(De gauche à droite :) Florence Pugh comme Lib Wright, Kíla Lord Cassidy comme Anna O'Donnell dans The Wonder

Florence Pugh (à gauche) et Kíla Lord Cassidy dans L’émerveillement
Image: Aidan Monaghan/Netflix © 2022

Si une crise de foi est un voyage de la croyance au doute, le contraire pourrait être appelé un moment de venue à Jésus. Scénariste-réalisateur Sebastián Lelio’s L’émerveillement (dans certains cinémas et sur Netflix 2 novembre) est un exemple de ce dernier, l’histoire d’un sceptique qui est tenté de voir la lumière tout en enquêtant sur un miracle. Grâce à un tournant principal typiquement fascinant de Florence Pugh, c’est un film qui peut tenir un miroir pour les croyants et les non-croyants comme le font les meilleures histoires de foi.

Pensez à Fox Mulder et Dana Scully, le complotiste et le cynique – il y a de la tension et des bagages et, oui, de l’émerveillement à trouver face à l’inconnu. Croyez-le ou non (et c’est le thème ici), L’émerveillement a plus en commun avec Les fichiers X qu’il n’y paraît sur papier. C’est un mystère, après tout, qui éclaire moins sa question centrale et sans réponse que les personnes qui cherchent des réponses. Le plaisir, ou dans ce cas le drame psychologique étrangement tendu, vient de la demande. En 1862, l’infirmière anglaise Lib Wright (Pugh) arrive dans la campagne irlandaise pour scruter ce qui est devenu une attraction touristique locale : Anna O’Donnell (Kíla Lord Cassidy) vit-elle vraiment de la manne du ciel au lieu de la nourriture ? S’agit-il de l’intervention divine prétendument rapide de quatre mois de cette jeune fille, ou y a-t-il une explication plus terrestre – est-ce une cascade, une arnaque ou un cas d’extrémisme et d’abus religieux ?

Les villageois de la ville, nichée dans les Midlands balayés par les vents et qui se remettent encore du traumatisme de la grande famine irlandaise, tombent principalement du côté spirituel de cette division. Un comité de cinq hommes, dont un médecin (Toby Jones), a embauché Lib et une religieuse taciturne (Josie Walker) pour observer Anna en alternance 24 heures sur 24 pour présenter leurs découvertes impartiales et aller au fond de ce phénomène. Lib, une infirmière de guerre de Crimée au passé tragique, va bien adapté à la tâche; indifférente aux tensions encore tendues entre l’Irlande et l’Angleterre qui la rendent moins que chaleureuse, elle administre des examens médicaux brusques à Anna, déterminée à démystifier l’idée que la piété peut fournir de la nourriture.

Il ne faut pas longtemps avant que la pure innocence d’Anna ne fasse succomber Lib. Pas, comme on pourrait s’y attendre, dans le catholicisme ou tout rejet de son approche axée sur les faits. Au lieu de cela, elle commence à s’occuper d’Anna, finalement assez pour défier la matriarche O’Donnell Rosaleen (une Elaine Cassidy obsédante), dont la dévotion est alimentée par le chagrin d’avoir perdu un fils – « Mes enfants seront au paradis », proclame-t-elle avec un large- zèle aux yeux. Dans des intermèdes éclairés par le feu, nous apprenons pourquoi le Lib méfiant pourrait en venir à traiter Anna comme quelque chose comme une fille. Aux côtés d’un journaliste tout aussi réaliste (Tom Burke) au passé surprenant, Lib découvre sa propre capacité d’obsession fervente alors que la santé d’Anna se détériore inévitablement.

Lelio établit ce compte à rebours avec un rythme magistral, conférant une urgence de type thriller à ce qui est par ailleurs une étude de personnage solennelle. Comme il l’a fait dans son audace Désobéissance, Lelio offre beaucoup de prise sur la doctrine. Et, comme ce fut le cas dans son oscarisé Une femme fantastique avec Daniela Vega, Lelio crée une intériorité convaincante pour sa principale dame. Plus tôt cette année dans Ne t’inquiète pas chérie, Pugh a fait quelque chose à partir de rien en déroulant un autre mystère bien plus maladroit ; elle se fait un nom en jouant des femmes affirmées sans vergogne et s’avère parfaitement adaptée à une pièce historique sobre centrée sur une seule. Et elle cède habilement la vedette, en particulier dans un KO émotionnel d’une scène ultérieure qui confirme que Cassidy est une étoile montante à regarder.

La Merveille | Bande-annonce officielle | Netflix

Il y a une romance souscrite et quelques rythmes familiers dans la trame de fond de Lib qui font succomber le personnage à une certaine hollywoodisation, suggérant que Lelio et les co-scénaristes Alice Birch et Emma Donoghue (cette dernière a écrit le roman de 2016 du même nom) remplissent les motivations pour ses actions de plus en plus désespérées. L’heure et le lieu de cette histoire fournissent plus qu’assez de raisons de désespérer, tout comme les compositions claustrophobes du directeur de la photographie Ari Wegner; un peu comme chez Donoghue Chambre, en fait, il y a un sentiment palpable que les espaces confinés peuvent être à la fois suffocants et intimes. S’il y a un élément indélébile à retenir de ce film, ce sont les intérieurs sombres du concepteur de production Grant Montgomery, avec un soleil pâle ou des chandelles qui ne s’étendent pas sur des murs verts maladifs.

Les vraies merveilles de L’émerveillement sont ces visuels combinés à la musique éthérée de Matthew Herbert, qui imprègne les cordes gémissantes que l’on peut attendre d’un drame d’époque avec des sons modernes, voire électroniques. Cet élément contemporain fait écho aux méta fioritures qui terminent ce conte, sur lequel le kilométrage variera – les dispositifs de cadrage audacieux sont les bienvenus, mais pourquoi celui-ci devrait être livré par Niamh Algar, jouant un personnage pour la plupart insignifiant pour cette intrigue, est un peu déroutant. Pourtant, à l’ère actuelle de la désinformation des médias, comme l’appelle Judi Dench à La Couronne pour préciser que c’est une œuvre de fiction, merde, pourquoi ne pas amadouer les sceptiques du 21ème siècle pour qu’ils se connectent avec les dévots du 19ème siècle ?

Ce qui est extraordinaire (pour ce non-croyant du moins) dans le troisième acte de cette histoire, c’est qu’il résout le mystère central sans sacrifier l’ambiguïté atmosphérique de Lelio. Où L’émerveillement pourrait facilement opter pour un vague terrain d’entente – Mulder voyant Dieu ou Scully perdre foi en la science – il s’engage plutôt à une explication derrière le caractère sacré d’Anna. Alerte spoiler : Il n’y a pas de miracle. Mais au générique, pourquoi a-t-on l’impression d’avoir été témoin de quelque chose de miraculeux ? C’est une astuce désarmante qui reflète le voyage de découverte de soi de Lib. Lelio nous a guidés le long d’un chemin spirituel qui se termine fermement dans notre royaume terrestre, mais d’une manière ou d’une autre, ce qui persiste est plus magique que réaliste.