Créée par Dennis Lehane, la série suit le trafiquant de stupéfiants Jimmy Keene (Taron Egerton) en mission pour amener Larry à admettre ses crimes en échange de sa liberté. Mais Larry est un menteur perpétuel, ce qui rend difficile son aveu honnête, ce qui déclenche un effrayant jeu du chat et de la souris. Même dans une année où de véritables émissions policières ont dominé une grande partie du paysage télévisuel, Oiseau noir est remarquable, et la performance de Hauser – nous ne saurions trop insister là-dessus – est choquante et puissante.

Pour marquer la finale de l’émission le 5 août, Le club audiovisuel a parlé à Hauser de la façon dont il s’était préparé à jouer Larry, de ses expériences de travail avec Egerton et Ray Liotta (qui joue le père de Jimmy) et des conséquences que ce personnage lui a fait subir.


The AV Club : C’est l’une de vos premières incursions dans le vrai crime. Êtes-vous un fan du genre?

Paul Walter Hauser : Absolument. Certaines de mes émissions de télévision et de mes films préférés sont des histoires de crimes réels. j’aime Le fil, qui traite quotidiennement de choses réelles qui se passent à Baltimore et dans d’autres villes. Mon film de David Fincher préféré de tous les temps est Zodiaque. J’ai donc toujours voulu jouer quelqu’un dans ce type de monde, que ce soit un flic, un tueur ou un journaliste. Oiseau noir a fini par être le meilleur scénario pour moi. Je peux cracher les mots incroyables de Dennis Lehane et travailler avec des acteurs comme Taron Egerton, Ray Liotta et Greg Kinnear.

AVC : L’écriture était-elle votre source d’inspiration lorsque vous travailliez à jouer Larry Hall ? Ou y avait-il d’autres performances sombres similaires que vous admiriez?

PWH : Je n’ai fait appel à aucune autre performance à laquelle je puisse penser. C’était en grande partie l’écriture de Dennis et ma propre créativité déformée. Je fais beaucoup de gens qui regardent, pas des acteurs qui regardent mais surveillance comportementale. Cela se retrouve dans tout ce que je fais. Une fois, j’ai entendu Michael Keaton parler du fait qu’au lieu d’arnaquer d’autres acteurs, il arnaque les gens qu’il a rencontrés, comme un mécanicien automobile qu’il a rencontré à l’adolescence ou ses copains de golf ou quelque chose comme ça. C’est un peu ce que je fais aussi. Je regarde les gens que j’ai rencontrés et je pense à la façon dont, par exemple, Larry est socialement maladroit, alors quelles sont les astuces que j’ai vues chez les personnes socialement maladroites ? Vous faites correspondre ces choix avec ce qui se passe dans la scène et ce que vous voulez représenter dans l’histoire. Dennis Lehane est celui qui achète les produits d’épicerie et me donne la recette brillante, mais ensuite c’est mon travail de le soigner avec la façon dont je vais brûler les extrémités ou incorporer le paprika. C’est mon travail de faire s’arrêter les gens pendant qu’ils mâchent et de demander : « Qu’est-ce que je goûte ?

AVC : C’est toute une façon de formuler votre performance, qui est extrêmement inquiétante. Qu’est-ce qui était difficile dans le fait de jouer quelqu’un d’aussi sombre que Larry Hall ?

PWH : Ce qui n’était pas difficile devrait être la question. C’était dur. Je dois aussi dire que je voulais être aussi bon que mon partenaire de scène, et Taron est un très bon acteur. C’était aussi une tonne de pression parce que ce script était le bébé de Dennis et qu’Apple avait dépensé beaucoup d’argent dessus. Quant à jouer un tueur en série, mon copain Cameron Britton a brillamment fait Chasseur d’esprit, où il a joué Ed Kemper. C’était ma performance de tueur en série préférée depuis Anthony Hopkins. Mais la seule façon de différencier mon approche est de bloquer toutes ces performances et de réfléchir à ce que je dois faire. Avoir une concentration unique et faire confiance à votre instinct devient le véritable moyen de faire avancer les choses.

