Suggérer que l’Amérique se sent plus divisée que jamais relève en quelque sorte d’un cliché, mais parfois les clichés sont représentatifs de la vérité. Ajoutez à cela une période électorale et ces sensations toxiques ne font qu’exacerber. Pour les plus cyniques, traverser l’Amérique est un désert rempli de gens qui n’appartiennent à aucune nation unie. De toutes les grandes épopées américaines historiques et contemporaines, le film le plus sombre et le plus poignant qui exploite la désillusion et l’effondrement de l’esprit américain vient de France. Jean-Luc Godardun titan du cinéma qui a brisé toutes les règles, a toujours été un visionnaire avant-gardiste. Sorti en 1967 à l’âge d’or de la Nouvelle Vague française, Fin de semaineune satire de classe contre une société effondrée, montre à quel point la fin du monde peut se sentir au coin de la rue.




Jean-Luc Godard apporte sa sensibilité révolutionnaire au « week-end »

Quand Jean-Luc Godard a commencé à faire tourner la caméra pour Haletantson premier film et exemple totémique de la puissance iconoclaste de la Nouvelle Vague française, le cinéma n’a jamais été le même. Godard, à la fois cinéaste et critique de cinéma, représentait l’auteurisme au plus haut degré, car ses films reflétaient sa propre filmographie, le médium lui-même et la culture française. Précédemment déployé dans Viva Sa Vie, Mépriset Bande d’étrangersle style révolutionnaire de Godard, défini par ses sauts, sa cinématographie intime à main levée et son expérimentation de la continuité et de la perspective des personnages, a convergé vers une satire sociale sauvage et audacieuse, Fin de semaine. Cette satire surréaliste suit un couple bourgeois, Roland (Jean-Yanne) et Corinne Durant (Mireille Darc), qui parcourent la campagne française pour récupérer un héritage du père mourant de Corinne. Leur simple quête se transforme en une périlleuse odyssée d’embouteillages, de révolutions politiques, de cannibalisme, de sectes étranges et de meurtres. En dehors du mode de vie idyllique du couple, la société s’est effondrée.


Godard et la Nouvelle Vague française ont une connotation injuste de prétention et de snobisme du grand art. Considérant que les films de Godard, en particulier ses riffs sur les romans policiers, ont eu une influence essentielle sur des films comme Martin Scorsese et Quentin Tarantinoson travail est sans aucun doute accessible. La légende raconte que Godard a dit un jour : « Tout ce dont vous avez besoin pour faire un film, c’est d’une fille et d’un pistolet », et ce niveau de simplicité primitive est évident dans ses films. Il est la définition du dictionnaire d’un cinéaste postmoderne en raison de son échantillonnage de genre, de ses changements de ton et de sa manipulation de la forme – qui sont tous des traits souvent associés à Tarantino. Fin de semaine est incapable de se limiter à un seul genre. Les premiers instants du film – une conversation maussade sur l’infidélité entre Roland et Corinne, qui envisagent tous deux de s’entre-tuer – ont la mauvaise humeur d’un drame existentiel sur la vie et la mort. On pourrait croire qu’ils regardaient un Ingmar Bergman film dans l’ouverture effrayante qui souligne la nature déprimée de ces gens de la classe supérieure.


« Week-end » est une satire sombre et drôle de la rébellion de classe et sociale dans les années 1960

Image via Athos Films

En apprenant la nouvelle du père mourant de Corinne et de sa vaste richesse, le couple se lance dans un voyage à travers le pays. Le film se déroule presque exclusivement à l’extérieur, alors qu’ils traversent une jolie campagne, repoussant des personnages excentriques devenus fous. Le concept d’une nation en désordre complet pour une raison inconnue fait ressortir le commentaire acide de Godard sur la société et l’establishmentfabrication Fin de semaine son film le plus drôle. Le cœur rural de la France est jonché de voitures détruites et en feu, de cadavres et de personnages bizarres, ainsi que de personnages littéraires et historiques qui entravent le voyage de Roland et Corinne, donnant à chaque plan un gag hilarant en arrière-plan ou au premier plan.


