Même si Cannes Lions fait plus cette année pour les créateurs de courts en justice en utilisant de nouvelles catégories de prix, la plupart conviendraient probablement que cette reconnaissance durement gagnée a systématiquement été un pas en retard. En fait, une plus grande attention du festival est attendue depuis longtemps, d’autant plus que d’innombrables études montrent que les créateurs d’influence énormes ont maintenant sur la culture plus large, ce que nous achetons et à qui nous avons confiance.

Pourtant, alors que personne ne dirait que l’ubiquité culturelle et l’efficacité marketing des créateurs, je ne suis pas convaincu qu’ils ont été correctement reconnus pour leur créativité. Ils peuvent être des preneurs de risques créatifs extrêmement réussis à un moment où le public est plus exigeant et exigeant. Pendant ce temps, les propres recherches de Cannes suggèrent que les marques croient que leurs efforts traditionnels sont à court lorsqu’il s’agit de produire des créatives audacieuses – sans idées ou tolérance au risque pour développer un travail vraiment génial.

Si la navigation et l’adoption des risques sont essentiels à la créativité, la vision de l’approche des créateurs pourrait fournir une solution pour les marques affamées de créativité – non seulement gagner à ces spécialistes du marketing de médias sociaux un siège plus important à la table, mais aussi pourquoi les créateurs peuvent finir par devenir l’avenir de la créativité de Cannes.

Créativité, la manière du créateur

Les influenceurs et les créateurs travaillent dans le meilleur terrain de test du monde pour les idées créatives. Sur les réseaux sociaux, ils ont été forcés d’être incroyablement enracinés avec les tendances et les comportements, fonctionnant comme leurs propres mini-agences pour leur marque personnelle. Et ils le font souvent sans perspectives basées sur les données, en utilisant plutôt l’intuition et la compréhension de leur public pour prédire comment ils pourraient réagir à certains contenus.

D’une certaine manière, c’est presque la vieille école dans sa philosophie, redevenant de la publicité avant l’internet lorsque les données n’étaient pas si centrales. Pour les créateurs, une véritable compréhension du public reste l’objectif, gagné par un mélange de science et d’intuition. Ils n’ignorent pas les données, mais ils n’en sont pas non plus redevables.

Ces circonstances leur donnent la liberté et la flexibilité qui permettent à la créativité de prospérer. Leur travail est audacieux, profondément culturellement à l’écoute et entraîne souvent un impact réel – dans certains cas plus rapidement que les campagnes traditionnelles. Prenez la marque de beauté McOBEAUTY, dont la ville de New York a prouvé la valeur de la prise de risque, il est possible que son propre Creator représente la marque. Des marques comme ABC, Amazon Prime et Hulu, donnant à Ramos libre de réintégrer la propriété intellectuelle normalement protégée.