AVC : Je suis ravie que vous ayez évoqué Chasseur d’esprit. J’aime ça, Oiseau noir repose sur les conversations effrayantes et inconfortables entre ses protagonistes. Dans cette veine, comment était-ce de construire la chimie, pour ainsi dire, entre Larry et Jimmy sur six épisodes ?

PWH : Je suis très intentionnel de passer du temps avec mes co-stars décalées. Taron et moi avions beaucoup de liens masculins en regardant des films et en buvant des cocktails. Nous sommes devenus amis avant de tourner ensemble. Cela fait toute la différence. C’était la même chose avec Sebastian Stan avant Moi, Tonya, ou Sam Rockwell avant Richard Jewel. Plus nous nous lions hors caméra, meilleur est le travail à l’écran.

Black Bird — Bande-annonce officielle | AppleTV+

AVC : Parlons du final. Jimmy fait un cauchemar avec une brève scène avec vous et Ray Liotta. C’est le seul moment où nous voyons Larry et Big Jim ensemble. Comment était cette expérience ?

PWH : C’était vraiment génial. Si vous me demandez ce que mon 10 les films préférés de tous les temps sont, Champ de rêves et Affranchis sont sur la liste. C’est un gars emblématique. Pas dans le genre « J’ai gagné cinq Oscars », mais il est emblématique pour le public. Certaines personnes sont emblématiques de l’entreprise ou ont leur visage partout dans les magazines, mais Ray Liotta est emblématique dans le cœur des gens. C’est très important pour moi. Ray était l’un de ces gars que la communauté des acteurs adorait. Ce fut un plaisir de travailler avec lui, quoique brièvement. Il était généreux de son temps. Il m’a posé des questions sur ma vie et a répondu à tout ce que je lui demandais. Je me souviens qu’il y avait une ligne particulièrement dégueulasse dont je ne me souviens plus maintenant, et elle n’a pas non plus été retenue, mais je l’ai improvisée pendant la scène. Quand ils ont crié coupé, il m’a regardé, a commencé à ricaner et a dit: « Tu es un chiot malade. » Obtenir une montée de Ray et le faire rire ou grincer des dents signifiait beaucoup pour moi.

AVC : Les cinq épisodes précédents ont conduit à la confrontation intense de Jimmy et Larry lorsque Jimmy lui dit ce qu’il ressent dans la finale, et Larry comprend que leur amitié n’a jamais été réelle. Pouvez-vous me dire ce que c’était que de s’affronter verbalement et physiquement ?

PWH : Pour être honnête, nous avons filmé cette scène à la fin de notre tournage. Nous étions épuisés et fatigués l’un de l’autre, non pas parce que nous ne nous aimions pas, mais parce que nous jouions du matériel intense de près depuis longtemps. Le tournage a pris un mois et demi supplémentaire à cause du COVID, d’un ouragan et d’autres retards hors de notre contrôle. Nous avons tous les deux dû renoncer à d’autres opportunités pour compléter ce spectacle. Il est difficile de ne pas être décousu à ce sujet en ce moment, mais je dirai que nous étions fatigués. Nous étions aussi profondément dans le caractère que l’on peut l’être et savions que nous devions y aller. J’ai dit à Taron à certains égards que je ferais tout ce dont j’ai besoin dans cette scène; Je ne vais pas me retenir. Et il l’a compris. Quatre-vingt-quinze pour cent de ce que nous avons fait était de nous synchroniser.

Il s’agissait en grande partie de garder la scène fraîche après que nous ayons dû faire comme 10 ou combien de fois nous l’avons fait d’affilée. Il y a un moment où j’ai commencé à me frapper l’intérieur des cuisses avec mon poing pour simuler l’interprétation triste et enfantine de Larry de ce que ce serait d’avoir des relations sexuelles. Dans les deux prises où je l’ai fait, je me suis cogné fort et je n’y ai pas pensé. Je me suis réveillé le lendemain matin et j’avais là-bas deux ecchymoses violettes géantes. De multiples ecchymoses internes, mentales et parfois physiques peuvent parfois survenir avec un rôle.

