Éliminons cela en haut : La carrièrele nouveau « film d’horreur jouable » de Supermassive Games, est le meilleur jeu du studio depuis 2015 Jusqu’à l’aube– et il pourrait, en fait, même surpasser ce favori de streaming imbibé de sang en termes de concentration et de méchanceté pure et choquante.
Plus précisément : les fans du premier grand succès de Supermassive, qui ont peut-être été déçus par les trois derniers coups du studio dans ce genre, le budget-longueur, à petit prix, qualité-budgety Anthologie des images sombres série – peut probablement arrêter de lire ici : La carrière gratte le DU démangeaisons Images sombres les jeux n’ont jamais réussi, envoyant un casting massif d’adolescents par intermittence sympathiques (mais surtout bien joués) à travers une nuit d’enfer avec confiance et style.
Comme tous ces exercices d’horreur numérique mentionnés ci-dessus, La carrière fait rebondir les joueurs entre sa horde de protagonistes avec régularité, en les chargeant d’un mélange d’exploration, de prise de décision et d’événements rapides qui se réunissent pour déterminer si son buffet d’adolescents de la viande de meurtre de film fait tout au long de la nuit. Mais où le Images sombres les jeux se limitaient à de minuscules moulages et à de minuscules lieux, La carrière est aussi vaste que le souvenir affectueux Aube; au cours des 10 heures environ qu’il faut pour jouer à travers une seule itération de son histoire, vous verrez chaque partie de la carrière titulaire de Hackett et de son camp d’été attenant, et, plus important encore, vous passerez du temps avec un casting de personnages qui se révèlent vivants, sinon nécessairement entièrement tridimensionnels. (Cette est horreur, d’une saveur décidément pas élevée, après tout.)
Il serait difficile de souligner l’importance La carrièrel’amélioration de la qualité d’acteur et de la présentation – à la fois les performances vocales, et surtout l’animation faciale et la capture de mouvement du jeu permettent de maintenir l’impression que vous pilotez vraiment un film d’horreur ici. Des anciens comme Lance Henriksen et Lin Shaye s’en tirent bien, bien sûr, et Ted Raimi et Pics jumeaux‘ Grace Zabriskie donne toutes les deux des performances effrayantes d’un effet véritablement troublant. Mais la distribution plus jeune se défend également, en particulier Siobhan Williams, le juge Smith et Halston Sage, qui parviennent tous à trouver cette humanité indispensable qui empêche une liste de victimes d’horreur potentielles de se sentir purement jetables. Et grâce à l’animation, Tout le monde se lit comme des êtres humains réels – des êtres humains de plus en plus effrayés, blessés et foutus – d’une manière que l’animation simpliste du APD les jeux ne pouvaient pas transmettre. C’est important, dans ce précieux sens de « se foutre qu’ils vivent ou meurent » qui fait du bon travail d’horreur.
La prémisse est un film B simple, un film B efficace : les conseillers de camp Horny/Mopey organisent une nuit supplémentaire de camp d’été pour eux-mêmes ; le flirt, les jeux de société et le démembrement élaboré s’ensuivent. Au fur et à mesure que la nuit avance, vos prétendus héros sont forcés de passer par la sonnerie de plusieurs genres d’horreur, bien que La carrière est un peu plus concentré sur son milieu particulier de «monstruosités rurales», plutôt que sur le sac d’idées qui a alimenté les différents chapitres de Jusqu’à l’aube. (Pas de déviation soudaine dans Vu-esque énigmes de meurtre ici.)
Donc : Nous avons un bon casting d’horreur et une bonne prémisse d’horreur. Qu’est-ce qui pourrait mal se passer? Eh bien, pour en parler, nous allons devoir fouiller dans un texte sacré ou deux. Parce que où La carrière a des défauts, ce sont ceux qui ont été largement hérités de son matériau parent ; c’est-à-dire des choses qui n’étaient pas géniales Jusqu’à l’aube (pour tous ses nombreux mérites), et qui ont persisté dans leur Not Greatness tout au long des titres du studio, mini-format ou non.
Le plus gros de ces problèmes, sans conteste, reste l’approche du jeu en matière d’exploration, qui va résolument à l’encontre du sentiment de tension de premier ordre du jeu. De temps en temps, La carrière laissera votre personnage se perdre dans un environnement, vous permettant de marcher (très lentement) autour d’un bâtiment hanté, d’un bois hanté ou d’un ravin hanté ou autre, en recueillant des indices sur la malédiction qui sévit dans la carrière de Hackett. En rupture avec le rythme parfois implacable du jeu, ces séquences sont généralement bonnes. Mais le vrai problème vient de la façon dont ils fin: Vous examinez arbitrairement un objet aléatoire ou traversez une ligne invisible et BAM, la séquence d’exploration est terminée, que vous ayez ou non fini de regarder autour de vous. Le résultat est de créer un « film d’horreur » dans lequel les personnages soucieux de l’achèvement font tout ce qu’ils peuvent ne pas pour faire avancer l’intrigue, marchant plutôt dans des coins aléatoires dans l’espoir de trouver un morceau de papier froissé ou une mystérieuse carte de tarot, avant de courir directement dans les mâchoires d’un autre drapeau d’événement mortel.
