Nate Bargatze revient à Saturday Night Live pour un autre épisode sans prétention solide

C’est une évidence qu’il convient de répéter : Première fois contemporaine Samedi soir en direct les hôtes ne reviennent généralement pas moins d’un an après leur premier concert, à moins que quelque chose ne se passe très bien. Au cours des cinq premières années de la série, il n’était pas inhabituel que Steve Martin ou Buck Henry animent plusieurs fois au cours d’une saison, mais ces dernières années, c’est à peu près juste John Mulaney (qui a animé à plusieurs reprises moins d’un an après sa précédente fois). , et en 2020 organisé deux fois au cours d’une année civile) et, euh, Chris Hemsworth (qui a également organisé deux fois au cours d’une année civile, et puis, bizarrement, pas depuis). C’est une manière longue de dire que Nate Bargatze a rejoint une sorte de club obscur. Il a animé la saison dernière à une réponse de « qui ?! » d’une bonne partie du SNL public, a ancré un croquis classique instantanés’en est bien acquitté dans le reste de l’épisode, et maintenant il est de retour.

Bien que Bargatze n’ait pas la même énergie contagieuse que Mulaney – probablement dérivée du fait que ce dernier connaît la série en profondeur, ainsi que du piquant supplémentaire de son stand-up particulièrement raffiné, parfois très attendu – son propre personnage de stand-up semble pour débloquer quelque chose dans la série. Qu’il soit simplement assez agréable pour présenter les meilleures idées des scénaristes sans se soucier de savoir si cela joue en sa faveur ou si les scénaristes et les acteurs savent exactement comment adopter son style de non-acteur, il a maintenant animé deux épisodes où on a l’impression que, pour le meilleur ou pour le pire, le spectacle était totalement en phase avec sa sensibilité sans dépendre entièrement de ses atouts.

Bargatze a quand même réussi à désarmer une deuxième fois, peut-être en partie parce que son stand-up n’a pas le calibrage précis de Mulaney, ou de quelqu’un qui aime Jerry Seinfeld, dont j’ai pensé au style d’interprétation de la sitcom en regardant Bargatze dans des sketchs. Leurs livraisons ne sont pas du tout similaires, mais Seinfeld était un acteur de sitcom trompeusement fort, sachant exactement comment sous-estimer face à ses co-stars plus techniquement compétentes, et juste quand se laisser repousser les limites de sa propre conscience, peut-être. portée volontairement limitée. Bargatze n’est même pas si raffiné sur scène ; évidemment, il sait ce qu’il fait, et j’ai éclaté de rire à son exemple désinvolte de demander à un Door Dasher de vérifier une station-service pour les bonbons Nerds, mais il affecte une sorte de désinvolture d’homme ordinaire qui laisse apparaître les coutures de ses routines lorsqu’il trébuche parfois sur ses paroles.

Pourtant, dans les croquis, le gars réussit, avec ses yeux incroyablement stables et sa bouche généralement sans sourire. Peut-être qu’il n’en est pas au point où les fans aspireraient à le voir rejoindre le casting, comme cela arrive parfois avec des hôtes fréquents, d’accord. (De toute évidence, Steve Martin et Buck Henry auraient fait un excellent travail. Tout aussi évident, Justin Timberlake serait devenu une nuisance en une demi-saison. De manière plus fantastique, Emma Stone pourrait absolument le faire si elle était peut-être vingt pour cent moins charismatique et donc moins charismatique. ajustement parfait pour le grand écran.) Les limites de Bargatze devenaient plus évidentes chaque semaine. Mais le fait qu’il se sente comme un hôte principal après deux fois en moins d’un an est en soi une réalisation majeure (enfin, mineure, mais majeure dans le domaine de l’hébergement de sketchs-comédies).

