Rétrospectivement, il semble que Rome lancé un mouvement. Ce Alfonso Cuarón l’effort de réalisation a remporté une nomination au meilleur film aux 91e Oscars, un exploit qui n’en a pas fait le tout premier film en langue étrangère à être reconnu dans cette prestigieuse catégorie des Oscars. Cependant, lors de la précédente cérémonie des 90 Oscars, seuls dix films en langue étrangère avaient reçu des nominations pour le meilleur film (dont dix incluent Babel, qui avait des parties importantes de son histoire racontées en anglais et était ancrée par des acteurs américains reconnaissables). Commençant par Romeles Oscars ont été sur une fantastique séquence de cinq années consécutives d’avoir au moins un film principalement non en anglais dans la catégorie Meilleur film.
C’est une formidable amélioration par rapport au passé, mais avec tout pas en avant dans ce genre de départements, il est important de se rappeler à quelle vitesse les choses peuvent reculer. Même avec une augmentation du nombre de nominés pour le meilleur film en langue étrangère ces dernières années, les Oscars et ses électeurs doivent encore faire des efforts conscients pour reconnaître systématiquement les pays étrangers de manière cohérente.
Qu’entendons-nous par « base cohérente » ?
Cette argutie peut sembler paradoxale étant donné que les Oscars ont maintenant eu cinq cérémonies consécutives où un film en langue étrangère s’est présenté dans la catégorie Meilleur film. Cependant, la cohérence ici fait référence aux pays et à leurs exploits cinématographiques reconnus régulièrement aux Oscars plutôt qu’au cours d’une année spécifique. Le cinéma coréen, par exemple, a fait une percée massive aux Oscars avec Parasite à la 92e cérémonie des Oscars, un événement glorieux qui a décerné un Bong Joon Ho chef-d’œuvre avec d’innombrables disques d’Oscar. Le seul problème est que, dans les années qui ont suivi Parasited’autres pièces du cinéma coréen ont été totalement absentes des Oscars.
Aucun long métrage sud-coréen n’est apparu dans aucune catégorie des Oscars depuis Parasites victoires bien méritées, malgré le fait que le pays produise des titres comme Park Chan-wook formidable fonctionnalité 2022 Décision de partir. De même, au cours des quatre années écoulées depuis Rome a remporté une nomination pour le meilleur film et le prix du meilleur réalisateur aux Oscars (cette dernière victoire étant la première fois dans l’histoire qu’un film en langue étrangère remporte un Oscar du meilleur réalisateur), le cinéma mexicain dans son ensemble n’a obtenu qu’une seule nomination: un clin d’œil à la meilleure photographie pour Bardo, fausse chronique d’une poignée de vérités. Même cette seule nomination est un peu douce-amère puisque les Oscars se déchaînent pour reconnaître les œuvres de Alejandro Gonzáles Iñárritu. Ce serait génial de voir la cérémonie inonder d’amour un éventail de cinéastes mexicains après Rome redéfini combien de longs métrages d’amour de ce pays pourraient atteindre aux Oscars.
Plutôt que d’ouvrir les yeux des électeurs des Oscars sur une multitude d’options cinématographiques dans divers pays, les Oscars ont malheureusement eu tendance à oublier des territoires souvent méconnus après un an de reconnaissance anormalement prononcée. Cela se reflète davantage dans le phénomène malheureux de la façon dont la catégorie du meilleur long métrage international peut être eurocentrique. Au cours des 95 ans d’histoire des Oscars, des pays aux riches histoires cinématographiques comme le Portugal, l’Indonésie, la Thaïlande et d’innombrables autres ont soumis plus de 20 titres sur plusieurs décennies aux Oscars pour être nominés dans la catégorie Meilleur long métrage international. .
