Trey Edward ShultsL’ascension et la carrière ultérieure de cinéaste se sont entièrement déroulées dans les années 2010, puisque son troisième long métrage – et le plus récent – ​​est sorti en 2019. Il y en a un quatrième en production, mais il n’y a pas encore grand-chose de connu. à ce sujet. Ainsi, pour en revenir aux années 2010, l’œuvre de Shults à ce jour est assez clairement divisée entre les trois courts métrages qu’il a réalisés au cours de la première moitié de la décennie et les trois longs métrages qu’il a réalisés au cours de la seconde moitié de la décennie, sortis entre 2015. et 2019. Combler l’écart entre ceux-ci a été Krishaqui était le nom d’un court métrage réalisé par Trey Edward Shults en 2014, qu’il a étendu à un long métrage du même nom en 2015, qui était son premier long métrage en tant que réalisateur.




Shults est doué pour créer des tensions et un sentiment de malaise à travers ses différents films, mais n’a réalisé qu’un seul film d’horreur à part entière à ce jour (et, même dans ce cas, certains pourraient le considérer davantage comme un drame psychologique). Une autre de ses marques est de jouer avec les proportions, parfois d’une manière qui rendrait Wes Anderson rougir. Pour en revenir aux genres qu’il aime, cependant, ses films non-horrifiques sont encore plutôt sombres et inébranlables, il faut le dire, et regarder tout dans son œuvre le rend il est plus qu’évident qu’il est capable de faire quelque chose de nouveau avec des films axés sur les personnages qui n’ont pas peur de devenir psychologiquement intenses.. Ces trois longs métrages à ce jour sont classés ci-dessous, avec quelques difficultés. Tous sont d’une qualité relativement élevée et aucun ne peut être considéré comme quelque chose de mauvais. En même temps, aucun n’est tout à fait parfait, mais ils sont d’une très grande qualité étant donné qu’il s’agit des trois premiers films d’un cinéaste et parce que Shults était jeune à l’époque, étant donné qu’il est né en 1988. Ce ne sont pas des films faciles à réaliser. regarder, mais ils peuvent tous compter parmi les versions à petite échelle les plus puissantes des années 2010.



3 « Ça vient la nuit » (2017)

Avec : Joel Edgerton, Christopher Abbott, Riley Keough

Ce qui précède Krisha a été un succès critique, mais pas le genre de chose qui a généré beaucoup de buzz en dehors des festivals de cinéma lors de sa sortie (plus d’informations sur la qualité et l’intrigue de ce film dans un instant). Donc c’était Il vient la nuit cela a fini par être le film qui a donné à Trey Edward Shults un peu plus de visibilité à une échelle légèrement plus grande, peut-être grâce à un marketing un peu subversif et/ou sournois. Cela a abouti à Il vient la nuit fait sensation, mais pas toujours pour les bonnes raisons. Certains téléspectateurs se sont sentis induits en erreur par le fait que le film était davantage un drame psychologique avec une horreur plus réaliste, par opposition au « Ça » dans le titre qui finissait par être davantage un monstre littéral. Si vous voulez quelque chose de conventionnel en termes d’horreur, peut-être que vous vous éloignerez de Il vient la nuit déçu, mais ceux qui ont envie de quelque chose d’atmosphérique et de tendu – tout en étant un peu non conventionnel – pourraient trouver cela beaucoup plus captivant.


C’est le genre de film souvent associé à A24 en tant que société de distribution, jouant avec les conventions mystère/thriller/horreur dans un récit très lent. Il s’agit d’une famille avec ses propres problèmes qui attend la fin d’une sorte de menace mondiale, puis d’autres complications qui surviennent lorsqu’une deuxième famille se présente dans sa propriété et demande refuge. Il vient la nuit Il s’agit avant tout de créer du suspense et des personnages, les choses les plus importantes en jeu se déroulant narrativement à l’extérieur de la maison, dans ce qu’on pourrait appeler charitablement l’arrière-plan. Cela ne devient certainement pas épique, mais l’intimité est sans aucun doute troublante, et Shults a pu obtenir de très bonnes performances. d’un casting talentueux qui comprenait Joël Edgerton, Christophe Abbott, Carmen Ejogoet Riley Keough. C’est un film d’horreur/drame psychologique admirable à petite échelle qui ne devrait pas être évité, même si parler de marketing trompeur pourrait amener certains à aborder le film avec une appréhension supplémentaire.