C’est d’autant plus impressionnant quand on se rend compte que techniquement, beaucoup de ces sketchs avaient des antécédents sur son épisode précédent. Je ne parle pas seulement du sketch de Washington directement séquelle, dont nous parlerons plus prochainement. L’hybride jeu/discussion/variété « Sábado Gigante », entièrement en espagnol, dans lequel le touriste de Bargatze se promène à travers les débats avec une perplexité simple et sans contrainte, ressemble à un parent du sketch de l’année dernière dans lequel il incarnait un homme blanc gêné d’avoir gagné. un concours de cuisine Soul Food ; tous deux profitent de son personnage de mec blanc sans prétention et refusent de le présenter comme un type plus grossier et au bulldozer. De plus, le croquis du toboggan aquatique, dans lequel les ambulanciers et les employés du parc aquatique débattent pour savoir s’il est acceptable d’envoyer un cadavre sur le toboggan, était structurellement similaire au croquis de l’avion de l’année dernière, où les passagers étaient distraits dans un débat sur le travail le plus difficile. Les résultats individuels de ces deux croquis étaient mitigés ; l’un fait le point culminant de cet épisode et l’autre non. Mais ils font tous deux preuve d’une maîtrise remarquable de ce qu’il faut faire avec ce comique au franc-parler que je ne vois littéralement que dans les épisodes de Samedi soir en direct. Au cours des 50 saisons de l’histoire de la série, plusieurs acteurs ont fait moins que Bargatze ne l’a déjà fait.

Qu’est-ce qui se passait

L’épisode comportait deux points forts du sketch : proprement écrit, suffisamment familier pour comprendre le jeu dès le début, mais suffisamment surprenant pour des punchlines hilarantes et, encore une fois, parfaitement adapté aux atouts de Bargatze en tant qu’interprète. Le premier l’a placé parmi certains des nouveaux membres de la distribution ; ce serait un calcul absurde à réaliser, mais les quatre principaux acteurs du « Parc aquatique » – Bargatze et Michael Longfellow en tant qu’ambulanciers ; Devon Walker et Jane Wickline, première saison, en tant qu’employés du parc – pourraient passer moins de minutes à l’écran SNL expérience que n’importe quel croquis récent dont je me souviens. (Le casting est tout simplement trop encombré pour de nombreux sketchs sans quelqu’un qui a déjà fait cinq ou six saisons.) Ils sont tous efficaces ici, en particulier Longfellow, qui a probablement la prestation la plus naturellement drôle des gens avec lesquels il a été embauché (dont il ne reste que lui, Marcello et Devon), mais n’a pas toujours eu beaucoup d’occasions de le montrer dans des croquis forts. Lui et Bargatze adoptent ici le ton passif, et bien que Wickman ne semble pas encore tout à fait à l’aise devant la caméra, sa sous-estimation de ce qui devient la seule voix de la raison aide également le croquis ; sa simplicité pourrait facilement être gâchée par quelqu’un criant à quel point il est fou de suggérer implicitement d’envoyer un cadavre dans le toboggan aquatique, plutôt que de le transporter dans 255 marches.

Le sketch de Mile-High Burger a été un autre moment fort, avec Heidi Gardner jouant le rôle d’une belle-famille qui ordonne accidentellement un nouveau défi alimentaire lors d’un déjeuner aux tons sombres, discutant de ce qu’il faut faire avec un père de plus en plus sénile, puis décide d’aller de l’avant et d’essayer. de toute façon, en 10 minutes, dans l’espoir de gagner un voyage à Hawaï. Bargatze joue son conjoint encourageant, avec Bowen Yang, Mikey Day et Sarah Sherman jouant tous à des degrés divers de quinte ; c’est Sherman qui a le moins de mal à garder le cap en regardant Gardner faire la ville absolue sur le burger accessoire (et le milkshake qui l’accompagne). Même quelques explosions d’incrédulité caractéristiques de Day ne gâchent pas l’énergie de celui-ci, fournissant une catharsis nécessaire alors que le croquis continue de raconter des détails insensés (comme la façon dont le personnage de Gardner a mangé une fois une lasagne entière pour remonter le moral de son mari) comme contrepoids verbal. à la comédie physique. Gardner criant grotesquement « mettez-le dans une maison ! » avec la bouche pleine de burger a peut-être été mon plus gros rire de la soirée.

Qu’est-ce qui n’allait pas

Il est difficile de qualifier la série d’ouvertures politiques sans vie, non pas parce qu’elles ne sont pas drôles (même si c’est souvent le cas), mais parce qu’elles semblent si détachées du reste de la série, peut-être même plus que d’habitude. La dépendance de la série à l’égard de stars invitées pour les cascades de personnalités politiques a été couverte à mort, mais c’est particulièrement étrange (et pas aussi ennuyeux !) lorsque ces cascades viennent de l’intérieur de la maison, car cela ressemble à une toute autre ombre. SNL partage l’espace avec le spectacle lui-même. Pour 10 ou 15 minutes par épisode, c’est une version alternative de 2006, où Andy Samberg et Maya Rudolph sont de retour dans la série, Dana Carvey fait des apparitions régulières, et Jim Gaffigan est l’Alec Baldwin de ce monde, peut-être ? Quoi qu’il en soit, c’était encore plus le cas lorsque l’épisode a collé un nouveau court métrage numérique de Lonely Island à la fin de l’épisode. C’était drôle ! J’ai ri ! Bien plus qu’à froid ! Mais un court métrage numérique avec Samberg et Rudolph ne ressemble plus vraiment à la série actuelle.

