Vous aviez mentionné précédemment que «près de 80% des consommateurs de podcast basculent entre l’audio et la vidéo». L’expérience audio du podcasting continue-t-elle à perdre alors que le podcasting vidéo devient l’option préférée?
Non, l’une des raisons pour lesquelles je pense que STAT que nous avons publié est si intéressante est parce qu’elle démontre que, que ce soit audio ou vidéo, ce qui compte, c’est la relation que les consommateurs d’un podcast donné ont avec cet hôte de podcast et la relation que ces consommateurs attachent à ce contenu de podcast créé.
Cela dépend vraiment de tout ce que votre cas d’utilisation est à ce moment de la journée. Si cela a du sens et que vous aimez l’idée de voir les visages des gens parler comme ils le font, vous pourriez le déclencher sous forme vidéo. Lorsque vous ne pouvez pas vraiment regarder l’écran, vous reviendrez simplement en audio.
Avec les auditeurs qui basculent entre l’audio et la vidéo, comment les marques devraient-elles adapter leurs stratégies de narration?
L’une des choses dont on parle tellement dans l’industrie, et je pense que c’est une grande partie de ce que vous allez entendre au départ lui-même, c’est comment les marques trouvent-elles la meilleure façon de raconter les histoires qu’ils veulent raconter maintenant que le podcasting est une expérience beaucoup plus à 360 degrés?
Vous voyez beaucoup de coupures se produire sur les réseaux sociaux. Vous voyez beaucoup de clips importants partagés sur Instagram et Tiktok. La question devient: comment les marques s’activeront-elles efficacement dans le son et la vidéo? [That] va être le plus grand sujet à certains égards en 2026.
Comment les annonceurs repensent-ils les mesures de performance à mesure que les podcasts se développent dans les formats?
À l’heure actuelle, il y a encore des questions de la part des annonceurs sur la façon dont ils attribuent une valeur relative à ce qu’ils pourraient considérer comme une annonce audio traditionnelle basée sur le RSS du côté audio et une annonce au four à côté de la vidéo, c’est ainsi que beaucoup de cette publicité se produit maintenant.
De plus en plus, vous allez commencer à voir des parrainages pour le côté vidéo de la médaille, mais nous allons beaucoup travailler l’année prochaine pour trouver comment harmoniser la mesure, l’efficacité et les résultats que vous obtenez à la fois audio et au côté vidéo des événements de podcast.
Quelles innovations créatives ou techniques présentées au départ devraient-elles prêter le plus d’attention?
L’une des innovations que je pense que vous pouvez rechercher est une mesure granulaire et détaillée qui descend au niveau de l’épisode et du spectacle, ce qui permet aux annonceurs de comprendre plus facilement leurs résultats.
Cela pourrait être l’une des plus grandes innovations. Une autre innovation dont vous entendrez parler, encore une fois, est de savoir comment les créateurs de podcast trouvent des moyens d’interagir, de s’engager et d’électrifier leur public dans les multiples formats que le podcasting est maintenant réparti. Je suppose donc que vous entendrez certaines personnes parler de partenariats de marque innovants de nature à 360 degrés.
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.