Billy Porter sur Anything’s Possible racontant l’histoire d’un adolescent trans

En 2019, Billy Porter est entré dans l’histoire en tant que premier homme noir gay à être nominé et à remporter un prix d’acteur principal aux Primetime Emmys, pour son rôle inoubliable de Pray Tell dans la série. Pose. En 2020, Temps magazine l’a choisi pour sa liste des 100 personnalités les plus influentes. Et plus tôt cette année, Porter a remporté son deuxième Tony Award, pour la production, après avoir remporté son premier en 2013 pour le jeu d’acteur.

Pour son prochain défi, l’infiniment talentueux Porter fait ses débuts en tant que réalisateur avec Tout est possibleune comédie sur Kelsa (Eva Reign), une adolescente trans noire naviguant dans sa dernière année de lycée tout en se lançant dans une relation amoureuse avec son camarade de classe musulman Khal (Abubakhar Ali).

Porter, dont les travaux sur Pose a aidé à établir une nouvelle norme de représentation à l’écran, a parlé à Le club audiovisuel sur les défis d’explorer la vie et l’amour de Kelsa à l’écran. En plus de parler des films de passage à l’âge adulte qui l’ont inspiré – dont il observe notamment qu’ils ne présentaient pas de personnages comme lui – Porter a évoqué les réalités modernes des adolescents qu’il devait connaître afin de les dépeindre avec sensibilité dans Tout est possible. Et il a révélé son regret d’avoir retiré une intrigue secondaire du film qui a pris une nouvelle pertinence à la lumière des nouvelles récentes.

The AV Club: Ce film établit un équilibre intéressant entre une expérience de passage à l’âge adulte traditionnelle et un regard approfondi sur la vie d’un adolescent trans. En tant que réalisateur, quelles étaient vos priorités pour raconter l’histoire avec authenticité ?

G/O Media peut toucher une commission

Télévision claire et nette
Les applications sont intuitives, la lecture est limpide et la télécommande nouvellement repensée fonctionne enfin comme elle est censée le faire : comme une télécommande de téléviseur.

Billy Porter : Vérité, authenticité, joie, célébration de la transité et amour.

AVC : Sur quels films vous êtes-vous inspiré pour le look et le ton du film ?

PA : Eh bien, j’ai parlé très souvent du genre de passage à l’âge adulte de John Hughes dans les années 80. C’était mon époque. Et j’étais très attiré par ces films tout en comprenant consciemment que je n’étais pas dedans. Il n’y avait aucune représentation de moi en eux. Ils ne me parlaient pas directement. J’ai dû me superposer, moi et ma vie, aux personnages auxquels je m’identifiais le plus. Et donc quand j’ai lu ce scénario, j’ai été vraiment ému par le fait que notre scénariste, Ximena, avait capturé cet espace magique et inclus les êtres humains qui reflétaient à quoi ressemble le monde réel.

AVC : Y a-t-il quelque chose que Kelsa a dû gérer et que vous avez eu du mal à comprendre en tant qu’adulte ?

PA : Oui, mais ce n’était pas Kelsa. Il s’agissait en fait du personnage d’Abubakr Ali, qui finit par ne pas aller à l’université traditionnelle. C’est une conversation que j’ai dû avoir avec Ximena, qui est une jeune personne, et d’autres jeunes qui, franchement, ne veulent pas du projet de loi. Ils veulent donc trouver des emplois dans le commerce maintenant. Ils ne sont pas intéressés à s’endetter en allant à l’université. Ce n’était pas quelque chose qui était une option pour ma génération, et en particulier pour un homme noir qui est la première génération du mouvement post-droits civiques, un collège de quatre ans était la seule option. C’était donc une conversation intéressante à avoir pour moi.

Il y avait aussi un scénario pour Chris, la fille blanche folle. Elle avait tout un petit ami, une grossesse, une histoire d’avortement – ​​qui, après ce qui s’est passé, j’aurais aimé me battre pour le garder. Mais il y avait un lien que je faisais à partir de son comportement sauvage et farfelu. Et vous ne le voyez pas dans le film parce qu’il n’y est plus. Mais il n’y a qu’une sorte de moment erratique que vous voyez et c’est avec elle avec les balles de peinture sur la maison. Et j’étais comme, oh, eh bien, le fait qu’elle a dû aller se faire avorter toute seule et que son petit ami ne s’est pas présenté pour elle, et qu’ils ont rompu et qu’il est devenu silencieux, toutes ces choses sont une justification pour son comportement. Et ce que j’ai eu de mon éditeur en fait, qui est une femme de 25 ans, c’est comme, oh, nous n’avons pas besoin de cette justification. Nous sommes qui nous sommes et nous agissons comme nous voulons agir. Il n’est pas nécessaire que cela soit lié à une sorte de traumatisme pour que nous agissions de cette façon. Et cela a été éclairant pour moi.

AVC : Kelsa raconte directement à la caméra ce qu’elle a vécu en tant qu’adolescente. Comment avez-vous compris les défis auxquels elle était explicitement confrontée et les façons de les représenter de manière spectaculaire dans l’histoire ?

PA : Eh bien, c’est le scénariste. Nous avons vraiment travaillé très intentionnellement avec la scénariste pour nous assurer de montrer le conflit dans sa vie et pas seulement d’en parler. Mais ce qui est intéressant à propos d’Internet et des médias sociaux, c’est qu’il y a un élément où vous ne faites que parler, adressez-vous directement à l’écran. Donc, c’était vraiment utile pour nous – cet espace était utile pour nous parce que c’est un espace naturel pour la façon dont ces enfants communiquent entre eux maintenant. Donc c’était vraiment très utile.

AVC : Ce sujet nécessite une telle légèreté pour surmonter les obstacles auxquels les adolescents sont confrontés en termes de stigmatisation sociale potentielle et de relations amoureuses. Quelle a été la chose la plus difficile à dépeindre, puisque le ton du film est finalement très festif et optimiste ?

PA : La chose la plus difficile à dépeindre était le lien physique réel, le lien sexuel physique. C’est une conversation vraiment difficile. J’ai l’impression que ce n’est l’affaire de personne d’autre que les personnes impliquées. Et pourtant, en tant que personne queer, en tant que personne gay noire, la première chose vers laquelle les gens se tournent est le sexe. La première chose où les gens vont, c’est ma chambre. Ma chambre ne vous regarde pas. Reste en dehors de ma chambre et tout ira bien. Donc, la partie la plus difficile dans tout cela était de savoir comment donner un clin d’œil à ce genre de relation sans le faire réellement. Parce que je ne voulais pas détourner l’attention des autres choses magiques qui se passent. Avec ce scénario, le film et le dialogue que nous pouvons créer et l’espace que nous pouvons créer, je ne voulais pas distraire cela.