Cela semble tout aussi étrange de placer un croquis de suite parfaitement amusant de Washington dans cette catégorie. Mais cela ressemble à une tache sur un épisode solide, même si la mécanique a du sens. La vérité est, SNL fait beaucoup moins de croquis de personnages récurrents de nos jours et est plus susceptible de répéter certains formats ou formules à la place. Dans l’ensemble, c’est probablement préférable, pour les téléspectateurs, mais pas nécessairement pour les fans avides de slogans (que vont crier les préadolescents à la récréation ?!) ou les vendeurs de produits dérivés du NBC Store. (En parlant de ça : peut-être des t-shirts vintage sur le thème de Dana Carvey dans les bonsoirs ? Je vous vois, Day et Gardner !) Mais cela signifie que n’importe quel croquis, aussi singulier soit-il, devient éligible à une version plus discrète. forme de franchise, et dépréciation. Évidemment, il n’y aura pas huit apparitions à Washington par saison, à la manière des Spartan Cheerleaders. Mais ce sketch parfait devait-il vraiment suivre le chemin des sketches musicaux de plus en plus perdants de Mulaney ? (Plus d’informations à ce sujet, probablement en novembre.) Les blagues individuelles, avec Bargatze faisant des déclarations sereinement confiantes sur les incohérences les plus étranges de la langue vernaculaire américaine contemporaine, sont bonnes – tout en ressemblant également à des prises de position, ce qui s’ajoute à une sorte de déception, en particulier sur un épisode qui, par ailleurs, effectuait des variations intelligentes sur un thème.

Joueur le plus précieux (qui n’est peut-être pas prêt pour les heures de grande écoute)

Comme mentionné, Jane Wickline ne crie pas vraiment une confiance en soi flamboyante à la télévision nationale. Et pourtant : elle a contribué à l’ancrage de « Water Park » et sa chanson en tant que seule invitée de Weekend Update a apporté une nouveauté bien méritée au vieux bureau Update. Sa chanson sur la fête si incessante qu’elle manque les signaux sociaux indiquant que la fête en question est terminée semble très TikTok, où elle a apparemment fait ses preuves en tant que comédienne, mais elle renvoie également à des fournisseurs de chansons amusantes comme Adam Sandler et Jimmy Fallon. . J’ose dire que c’est aussi une chanson plus complète et mieux construite que la plupart des airs riants de Sandler/Fallon. Plus Jeanne !

La prochaine fois

Ariana Grande énonce vraisemblablement un peu plus que d’habitude en tant qu’hôte uniquement, et non en tant qu’invitée musicale. (Elle va certainement chanter un peu dans le monologue, non ?)

Observations errantes

• • Faire ces récapitulatifs juste après la diffusion de l’émission peut être difficile, car il y a souvent un solide sketch coupé dans le temps qui est diffusé sur YouTube le lendemain. Là encore, il est à la fois difficile à éviter et plutôt injuste de donner des points supplémentaires à la série alors que, comme la semaine dernière, la série a publié deux sketchs (un en direct et un pré-enregistrement) qui étaient littéralement plus drôles que toute autre chose dans l’épisode tel que diffusé. Est-ce que cela rend l’épisode meilleur ou pire ? La plupart du temps, ils servent à rassurer les fans : ne vous inquiétez pas, ils ne l’ont pas complètement perdu.
• • Où diable était-il… ? Voici la partie du récapitulatif où je demande où diable se trouvait un acteur en particulier. Où diable était Ego Nwodim ? (En plus de danser joyeusement à travers l’intro de « Sábado Gigante ».)
• • Le Biden de Carvey fonctionne pour moi, je dois l’admettre. La diminution de la capacité tout autour aide, tout comme, peut-être, le contraste d’être assis à côté d’un groupe de non-impressions. Le plus surprenant : à quel point JD Vance de Bowen Yang est négligeable.
• • Ce court sketch avec Bargatze en tant qu’entraîneur adjoint de football essayant d’obtenir de l’argent pour les maillots était également plutôt bien !
• • Les gars, je ne suis pas sûr d’accepter vraiment Coldplay en tant que fournisseur de musique du monde.