Il y a aussi des choix que j’ai faits quand Larry attaque Jimmy. J’ai mis mes doigts dans la bouche de Taron en quelques prises. J’ai improvisé et j’ai crié des choses psychotiques et désobligeantes quand les gardes ont traîné Jimmy, et ils l’ont gardé dans le coup final. Avec le recul, je suis le plus fier de la scène finale parce que j’ai tout donné. Cela dit, le faire m’a coûté cher.

Paul Walter Hauser et Taron Egerton dans Black Bird

Paul Walter Hauser et Taron Egerton dans Oiseau noir
Photo: AppleTV+

AVC : Ouais, ça doit être éprouvant de passer du moment où vous filmez au moment où vous avez terminé la journée.

PWH : J’ai pensé: « Je vais me débarrasser de Larry à la seconde où je quitte le plateau. » Mais si vous demandez aux gens qui m’entouraient, ils pourraient vous raconter une histoire différente et que cela a eu un effet négatif sur moi. Je me promenais avec un petit nuage noir sur la tête. Pendant le spectacle, j’étais aussi dans un état personnel sombre. En fait, je suis devenu sobre pendant le tournage. je suis très fier de Oiseau noirmais je ne pense pas que je jouerais à nouveau un personnage aussi sombre à moins que ce ne soit dans un film de super-héros, où les méchants peuvent être caricaturaux.

AVC : Quel était le but de votre finale ? Oiseau noir scène, quand Gary admet qu’il pense que Larry est un tueur et que Larry s’effondre ? Son frère lui disant que cela ressemble à la dernière goutte.

PWH : J’interprète cette scène comme Larry étant révélé pour qui il est pour la première fois. Même quand Jimmy dit : « Tu es un meurtrier » et « Tu es un malade », cela ne signifie pas pour Larry que son ami le traite de monstre. Pour lui, il se sent juste trahi alors. Ce n’est que lorsque Gary le lui dit qu’il doit accepter la vérité. Dans la vraie vie, Larry a avoué des meurtres et des viols à son frère, et bien sûr, il s’est rétracté plus tard. Je l’ai regardé comme si c’était le moment où il a dit: « Oh merde, tout est réel. »

AVC : Nous devons parler de la voix distincte et aiguë de Larry. Quel a été le processus pour bien faire les choses et ensuite les maintenir pendant six épisodes ?

PWH : L’une des choses les plus difficiles à faire en tant qu’acteur, à mon avis, est de maintenir un choix vocal tout au long d’un projet. J’ai dû le faire pour quelques choses comme Cruelle et Richard Jewel. J’appellerais celui-ci un accent émotionnel ou psychologique. J’ai commencé par être un peu plus dans ma voix, puis j’ai commencé à me fondre dans son vrai registre dans les épisodes deux et trois. La chose aiguë est la façon dont il sonnait pour de vrai. Si quoi que ce soit, je l’ai dilué pour le rendre plus digeste.

Dennis et moi avons décidé qu’il laissait tomber son registre vocalement quand il était lui-même ; quand il essaie de dire quelque chose qu’il ne pense pas, ça ira haut. Nous changeons tous nos choix vocaux sans nous en rendre compte. Je ne parle jamais à un parfait inconnu comme je parle à un être cher. Avec Larry, il passe inconsciemment à un registre plus élevé lorsqu’il dit quelque chose de plein de conneries, comme le monologue de l’épisode quatre lorsqu’il parle de « Oh, quel monde c’était, nous avions des magasins de malt et des magasins de bonbons et des pom-pom girls. » Mais ce n’est pas avec ça qu’il a grandi. C’est une maladie chronique; il ne vivait pas dans le monde réel mais imposait son idéation à tout le monde.