2 « Krisha » (2015)

Avec : Krisha Fairchild, Alex Dobrenko, Robyn Fairchild

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À juste titre pour un premier film, Krisha est le film le plus petit et le plus intime de Trey Edward Shults à ce jour, ainsi que son plus court, avec seulement 81 minutes. Il suit son personnage principal alors qu’elle arrive à un dîner de Thanksgiving, et on a instantanément le sentiment que quelque chose ne va pas, même si le film ne joue toutes ses cartes que vers la fin (c’est-à-dire s’il joue même toutes les cartes possibles ; beaucoup reste non-dit, mais pas nécessairement dans le mauvais sens). Il devient clair que Krisha, le personnage, est éloigné des membres de sa famille de diverses manières, mais il faut du temps avant que le public ne comprenne pourquoi les choses sont tendues au sein de la famille élargie. Cela commence comme un drame axé sur les personnages, puis devient plus intense à mesure que les choses atteignent un point de rupture narrative. Certains voudront peut-être même classer Krisha comme une sorte de film d’horreur, en raison de la direction dans laquelle il va.


La façon dont il explore certains thèmes difficiles est brutalement honnête, et c’est le genre de chose qui vous colle à la peau, même si vous ne le souhaitez pas. Krisha est un film réalisé avec des contraintes claires, étant donné qu’il se déroule à peu près au même endroit et que Shults utilise des membres de sa famille pour son casting (il joue également un rôle de soutien dans le film lui-même). Mais sa volonté d’être personnelle et inébranlable dans son approche d’une histoire sur le dysfonctionnement et les difficultés familiales est inévitablement ce qui fait son succès. Cela va plus loin que bon nombre de films réalisés par des réalisateurs débutants, et il est également réalisé avec ce qui semble être plus de confiance, au point qu’il est étonnant que Shults ait encore une vingtaine d’années lorsque Krisha a été faite. C’est le genre de film que l’on peut regarder une fois et ne jamais vraiment avoir envie de le revoir, mais cela vaut largement la peine de le regarder une seule fois.


1 « Vagues » (2019)

Avec : Kelvin Harrison Jr., Taylor Russell, Sterling K. Brown​​​​​​​

Image via A24

Flots est, au moment de la rédaction, le film le plus récent de Trey Edward Shults et peut également être considéré comme son meilleur. Le réalisateur raconte une fois de plus une histoire dramatique et humaine qui va dans des endroits sombres, mais ici, le drame se combine avec la romance pour un effet saisissant. C’est aussi une histoire de passage à l’âge adulte qui se concentre sur un jeune amour, le tout dans les limites d’un drame familial. Sterling K.Brown joue le père dans cette famille, et fait pression sur ses deux enfants de différentes manières, notamment Tyler (Kelvin Harrison Jr.). Tyler est généralement au centre de la première moitié du film, tandis que sa sœur, Emily (Taylor Russell), est à l’honneur pendant une grande partie de la seconde mi-temps. Flots saute facilement entre les protagonistes et, une fois de plus, joue également avec les proportions pour accentuer les changements particulièrement importants dans la vie des personnages du film.


Certains pourraient y voir un peu du nez, mais même si Shults va « plus grand » avec certaines des émotions contenues dans Flotspar rapport à ses autres films, il reste une certaine part de sincérité et d’authenticité dans l’ensemble. Le film offre le voyage émotionnel le plus tumultueux et le plus engageant de ses films jusqu’à présent, avec même certaines des scènes axées sur la romance ayant une énergie nerveuse. Les performances sont toutes excellentes ; Shults avait déjà montré qu’il était capable de faire briller aussi bien les acteurs non professionnels que professionnels avant Flots (démontré par Krisha et Il vient la nuitrespectivement). A 135 minutes, Flots est également de loin le plus long des films de Trey Edward Shults à ce jour, mais il trouve de nombreux endroits où aller dans ce film pour justifier cette durée.. C’est le genre de film qui ne suggère pas nécessairement où Shults ira ensuite. Il pourrait vraiment tout faire à partir de maintenant, et c’est l’une des nombreuses raisons pour lesquelles il est un réalisateur sur lequel il doit garder un œil pour l’avenir.


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