La séquence de surbrillance dans Fin de semaine montre le couple coincé dans un trafic embouteillé. La route étant bloquée pare-chocs contre pare-chocs, ils dépassent lentement la circulation à l’arrêt pour reprendre leur voyage. La scène, captée en un seul travelling suivant la voiture, est interminable. Le son assourdissant des klaxons des voitures résonne dans vos oreilles alors que vous devenez insensible à cette scène.oubliant qu’il doit y avoir quelque chose de sismique au bout de ce sentier. La lenteur de Godard porte ses fruits, car nous voyons que ce trafic est le résultat d’un horrible accident de voiture. Les voitures sont détruites, les cadavres gisent à l’air libre et une mare de sang recouvre la route. La révélation est si macabre qu’on ne peut s’empêcher de rire de la cruelle absurdité de la situation.


Cela ne se déroule peut-être pas en Amérique, mais Fin de semaine est codé dans l’angoisse et l’hostilité américaines de la fin des années 1960le Vietnam et la conscription entraînant le bouleversement de la nation. La division de classe entre le couple bourgeois et les classes populaires qui luttent pour survivre dans cette campagne apocalyptique reflète l’esprit de la jeunesse rebelle qui se heurte à la plus grande génération tout en manifestant dans les rues. La cause de Fin de semaineL’effondrement de la société n’est jamais explicitement décrit, mais à travers le commentaire mordant de Godard sur la classe supérieure riche émotionnellement dissociée et la nature opprimée des groupes de classe inférieure habitant les bois de la campagne, on soupçonne que la société française s’est effondrée sous son propre poids. Parce que Roland et Corinne vivent une vie protégée dans un environnement bourgeois, le chaos qui se déroule dans le film pourrait peut-être être le fruit de leur imagination, car ils imagineraient que les communautés rurales et moins privilégiées ressembleraient à un pays du tiers monde déchiré par la guerre.


Le « week-end » reflète la panique américaine contemporaine

Image via Athos Films

Godard s’abstient volontairement d’exprimer sa sympathie à Roland et Corinneou même un arc de personnage bien équilibré. Ce sont des gens vides de sens, uniquement obsédés par les intérêts monétaires et le matérialisme. Le déclin de la civilisation moderne se reflète dans le désintérêt des personnages pour la littérature et l’histoire. Au cours de leur voyage, ils rencontrent des révolutionnaires français Louis de Saint Just (Jean-Pierre Léaud) et romancier et poète anglais Emily Brontë (Blandine Jeanson). Non seulement ils ignorent leur importance historique et culturelle, mais ils les considèrent avec dédain et comme des obstacles gênants qui entravent leur destination. Parmi la myriade d’inquiétudes concernant l’avenir de l’Amérique en cette période de division, la diminution générale de l’alphabétisation et la négligence de la relation avec l’histoire sont l’une des causes les plus marquantes. Qu’il s’agisse de l’interdiction de livres ou de la censure par le législateur du matériel enseigné dans les cours d’histoire, il existe un manque de curiosité dominant au sein des plus hauts niveaux du pouvoir. Roland et Corinne pourraient apprendre beaucoup des personnages éclectiques qu’ils croisent, mais ils ont choisi de rester vides de sens.


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Jean-Luc Godard fut l’ultime apocalypse du cinéma. Fréquemment critique des tendances cinématographiques tout au long de sa vie jusqu’à sa mort en 2022, il termine Fin de semaine (après que Roland ait été tué et cannibalisé par un groupe de révolutionnaires), avec un générique qui dit « Fin de cinéma », traduit par « la fin du cinéma ». Tout au long du brillant surréalisme de Fin de semaine, Godard se débat avec l’existence même du filmbrisant le quatrième mur en faisant parler les personnages de la nature d’être à l’intérieur d’un film. Après une première moitié qui présente la mise en scène habituelle de Godard, la seconde moitié s’appuie fortement sur le cinéma didactique et la narration métatextuelle, avec des personnages discutant de sujets sociaux et politiques importants. Dans une scène, un groupe d’employés du service d’élimination des déchets parlent directement devant la caméra et parlent de l’impérialisme américain. L’interprétation que Godard donne d’une société brisée n’a pas de temps pour la nuance ou la subtilité. À l’image du contexte social et politique apoplectique de l’Amérique, plus rien ne semble avoir de sens, c’est pourquoi le cinéma doit être utilisé comme une voix pour la clarté et la raison, sans aucune distraction allégorique. Godard peut transformer les événements pénibles en Fin de semaine dans une satire de road-trip série-comique cinglante, mais qu’est-ce que ses efforts accompliront à long terme ?


Fin de semaine est disponible pour regarder sur Max aux États-Unis

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