Cet arbitraire va à l’encontre de la structure adoptée par le jeu : un arbre massif de scènes ramifiées s’étendant à partir d’une série de points de décision de base. Trouver « le jeu » dans La carrière– au lieu de simplement le consommer comme un film d’horreur de 10 heures (ce que vous pouvez également faire totalement, grâce à un nouveau mode Movie Night qui vous permet de choisir certains résultats ou traits de caractère souhaités, puis de voir comment ils se déroulent sans l’entrée du joueur) – consiste à apprendre à comprendre les relations de cause à effet qui façonnent cet arbre. Chaque fois que le jeu vous coupe brusquement de votre fouille, cela ressemble à un majeur pour le joueur, pour avoir le culot de s’intéresser réellement aux indices et aux mystères qu’il leur balance constamment au visage. Tout est rendu plus dur par le fait que, tout comme Jusqu’à l’aube, le jeu enregistre chaque fois que vous faites un choix ou déclenchez une transition ; une nouvelle fonctionnalité « Death Rewind » vous donne une chance limitée d’annuler des décisions particulièrement fatales, mais pas tant pour « n’a pas pu explorer l’ensemble du bâtiment-itis ».
Bien sûr, vous pouvez toujours rejouer le jeu, vérifier différents coins, faire des choix différents, si La carrière n’étaient pas si étrangement hostiles au concept d’être rejoué. Le plus gros problème est l’incapacité d’avancer dans les heures de dialogue du jeu, même en replay. Au lieu de cela, attendez-vous à subir des va-et-vient « spirituels » et des flirts maladroits qui ont été juste ce côté charmant la première fois que vous les avez entendus, mais qui râle avec une puissance croissante au fur et à mesure que vous revisitez un chapitre pour essayer de re-jigger un résultat intéressant. (Cela atteint son paroxysme lorsque vous atteignez le générique de fin du jeu, qui joue un non sautable faux podcast de plusieurs minutes détaillant toutes les « preuves » que vous avez recueillies en jouant ; c’est comme être récompensé pour avoir couru un marathon en étant obligé d’écouter l’équipe d’improvisation d’un collègue faire un set.)
Le sens, vraiment, est que le jeu n’est pas du tout destiné à être rejoué, mais plutôt revécu à travers les yeux d’un autre – soit en regardant un streamer y jouer, en atteignant différents résultats au fur et à mesure, soit en échangeant « Attendez, vous n’a pas vu Travis faire ce? Oh mon Dieu! » histoires avec vos amis. (En ce sens, vous pourriez affirmer que l’environnement de révision du jeu existe entièrement en dehors de son expérience de jeu prévue ; rien ne tue le sentiment d’échanger des légendes urbaines et des histoires de fantômes comme un embargo strict sur les spoilers.)
Soyons clairs, cependant : ces problèmes sont des ennuis (quoique des ennuis suffisamment forts pour nous faire sortir du mode « rave sans ambiguïté » et dans quelque chose d’un peu plus réservé). Il n’y a pas tellement de très bons jeux d’horreur interactifs comme celui-ci que nous pouvons en toute sécurité damner quelque chose de génial pour ne pas être parfait. Même si La carrière expose parfois des défauts artistiques plus profonds – il est, par exemple, étonnamment peu ambitieux sur le plan narratif, sautant ses quelques idées véritablement intéressantes sur la masculinité toxique et la possessivité en faveur de plus de « Oh mon Dieu, c’est une course de monstres » – sa valeur en tant que moteur de sensations fortes anxieuses est indéniable, et le sens de ce premier jeu dans l’inconnu est exquis. Il n’y a rien de tel que ce sentiment de vigilance hyper concentrée qui vient de guider un personnage à travers les bois ou un sous-sol rempli de monstres, les yeux rivés sur l’écran pour le prochain QTE ou le point de décision critique, les mains moites parce qu’une seule erreur pourrait signifie une autre mort sanglante.
Dans un sens, les jeux de Supermassive s’apparentent aux jeux de puzzles de la vieille école, bien que ceux dans lesquels le puzzle principal n’est pas « Comprenez-vous comment utiliser l’objet A sur la personne B? » mais « Savez-vous comment garder votre cul en vie dans un film d’horreur, pantalon malin? » C’est de l’herbe à chat pour tous ceux qui ont toujours rêvé d’être Jamie Kennedy dans Pousser un cri, affirmant avec confiance leur connaissance encyclopédique des règles de l’horreur survivante. Personne ne le fait mieux – et même Supermassive l’a parfois fait pire. La carrière est donc un retour en forme bienvenu pour le studio qui a créé l’un des jeux d’horreur les plus intéressants et divertissants de tous les temps.

Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.