Ces trois pays et plusieurs autres, dont beaucoup en Afrique, n’ont jamais été nominés. D’un autre côté, des pays comme le Danemark, l’Espagne, la Suède et la France ont été largement reconnus pour les films sur les Blancs réalisés par des cinéastes principalement blancs (bien sûr, pas entièrement, comme le montre le long métrage français nominé aux Oscars Les misérables du réalisateur Ladj Ly). La prédominance de tels titres a assuré un portrait inconfortable de ce à quoi ressemble le « vrai » cinéma mondial, le manque de présence récurrente d’œuvres de territoires comme la Corée du Sud renforçant cette perception. Soyons clairs : de nombreuses œuvres nominées aux Oscars provenant de pays comme la Suède ou la France sont des chefs-d’œuvre et méritent des prix d’amour. Mais il en va de même pour les films de pays auxquels les Oscars n’accordent pas d’affection quasi annuelle.
Les films internationaux sous-attribués aux Oscars sont frustrants – mais il y a de l’espoir
Cette tendance est particulièrement frustrante étant donné à quel point elle renforce les éléments troublants de savoir comment, où et quand l’Académie reconnaît le cinéma international. Tout au long de son histoire, la cérémonie des Oscars a eu de courtes périodes où elle reconnaît certains territoires ou continents à plusieurs reprises avant d’oublier ces pays par la suite. Plus particulièrement, à la fin des années 1990 et au début des années 2000, il y a eu un regain d’intérêt bienvenu pour le cinéma sud-américain de divers pays. Le film colombien Marie pleine de grâce a marqué un clin d’œil à la meilleure actrice pour Catalina Sandino Morena alors que Fernanda Monténégro a obtenu une nomination dans la même catégorie pour le long métrage brésilien Gare centrale.
Lors de la 76e cérémonie des Oscars, Cité de Dieu, un long métrage originaire du Brésil, a réussi à entrer dans l’histoire en tant que premier long métrage du pays et de toute l’Amérique du Sud à obtenir un clin d’œil dans la catégorie Meilleur réalisateur. Ce fut une réalisation remarquable pour le réalisateur Fernando Meirelles, mais malheureusement, après la 77e cérémonie des Oscars, le cinéma sud-américain a été exclu des quatre catégories d’acteur et de meilleur réalisateur. Une brève prise de conscience de ces territoires et du cinéma extrêmement diversifié réalisé dans divers pays d’Amérique du Sud ne s’est pas traduite par une reconnaissance permanente à long terme de ces régions aux Oscars. De la même manière, Tigre accroupi Hidden Dragon tant d’attention aux Oscars (y compris les nominations pour le meilleur film et le meilleur réalisateur) n’a pas fini par donner une reconnaissance continue aux autres films réalisés dans les pays impliqués dans sa création, à savoir Taiwan et la Chine.
La façon dont les Oscars luttent pour élargir constamment les pays qu’ils reconnaissent est incroyablement frustrante, mais il y a des raisons d’espérer qu’avec le temps, les choses pourront s’améliorer. Le bloc de vote pour les Oscars s’agrandit considérablement chaque année, bon nombre de ces nouveaux électeurs étant issus de diverses communautés internationales. À mesure que cette collection d’électeurs devient de plus en plus mondiale, il y a de plus en plus de chances que les électeurs soient plus conscients de reconnaître des pays comme la Corée du Sud ou le Brésil au-delà d’une ou deux années spécifiques. De plus, de récents événements précurseurs comme la victoire de RRR « Naatu Naatu » dans la catégorie Meilleure chanson originale redéfinit le genre d’exploits que le cinéma mondial peut accomplir aux Oscars. Si RRR peut entrer dans l’histoire comme ça, peut-être est-il également possible pour les Oscars d’élargir davantage sa reconnaissance du cinéma international de toutes les régions du monde.
Jeanne est une journaliste de 27 ans qui se passionne pour le cinéma et la culture pop. Elle adore dévorer des séries Netflix et se tenir au courant des dernières news sur les célébrités du moment. Jeanne a toujours été intéressée par l’écriture, et elle aime travailler comme journaliste car cela lui permet de partager sa passion pour la narration avec les autres.